張肇達-2011布面油畫-丙烯-漆-膠　2009

在他的畫面中，沒有當代符號意義的暗示，而是回歸繪畫性的本身，以女人體這個再傳統不過的創作題材表達了這個時代的女性所獨有的純美與哀樂。這裡包含藝術家對日常生活、週遭人的觀察和知覺感受，立足於當下，于細微處見真情。畫面中的女性多以站立、舒展上臂姿勢為主，體態婀娜而含蓄，這種放鬆自己的姿勢是人的一種本能和下意識動作，完全是沉浸于自我的狀態，這時候人往往是沉默而面無表情的，無須旁顧他人的情緒，張肇達巧妙的將這種日常性表現行為提取出來，令我不禁一驚。這是何等細密的心思才能敏銳得感知至此。在這個迅猛發展的時代，越來越多的人無暇顧及生活，活得過於匆忙而粗糙。這個讀圖時代，又有多少藝術家依賴於圖片而放棄在生活本身尋找素材，發現美。有句話講得好——“以微入道”，對生命的感悟和對生活的熱愛，可以使一個人真正能夠面對和看清事物的脈絡與真諦，而非玄而又玄地大行其道。張肇達無疑在藝術領域的耕耘是勤奮的，而且他的熱情和創作激情，使他將深厚的文化底蘊在眾多領域得以實踐和結果。這也得益於他自小良好的家庭教育背景與其個人的天資稟賦，他愛好非常廣泛，能文能武，他喜歡研究哲學和社會學，這也就造成他對生活本身有著比別人更加理性和敏銳的思考。因此也就不難想像一個知古通今並且走在時尚前沿的大師級人物是如何與生活、生命相處的了。他筆下的女人體均身材頎長、豐滿、勻稱，且十分成熟和冷靜，看或不看你，都是個完整的世界。雖赤裸卻不以慾望之軀示人，似一個待解的迷般等待有人解讀她的圓熟與純潔。那些浮華背後的落寞，只有在自處的時候方能從心中油然而生，深刻而難以釋懷。張肇達將她們放置於不同的框子裏，既保證了一種在場感，又拉出了一些距離感。用他的話講：“我喜歡用不確定的精神涵義來表示我的繪畫意境。”

張肇達-布面油畫-墨-丙烯-漆-膠　2005

在星雲般的背景之下，我更願意將那些率性塗抹的紅色邊框看作一扇半開啟的神秘門，呈現出某些塵封的記憶或是幻境，藝術家的眼成像出那些不經意的自然體態。而在《2011.5.26》和《2011.6.27》中，那些淡藍色的窗框似日記本中的一頁白紙，即將記錄那個女子清新的一天，令人期待，卻不知畫中人是怎樣的心情，可能疑問即是答案吧，在這樣一幅具象的油畫之中可以讀出太多的抽象因素。面對畫面感覺這一刻變得很安靜，時間慢慢地走，思緒默默的流，時光在這片刻的寂靜中沉澱。青春的氣息縈繞于《人體1》與《人體2》之中，有種藍天、青草、白雲的閒淡和清淺味道。畫中女子笑眼盈盈或蜷或臥，素雅坦然，青春的血液脈脈地流動在少女晶瑩的肌膚之下，向我們展現了一幅自然之軀的美麗畫卷。在他的畫面中，總有些不確定的場景和環境，給人自由的想像和思索餘地，這也是藝術家本身的質地——浪漫、自由、廣闊、深邃。一個篤信佛教的人，對於自然的選擇，對於順其自然的思考果然別有一番意味。張肇達時常遨遊在其無限的精神世界中，以一顆清明的心迎接當下的每一個瞬間，對人、對自然都有其獨到的領悟。以藝術創作的形式，踐行平日裏的所觀、所思、所想。喚起生命的美好，安撫受傷的心靈，與自己、與觀者進行一次次心與心之間的坦誠相見。只有遠離急躁文化和焦慮情緒，與他人分享所能分享的一切，善待生命，珍惜生命，這樣，生命才能趨向成熟和富足。藝術不應止于説教批判，更應該用其神聖的語言和魅力感化和觸動人們心靈深處最為柔軟的地方。觀看張肇達的藝術作品，我們看到更多的是自己，而不是去揣摩畫面中的情節、形式、意義、觀念、想法，這不是每個藝術家都能做到的。他的浪漫情懷與真知灼見，在東西方藝術之美並融的道路上恣意奔跑，為我們開拓出一條通向精神家園的奇徑。