崔健

    歷程：1988年在國內建立起知名度的同時開始受到國際間的關注，1989年即開始赴海外演出，九十年代開始由海外唱片公司代理其專輯的海外發行，主要針對日本、東南亞市場，銷售成績最好的是第一張專輯《一無所有》（國內版《新長征路上的搖滾》。）近五六年來以來，崔健和他的樂隊頻繁在海外演出，在日本、美國以及歐洲很多國家和城市都留下了他的足跡，2000年獲得荷蘭頒發的“克勞斯親王獎”。

    特點：中國至今無人可取代的搖滾第一人，一直堅持本土化搖滾樂創作。

    策略：並非主動出擊海外市場，而是因其富有開創意義和鮮明個性的音樂受到海外矚目。

    成績：中國搖滾音樂人在海外取得最好成績的一個，作為中國搖滾樂第一代表人物在國際間暢行，以參加交流性質的音樂節、藝術節演出居多。

    變化：並不刻意改變自己以迎合海外市場，頂多唱片在海外發行時換了封面或名字。

    朱哲琴

    歷程：1992年因唱片《黃孩子》在港臺及東南亞地區引起轟動，1995年《阿姐鼓》CD在全球56個國家和地區同步發行，成為國際唱片史上第一張全球發行的中文唱片。1996年參加愛爾蘭著名樂隊《石之淚》專輯錄製。1997年《央金瑪》在全球65個國家同步發行，《拉薩謠》、《央金瑪》音樂錄影帶通過MTV全球音樂網向全球81個國家和地區同步播出。

    特點：以西藏作為其文化和音樂的背景，音樂立足國際市場

    策略：與作曲家何訓田合作，帶有原始、神秘色彩的音樂和西藏的文化背景與當年國際音樂市場上世界音樂流行的潮流相合，精細嚴謹的音樂製作使其唱片成為發燒友們的經典收藏。

    成績：中國歌手進入國際主流唱片市場的唯一一人，其唱片可以進行真正意義上的全球發行，在英國和美國都曾獲得“最佳唱片”獎，其參加製作並演唱的電影《中國盒子》主題曲，在1997年威尼斯國際電影節上獲“最佳電影音樂獎”。

    變化：為配合其音樂形象，外形上作帶民族色彩的“精靈”式裝扮。

    那英

    歷程：1993年簽約台灣福茂唱片，開始在海外市場的發展，1997年簽約EMI百代唱片，《征服》專輯在中國內地、港臺及東南亞地區均取得佳績，1999年與日本著名音樂人飛鳥涼合作一曲《相見不如懷念》，反響不俗。近兩年《乾脆》、《心酸的浪漫》在整個華語地區同步發行，2001年改簽華納唱片，繼續其國際化發展。

    特點：擁有一副能征服人、可塑性強的嗓子。

    策略：簽約海外唱片公司，借助其力量拓寬市場。

    成績：在港臺唱片市場取得的成功不能算作國際化，但她的確贏得了整個華語地區包括東南亞各國的歌迷。

    變化：為適應海外市場不僅形象包裝變化極大，音樂也以港臺音樂人創作為主，甚至唱歌時發音吐字的方式都作了根本性改變。

    鄭鈞

    歷程：從90年代中期即受到海外唱片公司矚目，但雖簽約于海外唱片公司，在中國以外的市場上卻幾乎沒有發展，2001年簽約EMI百代中國公司後，準備進行國際間的市場拓展。

    特點：中國搖滾樂的又一代表人物，音樂有豐富的民族、民間音樂元素。

    策略：改換另一家更有興趣和精力對其進行國際化推廣的公司。

    成績：其簽約公司積極地為此進行準備，包括促成其翻唱著名英國樂隊“酷玩”的作品，以及到日本唱片界重頭活動中演出。將來如何，如其公司所説，要看機緣。

    變化：無，過去曾有人要求其改變演唱中咬字的“內地腔”，被拒絕。

    《北京青年報》 2001年8月10日