【編者按】
隨著時代的發展，民間收藏者們已經由單純的“收藏”轉變為“研究”。他們個人的習得過程為我們提供了一種新的文化觀察視角。本欄目致力於記錄這些民間收藏者的故事，展示他們如何通過收藏品進入文化探索的世界。我們希望通過這個平臺，讓讀者了解到，收藏不僅僅是物質的積累，更是一種對生活的理解和對世界的感悟。希望這個欄目能夠激發更多人對中國傳統文化的喜愛，以及對中國民間收藏業態的關注。同時，我們也鄭重提醒，欄目文章僅作為民間收藏愛好者的內容呈現，藏品真贗請讀者自辨。
【業者評】
范勇：作者是一位古陶瓷資深鑒藏家。他的這篇文章以民藏中出現的罕見古陶瓷品種，據其老化痕跡和紋飾款識所做出的斷代研究，是他的心得體悟。這些古陶瓷都有自然時態老化痕跡。不過，説到斷代，則難免見仁見智。作者這篇文章，意在拋磚引玉，引發藏家爭鳴，通過不斷探索研究，達成共識。
文章選登如下：
我是山東威海民間藏家紀煥章，近幾年在民間發現了六款具有特殊紀年款識的唐、宋青花及釉下彩瓷。經精心研究，採用眼學+微觀痕跡學+物理材料學綜合鑒定方式，找到了其老化痕跡及到代客觀可靠證據。
“大唐武德二年造”款青花及釉下青花彩瓷
“武德”是大唐開國皇帝李淵所用年號。有觀點認為，“大唐武德二年造”是目前已知最早的青花及青花彩瓷款識之一。這是一款不應輕易否定的重要瓷器。首先用微觀痕跡學鑒定這款瓷器的新老。微觀痕跡學是一種被廣泛認可的鑒定方式，類似于醫學彩超，能夠提供肉眼不可見的釉下老化痕跡圖像。圖 A5-1是在200倍電子顯微鏡下這款青花瓷器局部顯現的釉下破口變色氣泡，這種痕跡是長時間自然老化的結果。圖A5-2是青花鈷料上呈現出類似玻璃窗花的結晶體，這是氧化鈷長期經受環境變化，內部化學還原反應生成的結晶體。破口變色氣泡和結晶體是兩種人工難以干預的釉下老化標誌。微觀老化痕跡多種多樣，但出現以上兩種痕跡可以認為這是一款有爭議的老舊瓷器。這種釉下老化證據是現代仿製品難以達到的。根據物理材料學原理，從礦物質的使用、燒造效果及繪畫等多方面觀察，瓷器表面可見初創階段的原始性標誌，如：青花鈷料採用早期的“土青料”；畫面涂繪無濃淡渲染效果；底胎的提純技術不成熟出現“磚紅”（圖A1-4）現象等。再如釉面上的“豬毛孔”“麻子臉”（圖A5-3），畫面上一粗兩細的青花三弦紋等，這些初創性原始特徵，在元代之後已不復存在。這與當時礦物原料的加工、燒造技術等工業發展水準有著內在聯繫，是物理材料的使用在歷史演變過程中的特殊標誌。據此可以將這款瓷器的燒造年代定位於唐宋兩代。
邢窯“大唐貞觀御用”及“盈”款青花及釉裏紅瓷器
多年前，曾發現過“盈”字款純白釉瓷器，近幾年市場上又連續發現了邢窯“大唐貞觀御用”及“盈”字款青花和青花釉裏紅瓷器。“大唐貞觀御用”款識篆體文字規範雋秀，明顯由專人在器底統一銘刻，具有官方制式特徵，見圖B1-7。
“盈”字款識是在器底用硬物劃題，字體較自由，見圖C1-4。兩款瓷器規格都在二十公分左右。器形規整、發色艷麗、簡潔靈秀、動感十足。繪畫內容多見海水魚藻、梅竹花卉及星月仙鶴等小巧文雅的題材，可能是後宮所用擺設器。以上兩款瓷器老化痕跡肉眼可見圖B1-6。
