【編者按】
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氣宇軒昂悲鴻馬
韓書茂
徐悲鴻，1895年出生於江蘇宜興，其父徐達章乃當地知名畫家，精通詩文、書法、繪畫及篆刻藝術。悲鴻自幼受父親熏陶，7歲起隨父讀書習字，10歲便踏入畫壇，初時臨摹吳友如人物畫，兼習寫生與肖像。1908年，他隨父遊歷鄰近各縣，以畫翎毛、花卉、山水、人像為生，並刻圖章、寫春聯，正式開啟了鬻書賣畫的生涯，這段經歷為他日後的美術事業奠定了堅實的基礎。
1915年，徐悲鴻赴上海發展，其作品《馬》深得高劍父、高奇峰兄弟的高度評價，讚曰：“雖古之韓幹，無以過也。”1916年，他考入震旦大學，並有幸結識康有為，更為其繪製肖像。1919年，在蔡元培、傅增湘等前輩的鼎力支援下，徐悲鴻遠赴法國深造，專攻油畫與素描，期間頻繁造訪動物園與馬場，細緻觀察並摹畫各類猛獸與駿馬。
1926年，徐悲鴻學成歸國，在上海舉辦個人畫展，展出歷年佳作，引起文化界廣泛關注。康有為對其作品讚譽有加，稱之“精深華美，隱秀雄奇，獨步中國，無以為偶”。1937年，全面抗戰爆發，徐悲鴻以筆為劍，創作了《負傷之獅》《愚公移山》《田橫五百士》等作品，在民族危亡之際，以愚公移山的精神激勵全國人民的抗戰意志。這一時期，他創作了大量以馬為主題的作品，成為抗戰時期用繪畫藝術展現中國人民英勇抗爭、不屈不撓、艱苦奮鬥、嚮往光明勝利的一面鮮明旗幟。
徐悲鴻的馬，以西洋馬為創作藍本，巧妙融合西方繪畫的造型、透視、明暗處理與中國傳統繪畫的筆墨技法，創造出高大挺拔、氣宇軒昂、雄壯健美的“悲鴻馬”經典形象。這一形象前無古人，其獨特之處在於：一是實現了中西繪畫技法的完美結合；二是深刻體現了個人風格與時代精神的融合。
《雙馬圖》（圖一）中，兩匹駿馬歷經長途跋涉，于高樹下悠然飲水，畫面構圖精準，素描功底深厚。馬匹軀體以粗筆濃墨勾勒，極富骨感之美；鬃毛與馬尾則採用沒骨法肆意揮灑，飛白流動，展現出飄逸豪放的藝術效果。左下方題款“豈止崎嶇行萬里，艱難獲得一瓢飲”，寓意中國人民歷經長期抗戰的艱辛，終將迎來勝利的曙光。
《立馬圖》（圖二），署款“哀鳴思戰鬥，迥立向蒼蒼，壬午始寒悲鴻作於重慶”（圖三），作于1942年，正值中國抗日戰爭戰略相持階段。此畫引用杜甫《秦州雜咏之五》詩句，表達了中華民族在危難時刻的堅韌與不屈，以及在侵略者鐵蹄下，中華兒女昂首挺胸、前赴後繼的英勇精神。畫中駿馬高大雄健，挺立於蒼茫大地之上，英武非凡。徐悲鴻巧妙地將西方繪畫的寫實主義與中國繪畫的寫意精神融為一體，並通過拉長馬脖、加寬馬蹄等手法，使馬匹形象更加挺拔峻朗，蹄足堅實有力。此畫所用宣紙為晚清民國時期的優質寬簾紋宣紙，馬脖部分（圖四）墨彩間清晰可見一道道豎向簾紋，這是鑒定徐悲鴻馬圖用紙的一個重要特徵。當然，徐悲鴻也使用過簾紋較細的宣紙進行創作，需具體情況具體分析。
悲鴻馬，作為特定時代的産物，不僅具有極高的審美價值，更是承載著中華民族精神的藝術瑰寶。
圖一
圖二
圖三
圖四
作者：韓書茂
編輯：楊俊康
統籌：莊洪海
校對：劉全海
審核：蔚力