將於9月27日、28日在人民大會堂舉行的一台名為“非凡之作——韋伯爵士世界音樂劇盛典”的音樂會會令我們初識美國百老彙經典音樂劇的魅力。音樂劇,這門産生於西方的藝術形式對於中國觀眾是陌生而又充滿吸引力的。首次把它鄭重推介到我國,架起橫跨其間的橋梁格外重要——在中國家喻戶曉的“流行歌手”費翔因為同時擁有百老彙演出的經驗而成了製作方眼中的最佳人選。的確,當聽説這臺音樂會的男主角是久違的費翔時,親切感油然而生。
費翔把自己近20年的演藝生涯分割成幾個互不“干涉”的階段:80年代的流行音樂時期,從台灣起步,到《冬天裏的一把火》紅遍整個中國;90年代遠赴百老彙再圖發展;2000年,費翔再次從大洋彼岸返回歌壇,簽約百代唱片,年屆不惑的他又活躍于我們的視野中……昨天,到京參加音樂會發佈活動的費翔與媒體見面,歷練的神情、迷人的笑容依舊,只是與不久前來京為新專輯《愛過你》宣傳相比,費翔一語道破個中對於自己的特別意義:“能把我過去10年在美國的投入、經歷同中國觀眾對我的認識乃至中國人的身份結合在一起,這還是第一次。”
■激流永退 去百老彙
1990年,正是費翔在中國的歌唱事業如日中天的時候,他卻毅然隻身闖蕩百老彙。費翔説,那是刻意的選擇,“雖然在國內仍能紅下去,但我的確感到了飽和,於是強迫自己做別的”。顯然,他對當初的決定很滿意,如果不是對演唱生涯繼續挖掘,也就不會有今天與音樂劇之父勞艾德 韋伯的合作,“記得演出《西貢小姐》時,我得以第一次走入百老彙劇院,那對於當時的我就是莫大的成功,當我撫摸著舞臺,想到許多經典劇目曾在這裡演出,這種歷史的空間感令人無比感動”。
■音樂劇魅力最持久
費翔眼中的音樂劇是歷史悠久、表演形式獨特、魅力持久的藝術種類。“流行歌曲99.99%的壽命都不會超過一兩年,像《故鄉的雲》這樣能至今流傳的少之又少,但許多音樂劇不同時代的人都是看它長大的,都成為經典保留下來,這就是它在音樂上的獨特價值。
此次“音樂劇盛典”是集合了“音樂劇之父”勞艾德 韋伯經典劇目中經典唱段的音樂會,費翔之前也曾加入過類似形式的演出,如“韋伯音樂劇經典音樂會全球巡演”。雖然我們無法欣賞到整部音樂劇的魅力,“但音樂會自有它的強項,”費翔説,“如果演出《貓》的整劇,會有完整的故事、舞美等,但只能聽到一首《記憶》。現在我們可以一晚聽到韋伯音樂劇中所有最好的歌。”
■百老彙需要從零創作
今秋,我們會看到的這場音樂會堪稱音樂劇經典的集大成之作,然而時代在發展,與經典相對,眼下流行于百老彙的又是一副什麼“面孔”的劇目呢?費翔説,在百老彙,沒有商業價值的劇目只能停演,儘管近幾年百老彙整體票房一直在升,但像韋伯那樣原創的劇目少了,“以前,很多電影像《音樂之聲》、《窈窕淑女》等都改編自音樂劇,然而目前的趨勢是音樂劇多改編自電影,如《獅子王》、《泰坦尼克號》——我覺得這種趨勢是錯的,像《泰坦尼克號》做成音樂劇後,花很高的製作費造出沉船之類舞臺效果,觀眾因為看過電影了反而會覺得很可笑。百老彙現在真正需要的是韋伯這樣的藝術家從零開始創作,使觀眾在幕布打開的第一秒鐘看到的就是從未見過的景象”。
《北京青年報》 2001年8月03日