盈字款完整器有館藏文物參照，新老到代無庸置疑。唐邢窯兩款御用瓷器，無論在造型工藝、繪畫藝術，還是在“土青鈷料”、釉下染料、胎質胎釉等物理材料的提煉使用和燒造技術都達到了白瓷的高水準，在中國瓷畫史上具有重要地位，具有重要的歷史文化價值。
“大唐開元二年造”款“經變畫”釉下鬥彩瓷器
“大唐開元二年造”款瓷器給世人帶來了一個發現：歷史上僅出現在石窟、古墓、廟宇墻壁上的“壁畫（亦稱經變畫）”，竟然以釉下鬥彩的形式出現在這款塵封千年的瓷器上。這是中國乃至世界陶瓷繪畫史上罕見的文化現象。特殊的文化現象産生於特定的歷史背景。“開元”是唐玄宗李隆基所用年號，期間的經濟、政治、文化達到了唐代的高峰，史稱“開元盛世”。玄宗皇帝篤信佛教，因而宮廷內部對佛教文化的崇拜也達到了歷史的高峰。一大批以吳道子為代表石窟壁畫大師應運而生，其“吳帶當風”與“天衣飛揚、滿壁風動”的藝術風格享譽海內外。這種標誌性宗教文化，同時出現在宮廷用瓷上是符合當時特定歷史背景的。值得注意的是，經變畫在墻壁和瓷器上繪畫有著本質不同。前者是平面作畫，染料豐富多彩，效果富麗堂皇；而後者在瓷器弧面作畫，當時耐高溫燒造的礦物染料較少，難免色彩單調不夠艷麗，創作難度更大。從現有資料看，瓷畫內容十分豐富，畫面用各類深奧晦澀的符號、圖騰和怪誕詭奇的形象圖案，有的宣導宗教經典內涵，也不乏描繪人間生活的現實內容，如上層社會的外交、宴會、遊獵等，勞動人民農耕、嫁娶、炊事以及歌舞百戲等社會生活。藝術家之奇思妙想，通過“變”的藝術手法馳騁縱橫恣意發揮，達到了“昌明精深，精妙非凡”的境界。不僅如此，有的歷史傳統圖案在不同國家、不同歷史時期的壁畫、帛畫中也有發現，證明了瓷器“經變畫”與石窟壁畫一樣，蘊含著廣博深厚的世界文化內涵。總之，開元年間同期出現的禦瓷經變畫與莫高窟壁畫，都是享譽海內外的“人類文化史上的奇跡”，宛如同根連理的兩朵並蒂蓮花，必將在民族及人類歷史上並駕齊驅，各顯輝煌。
“大宋淳化年制”款青花釉下鬥彩瓷器
圖E1-1至E1-4是一件“大宋淳化年制”款釉下鬥彩山水獸紋三係罐，器型規整呈六棱瓜形。乳濁釉面呈大橘皮狀。腹部分別繪悠閒漫步的梅鹿和回首四顧的臥兔，健壯肥碩各具神態。桃形紐蓋及口沿繪多道裝飾，動物周圍有山水、花卉、雲朵相伴，頗具雅趣韻味十足，是一件極具代表性的宋初釉下鬥彩典型器物。圖E2-1至E2-4是一件“大宋淳化年制”款青花釉下鬥彩八方畫舫人物瓶。器形規整，頸部較長，口沿胎薄，大橘皮紋明顯。正面繪裝飾華麗的雙層畫舫，上層兩人物遠眺賞景；底層兩人袖手依欄而坐；舫下用青花和紅彩簡單點描水波。背面繪山巒花卉裝飾。所用青花土青鈷料，發色仍然偏灰偏暗，但已略顯深淺層次，證明對鈷料的提煉及燒造技術較唐代有較大進步。北宋早期青花釉下鬥彩瓷器至今實物罕見資料空缺，因此“大宋淳化年制”款瓷器極其稀有，具有追溯本源填補空白的歷史研究價值。
“大宋明道元年造”款青花及釉下鬥彩瓷器
“明道”是宋代中期仁宗皇帝趙禎啟用的第二個年號。這款“大宋明道元年造”青花及釉下彩瓷，是目前發現的唯一一款有明確“元年”款識並有“官樣制”特徵的瓷器。這款禦瓷有更多窯口燒造，呈現門類更加齊全、色彩更加豐富、技術更加完備的特點，尤其是釉下五彩的燒造已達到了相當成熟的水準。
