文/劉禮賓
“風景”——蘇新品最新作品展將於3月28日在今日美術館舉辦。將展出蘇新平2006年至2007年創作的最新作品——“風景”系列。此次展覽表明瞭蘇新平在《乾杯》系列作品後的又一次重要轉變。
當印象派畫家把“巴黎街景”作為“風景”表現時,當新山水畫把新中國的建設成就(馬路、汽車、通訊塔)畫進山水畫時,所引起的譁然可想而知。但是無法回避的是,隨著時間的推進,“風景”一詞的外延在不停擴大。諸多在19世紀被質疑的工業場景已經成為現代人的審美對象。“城市化”的驚人進程早已轉移了藝術家的注意力,在21世紀的今天尤其如此。20世紀90年代以前,人為造成的城鄉差距使中國城市成為農村人的嚮往地。90年代以來,市場經濟興起,被解放的農村勞動力迅速涌進城市,以前作為欣賞對象的城市成了農村人可以進出的領地。伴隨著經濟的迅猛發展,城市在平面上迅速擴張,在高度上日新月異,作為物理實體的城市迅速膨脹。與城裏人、民工關係密切的城市實體可“居”、可“遊”,無論是處於城市中心,還是遊走在城市邊緣,城市的高度、廣度都可能使它成為人們的現實“風景”——“挪威的森林”。在城市地位迅速上升的同時,農村也經歷了迅速變化。曾和城市涇渭分明的農村和城市的關係變得曖昧不清。城市的廣度使農村相形見絀,城市的高度改變了農村的天際線。與城市的光潔、整齊、秩序、先進相比,農村顯得雜亂無章,平坦乏味。城市極強的凝聚力使農民的心中都發生了極向偏移,這裡涌動著青睞城市的暗潮,而讓他們忽視了腳下的土地。作為藝術家的蘇新平在城鄉交界處有一個畫室,他每天去農村畫畫,每天回城市生活。他與城市、農村若即若離,城市和農村都和他有關,又和他無關。農村是他逃逸的目的地,城市是他亟待逃逸的出發地。有趣的事,這樣的邊緣地帶讓蘇新平獲得了一種審美立場,使“欣賞”城市、“欣賞”農村成為可能。城市和農村都成了他的“風景”。
在蘇新平最新的作品中,郭熙式的“卷雲皴”在土地上張牙舞爪,烏黑的土地可能很快就會被城市所吞沒,這是寄託了幾代人希望的沃土。畫中的“觀者”徬徨于農村廢墟之中,訴説著對城市的理解。那個“觀者”想的是什麼?他所觀望的是城市,他所處的是農村,他在農村是一種什麼狀態?他對城市又是怎樣的一種觀望?農村的土地是灰色的,農村的人也是灰色的,充滿著裂痕,充滿著流質,充滿了陳腐的味道。城市是黃色的、褐色的,光亮之中喧囂滿天,凝結為油漆狀,滴落在畫面上。畫中煙霧瀰漫,遠方影影綽綽的好像是煙筒,但不實在,是消散的、瀰漫的,像在天際線上漂泊不定的油輪。在蘇新平筆下,城市濃煙四起,炮火連天。這是一個被焚燒的城市,被毀滅的城市,處於戰爭中的城市,被汪洋大海包圍的城市。那是焰火?是炮火?是海洋?是陸地?是廢墟?還是文明?在中國,正是城市的擴張與膨脹左右著中國的發展狀況。城市充斥著慾望,它在迅速的走向成熟,但是“迅速”背後是對速度、數字、財富積累的極度狂熱,喪失的是冷靜,品質,悠然自得的狀態。
期待此次展覽能給觀眾帶來一次體驗現代“風景”,沉思中國現實的機會!
作者簡介:蘇新平,1960年出生於內蒙古集寧市。現為中央美術學院教授,中央美術學院版畫係系主任。
風景 蘇新平2006-2007作品 蘇新平的風景 儀式與慶典的背後——蘇新平繪畫的寫實模式 純粹的風景 筆觸飛揚的風景線 蘇新平簡歷
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