隨著電影《哪吒2》中蒙古族呼麥、侗族大歌等傳統民樂的驚艷亮相，民族音樂的傳承與創新成為熱議焦點。作為紮根基層的文藝工作者，全國人大代表、內蒙古興安盟扎賚特旗烏蘭牧騎副隊長何買拉蘇結合多年實踐與調研，提交了一份關於民族音樂傳承與創新的建議，提出以“雙向融合”破解“傳承與創新兩張皮”難題，推動中國傳統音樂文化走向世界。
民族音樂是中華文化的瑰寶，但何買拉蘇在調研中發現，當前創作中存在兩種極端：一些作品固守傳統，缺乏現代審美表達；另一些則過度追求“新奇”，丟失了文化根脈。他直言：“這種‘雙向脫離’導致作品既難打動年輕觀眾，也無法真正承載民族精神。”
全國人大代表何買拉蘇（央廣網發受訪者供圖）
何買拉蘇建議，總結內蒙古音樂團隊“走出去”的成功經驗，形成可複製的戰略規劃。同時優化審批流程，建立“一站式”服務平臺，縮短文化交流項目的落地週期。他特別強調，需加強學術研究的前瞻性，“當前民族音樂的應用性課題匱乏，亟需為創作提供可操作的指導方案”。
“烏蘭牧騎將電吉他、馬頭琴融合，創編《多彩扎賚特》，吸引年輕人關注，這正是‘接地氣’與‘接天線’的結合。”何買拉蘇提出，以地方音樂資源為基礎，打造兼具民族性與國際性的精品。內蒙古計劃試點“團內建隊”模式，推廣烏蘭牧騎“一專多能”經驗，將小型音樂組合的成功實踐制度化。同時，鼓勵舉辦國際藝術節、文化論壇，促進中外音樂對話。
資金短缺是基層文藝院團的普遍難題。何買拉蘇呼籲設立民族音樂專項基金，重點支援“老、少、邊、窮”地區，並建立多元化融資模式，吸引社會資本參與。他提及，扎賚特旗烏蘭牧騎通過“文化搭臺、經濟唱戲”，曾在演出中助農直播銷售大米，證明文化項目可與社會效益雙贏。此外，建議對國際獲獎作品和團隊給予持續扶持，形成品牌化交流活動，讓中國音樂成為世界文化舞臺的“常客”。
