【編者按】
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《雪霽山行圖》鑒賞
韓書茂
中國畫中的山水從人物畫的背景陪襯演變為畫家表現的主要對象，改變了”人大於山”，”水不容泛”的舊格局，先見於隋代展子虔的《遊春圖》，（圖一）其以俯瞰的視角，準確地把握遠山與近水，人物與林木等各種景物之間的比例關係，青綠重彩著山，泥金描繪坡線，赭石填染樹榦，開青綠山水之先河。唐－僧彥悰《後畫錄》稱其”遠近山川，咫尺千里”，良非虛譽。
展子虔之後，將青綠山水進一步推演發展的是唐代李思訓。李思訓（西元653至716年），陜西狄道（今甘肅臨洮縣）人，唐朝宗室，官至右武衛大將軍。他師法展子虔，在構圖、用筆、意境營造上多為新格，畫風為之一變。唐代朱景玄《唐朝名畫錄》説他”格品高奇，山水絕妙，……國朝山水第一。”董其昌更是將李思訓推為”北宗之祖”，影響後世畫壇千餘年。
李思訓《雪霽山行圖》，（圖二）絹本，縱67㎝，橫40㎝，日本裝裱。畫作採用高遠和深遠二法，改展子虔《遊春圖》橫式佈局為縱向取勢。畫家繪雪後群山，細筆勾線，青綠填彩，又以白粉點染林木。遠處，高山聳立，重巒疊嶂，氣象雄闊。近景有茅屋數間，以赭石敷色。樹木枝椏交錯，蒼勁遒扎。高士山行，漁夫放舟，牧童趣話，群牛覓食，儼然一個桃源世界。（圖三）、（圖四）圖之左下方署“李思訓”三字楷書款，（圖五）承二王遺風，體態修長，結字蕭散，用筆松活，清逸灑脫。《宣和畫譜》卷第十“李思訓”條記載：“天寶中，明皇召思訓畫大同殿壁兼掩障，夜聞有水聲，而明皇謂思訓通神之佳手。詎非技進乎道，而不為富貴所埋沒，則何能得此荒遠閒暇之趣耶？”荒遠閒暇，正是對李思訓此幅畫作意境、風格的準確概括。
這幅畫作上方正中鈐”天章閣寶”朱文印，（圖六）為蜜制硃砂印泥，顏色暗紫。北宋真宗四年建天章閣，次年成。南渡時，在臨安復建天章閣，收藏皇家圖籍、書畫。右上方鈐“神品”朱文印，1.1×2.4㎝，明代嘉靖、萬曆年間項元汴鑒藏印，見《中國書畫家印鑒款識》P1110，第92號印。左下一，鈐”鐡城劉泉家藏”朱文印，劉泉，福建鐵城（邵武）人，清代嘉慶、道光年間鑒藏家。左下二，鈐”潘氏季彤家藏”朱文印，2.5x2.5㎝，潘正煒，廣東番禺人，清代道光、咸豐年間鑒藏家，著有《聽帆樓書畫記》，印見《中國書畫家印鑒款識》P1462，第17號印。
此幅畫作這種縱向”山行圖”樣式後來一直為歷代畫家所承襲，成為一种經典樣式。千年以來，無論宋元明清還是現當代畫家，在畫縱向山水時，都不能脫離這種樣式的基本格局。
除了構圖上的縱向取勢，佈局上的深遠推進之外，此幅畫作在用筆上的一個重要拓展，就是以鐵絲一般長短、曲直、順逆、聚散的皴線表現山體的紋理和質感，這是中國山水畫中第一次皴法的出現，雖然它還處於探索階段，卻為五代荊浩、關仝皴法成熟發展起到了開山鋪路的作用。由於李思訓在中國山水畫早期發展中的重要地位，這幅《雪霽山行圖》在縱向構圖樣式、皴法運用和荒遠意境營造三個方面都具有開創性的示範和探索意義。
圖一
圖二
圖三
圖四
圖五
圖六
編輯：楊俊康
統籌：莊洪海
校對：劉全海
審核：蔚力