展覽開幕現場
2013年11月22日，“洪耀彈線——2013北京台北展”在北京畫院美術館開幕。北京畫院美術館館長吳洪亮、美術評論家賈方舟、孫振華、魯虹等出席了開幕現場。
洪耀作品
洪耀早在1977年就嘗試使用彈線作畫，把魯班的墨鬥手工彈線從幾千年的遠古轉化為當代的藝術語言，形成他作品中特有的藝術符號，是裝置、行為、繪畫的結合。以線造型是中國傳統繪畫的基本特徵。由線發展出筆法，發展出勾線的18種畫法即所謂“十八描”。中國傳統繪畫用筆講究，要求苛嚴，是出於同宗同源的書法的介入。
觀眾觀看作品
洪耀彈線系列作品首先是對中國藝術史上作為美學概念的“線”進行質疑、反思和革新，他將來自中國古代建築和木工工藝的“彈線”作為一種藝術反叛的工具和手段，讓這種工具化的、非手工繪製的彈線，與其他水墨因素，如墨、宣紙之間形成強烈的張力關係；同時還將它作為一種油畫語言；作為一種觀念、裝置的語言……洪耀將彈線引入到藝術以後，那種強有力的，具有破壞性的彈線，打亂了傳統水墨的秩序，推動了傳統水墨藝術的現代轉化；豐富了油畫語言和表現能力；豐富了當代藝術的表現方式。
洪耀“彈線”作品
洪耀彈線系列作品由於中國工藝傳統的引入，使他的作品具有了一種來自中國工匠、來自中國民間的氣息。這種工具性的線在繪畫上的運用，使他的作品帶有一種強悍、硬朗、冷峻、甚至暴力的特點，它傳達出一種關於改變的強烈信號和聯想。
展覽現場
賈方舟在評論洪耀的“彈線”作品時説：“彈線不同於用筆畫出的線，正在於‘彈’這一特殊方法。用毛筆畫線，或釘頭鼠尾，或一波三折，或力透紙背，完全是毛筆這一特定工具和相應的用筆技巧所決定的。而彈線的最大魅力在於，它在彈出一條主線的同時，其兩側會“噴射”出許多不規則的短線，“飛濺”出許多不規則的大小不等的點。因此，洪耀的“彈線”既不同於用筆畫出的線，也不同於波洛克用顏料桶滴灑出的線，這條彈線由於在彈射的過程中産生的速度和力度，落在紙面或布面上的效果是豐富的、獨特的和無可替代的。這條在瞬間中産生的線與生俱來地留下了它的産生過程，讓人返回到産生它的那個瞬間的速度和力度的美感之中。”
展覽現場
洪耀在自述中這樣解釋自己的作品：“我不斷地以‘解構’、‘建構’尋求第三種聲音的結果，事實上是在避免有個人風格的形成。我不但解構別人，也解構自己，唯有如此，創作能量才能持續涌進。”
展覽現場
據悉，本次展覽將持續至本月27日。