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上世紀60年代，《大鬧天宮》在國際上産生巨大轟動。今天，《大鬧天宮》在國外某些地區被認為是暴力片而禁播。上世紀80年代，《雪孩子》曾讓無數中國兒童感動得落淚。今天，中國兒童更多地在喊著“奧特曼”。新中國成立60年，中國動畫從“走出去”到“退回來”，中國兒童從“門裏看”到“看門外”，藝術與受眾的對接似乎成為當前的一個難題。
動畫影響著廣大少年兒童的思想意識形態，關係到一代代少年兒童的健康成長。未來的中國動畫應更多地用研究的目光看待受眾。——編者
歷史求索
新中國成立60年童年印記——兒童動畫
與動畫一起走過的日子
中國動畫事業發展很早，上世紀20年代，中國動畫先驅萬氏兄弟開始研究動畫製作，第一部中國自製的人畫合演的《大鬧畫室》就是他們製作的。
新中國成立後，中國動畫事業得到了非常快速的發展。從1950年拍攝的首部童話題材動畫《謝謝小花貓》，發展到上世紀60年代，已經每年都能製作出10多部動畫。其中特別值得一提的是1961年-1964年製作的《大鬧天宮》，從人物、動作、畫面、聲效等都達到了當時世界的最高水準。這段時期，我國還開始嘗試使用不同的動畫製作方法，大膽使用中國的傳統藝術形式。1947年，我國製作了第一部木偶動畫《皇帝夢》；1958年，拍攝了第一部剪紙動畫《豬八戒吃西瓜》；1960年，完成了第一部水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》；1962年，推出了第一部摺紙動畫《一棵大白菜》。新的動畫形式的加入，使中國動畫事業達到了一個高峰。截至“文革”前夕，有15部影片在國際影壇榮獲21項殊榮，聲譽鵲起，令國際動畫界刮目相看，意識到中國美術電影整體上的獨特民族風格，盛讚其為“中國學派”。
“文革”時期，中國動畫業明顯地受到了影響。1966年至1971年這6年中，沒有一部動畫片製作出來。之後的幾年，形勢似乎有了一點好轉，但是1972年至1977年，也只有每年2至4部動畫片出爐。這一時期，中國的動畫事業幾乎是在原地停滯了10多年。
改革開放後，各片種繼續發揮優勢，陸續拍出一批傑作。首先值得一提的是徹底抨擊“四人幫”文化專制主義的《畫廊一夜》；還有充滿抒情格調的動畫《雪孩子》；以往沒拍過的科幻片《我的朋友小海豚》；水墨剪紙片《鷸蚌相爭》；既有鮮明的民族風格，又有現代意識的動畫《三個和尚》。該片使以民族化為魂魄而建立的“中國學派”在國際上樹立起更牢固的地位，在國內外屢屢獲獎。此外，這一時期攝製的長片産生了深遠影響。《哪吒鬧海》是第一部寬銀幕動畫片，在國外兩次獲獎。90分鐘的《天書奇譚》充滿喜劇風格，節奏明快，娛樂性強。
這個時期的美術片確實取得了豐碩成果，到了上世紀80年代前期再次形成發展繁榮的高峰。據不完全統計，1978年到上世紀80年代末，共有24部影片在國外獲37項獎，創造了新紀錄。國外輿論界盛讚中國美術片“已達到世界第一流水準”。
進入上世紀80年代中期，電視文化已成普及之勢。50集乃至百餘集的洋動畫如千軍萬馬涌入中國，《鐵臂阿童木》、《米老鼠和唐老鴨》等，有的以低廉價格出售，甚至白送給電視臺播映，充斥螢幕，與之配套的連環畫、貼畫、玩具、文具佔據了孩子的心靈空間，在觀眾中産生轟動效應，頃刻間幾乎把自己的美術片淹沒了。國外動畫的不斷引進，使中國動畫界終於知道了自己的不足，於是開始了各種探索與嘗試。
這一時期，系列片嶄露頭角，《三毛流浪記》是首部動畫系列片。取材于“三打白骨精”情節的《金猴降妖》，由90分鐘擴展為5集系列片的做法亦屬首次。美影推出了13集動畫《邋遢大王奇遇記》、13集剪紙片《葫蘆兄弟》及14集木偶劇《阿凡提的故事》，並在北京舉行系列片展覽周，受到領導和觀眾高度讚揚。值得注意的是，電視系列片發展迅速，拍出首部101集《自古英雄出少年》、52集《太陽之子》、106集《海爾兄弟》等。1999年開始製作的52集長篇動畫《我為歌狂》、52集長篇動畫《白鴿島》與100集長篇動畫《封神榜傳奇》，也是中國動畫業的嘗試。
1999年中國製作的大型動畫《寶蓮燈》代表著影院片走向市場，市場運作取得了巨大成功。自2005年開始播放的電視動畫《喜羊羊與灰太狼》引起了廣泛關注，其動畫電影《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》首映3日一舉突破3000萬元的票房大關，不得不説是動漫業內的一個奇跡。（紀秀君）
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