當時間的意義因時代的脆弱本性而變得不穩定且極易消散之時，我們也可以看到蔣志在看似“相同”的作品中對於“意義”變形的敏感把握。如在不久前舉辦的《窄門》個展中，《安靜的身體》和《歌喉》這兩件作品均是對於上海雙年展中展出作品的“複製版”：由一堆然放過的煙花殘骸所建成的高樓大廈，組成了一個巨大的“love”。但當這堆無聲之愛從公共的空間走入狹小的展廳之後，殘存在它們身體上的黑色灰燼卻讓關於“愛”的聯想更多了一份與個人情感相關的寂寥與落寞，或許“她”並不是一個行走在現實生活中的真實個體，但對於“她”的思念卻始終瀰漫在代表著過往絢爛的此刻殘骸之中；而在那段被攝影機記錄下來的生日頌歌中，由幾百張電子生日賀卡所構成的聲音方陣，正在電力的緩慢消耗中共同演繹著“Happy Birthday”的祝福之聲。但當這段“祝福”像柔軟的荊棘一樣爬過了祖國生日的同慶時段之後，在影像中從喧囂走向平靜的迴圈聲場又將具有公共性的“事件”隱喻帶回到了針對個體的完整聆聽中——對於作品的“重復”，在相同曲調（生日歌）的“重復”裏構成了一段對於“重復”意義的疑問。那些看似是“重復”的細節，卻正在被另一些並非是顯而易見的因素所修正著，而這種修又將“重復”推向了具有絕對“差異”的兩重邊界之外——它們在參差不齊的躁動迴響中慵懶地表達著沒有具體目標的祝福，並在最後的謝幕中用聲嘶力竭的嗓音透支著“事件”變化中的偶然性。而在這種透支重歸寂靜之時，我們又看到了蔣志用光所塑造出的、飄搖的孤單——一束強烈的光線，它曾穿越過蔣志對於虛構的迷戀（“事情一旦發生就會變得虛幻”2007），也曾照亮了蔣志對於現實生存中殘酷詩意的尊敬與無奈（“事情一旦發生就會變成釘子”2007）——而在這件名為《片刻之光》的作品中，這束光線已經沒有了企圖照亮整個“事件”的強硬態勢，轉而變成一束來自窗簾之間的溫婉日光。它照射著金魚遊曳中的身影，卻並不想以清晰的邊界來確認自我的存在，總顯得若有若無，也正如蔣志個展“窄門”的策展人維洛裏卡所説：“（這是）一道平淡無奇轉瞬即逝的光，在一個寂靜的空間裏，稍不注意，就會一一錯過。倒也無妨，反正同樣看不見煙花，聽不見演唱，而那道光，也只是‘一’道光，‘某’道光。”或許，在煙花燃盡後的寂寞散場中，未曾停歇過的流動性正是時間賦所予光線的最後詩性，它獨自歌唱於某個並不為人所注意的角落裏，等待著敏感的眼睛將它重新帶回到舞台中央，並對著沒有觀眾的看台獨自起舞。 |