圖F1-1至F1-4是一件極具大宋古韻的青花戟耳盤口雙虎瓶。對比唐代同窯口景德鎮青花瓷器，此瓶保留了土青料的使用以及磚紅挖底和繪畫區間的三弦紋等原始特點，同時釉面“豬毛孔”“麻子臉”等瑕疵已消失，釉面顯得純凈潔白。土青鈷料的發色、繪畫藝術等較之唐代有長足進步。詩文、款識已從腹部的較大面積移到了頸肩部，擴大了繪畫空間，顯現了青花瓷由唐到元的過渡特色。
圖F2-1至F2-3是一件風格獨具的青花龍柄葫蘆形博弈圖大執壺，主題繪畫為儒道佛三教人物同場弈棋，繪畫運用的是單線雙勾傳統手法，簡練而靈動。肩部書李白“遙夜一美人，羅衣沾秋霜”詩句，書畫連璧風韻獨具。堪稱宋代青花瓷的藝術傑作。
圖F3-1至F3-4是一件罕見的八方釉下青花鬥綠彩雙鳳葫蘆瓶。胎底磚紅消失，演變為濃重的火石紅，釉汁晶瑩肥厚，輔助紋飾的門字形蓮瓣圖案較之唐代，由簡而繁趨近元代。唐代青花彩瓷的原始性只保留了土青料的使用，明顯強化了藝術性和觀賞性。
圖F4-1至F4-4是一件另具特點的釉下鬥彩“滿池嬌”罐。釉下鬥彩燒造及繪畫已相當成熟，呈現元代多方面的特點。釉下彩料由三彩演變為五彩，肩部花卉的“葫蘆尖葉”，近底部的間隔式門字形蓮瓣紋，繪畫區隔採用兩道弦線；胎底由磚紅演變為濃重的火石紅，這些都記錄著青花彩瓷由唐至元的承前啟後的演變過程，為宋代釉下鬥彩瓷器研究，提供了十分重要的實物證據。
圖F5-1至F5-4是一件景德鎮八方釉下鬥彩人物故事玉壺春瓶，基本上代表了景德鎮宋代釉下鬥彩的高水準。唐代的磚紅胎、“豬毛孔”“麻子臉”及其他繪畫等原始特徵在這裡已不見痕跡。青花仍沿用土青鈷料，但發色明顯偏青偏藍。釉下五彩色彩豐富、發色艷麗，與元代非常接近。畫面內容豐富飽滿，門字形蓮瓣內的“火雲紋”及頸部蕉葉紋，都從抽象極簡演變為豐滿具象，增加了觀賞性。這件釉下青花五彩玉壺春瓶，為我們研究大宋三百年青花釉下鬥彩的發展過程和成就，拓寬了視野擴展了思路，對於恢復宋代青花、彩瓷乃至民族陶瓷發展史的真實面目起著極其關鍵的作用。
論證小結
在尚缺乏統一鑒定標準的情況下，“眼學+微觀痕跡學+物理材料學”三結合鑒定方式是可靠的綜合鑒定手段之一，其結論與未來高科技鑒定不會相悖。高科技只能提供新老和斷代的科學證據，而三結合的綜合鑒定手段，對文物品級評定、價值評估等關鍵環節的作用，是高科技不可取代的。上述具有“官樣制”特徵的六款唐宋禦瓷，出自唐宋不同時期不同窯口，包括青花、青花釉裏紅以及釉下鬥彩，門類各不相同。繪畫也各具不可替代的時代特點，形成了唐宋六百年御用青花及彩瓷演變發展的初步脈絡；每一款瓷器在這一脈絡上都有著無可替代的考古價值。每一件瓷器都是民族及全人類文明創造的歷史印記，完成這一脈絡的填充及與後續歷史的對接，將是一個繁重復雜的研究開發過程；需要相關部門重視、提倡並鼓勵體制內專家學者，放下包袱走出圍墻，深入民間調查實踐；切實保護好民間的珍貴文化遺産；不負祖宗遺産，不負時代擔當。
（文章轉載時，編者有刪改）
編輯：楊俊康
統籌：莊洪海
校對：劉全海
審核：蔚力