身兼《藝術與投資》主編，每日、月、年度處理關乎藝術市場、投資指南、藏珍鑒賞等等大量資訊，自覺以為“行家”；各類場合談及以上問題，都旁徵博引、如數家珍，聽者深為嘆服；卻不知真實內情則是，我是完全在“紙上談兵”，有理論，而無半點實踐、應用之機緣。出身原因，對“藝術”非常之熟悉，對“藝術市場”卻是真正的門外漢。 1980、90 年代的國內美術學院內，又何嘗有機會談及藝術市場，即便有些許資訊往來，也多為人所不屑一顧；要知，那時的藝術市場，多為東南亞或台灣等新興資本體關照，運作內容又多為邊區民俗風情、人體或懷舊等題材的繪畫、雕刻等藝術品，這些“商品畫”是為正統藝術教育所不齒的。任何當代藝術的觀點與實踐顯得非常邊緣，常為正統的、主流學院排斥、貶抑；甚至傳聞中的“當代藝術”又多為官方控制，當代藝術家常被描述為“盲流藝術家”、地下藝術家等等，尤其在我們學生時代印象，無單位、無收入的等等境況是可想而知的悲慘；即便 94、95 年有機會與“北京東村”藝術家常有與夥，但也時常警惕自己的“滑落”，直至成年，才知那才叫真正的自由。 轉眼十數年，藝術市場已日中天，成為國家文化創意産業中不可撼動的先進代表，傳統藝術、學院藝術、當代藝術、民間藝術等等平行並列發展，各有洞天，真可謂是 “百家爭鳴”；由此帶來的資訊爆炸，藝術媒體處理起來，不免需要操作的立場、角度等距離拉大，方可態度鮮明、獨樹一幟。《藝術與投資》兼顧經典、近現代與當代的視野與工作方法，是與當下活躍的藝術生態和現場現象緊密不可分。 近來，因為職業原因，經常有多位生意朋友往來諮詢，甚至常常“委以重任”。最近的關鍵詞是達利、董其昌、傅抱石；幾位朋友同時操盤以上藝術家的作品，多與意見相詢，由此側面可見市場的興旺；再聯想至近期拍賣的多次“歷史創舉” 及新高，更使從業者信心大增。 2010年起，《藝術與投資》的參與“藝術市場”的動作與實踐機會逐漸增多，國內外重要藝術博覽會常有參與，如巴塞爾、日本、台北、南韓、香港及內地等等；而拍賣市場數據與畫廊資訊更是細緻，常例的“鑒賞”與“名家專欄”也日見活絡、豐富；即使大部分時間是在“紙上”談兵，但“兵” 的內涵顯而易見愈發專業與清晰起來。該做的工作很多，也期待更多讀者、專家的批評與意見。 |
