無用之用——説説周文鬥的裝置作品

文/ 唐堯

周文鬥在西班牙當了10年的藝術家。

這件事聽起來容易，實際上挺不容易。因為西班牙的憂傷和熱烈，那是個富産藝術家的地方，從巴塞羅那到馬德里，空氣中都是藝術的味。

文鬥的東西在西班牙辦過幾次個展。這些作品初看起來好像一些輕鬆愉快的大玩具，但隨後開始令人困惑，因為它們是智力向習慣的挑釁。

我去看文鬥的工作室，那些墻上地下的東西各個都是腦筋急轉彎。

悖論是周文鬥最主要的特徵。

他因此看上去並沒有西班牙的痕跡甚至藝術家的氣息。

但木訥其外，靈機其中。

他生活在生活的背面。

僅從方法論看，使用現成品做裝置在中國當代藝術中已經成為相當普遍的手段。

但文鬥仍然給我一種新鮮的感覺。

比較起來，他不像中國當代藝術家那樣具有普遍強烈的社會學“問題意識”，沒有政治波普的批判色彩，不是當代國際語境中，被期待的那種姿態軒昂的鬥士。

對文鬥而言，重要的是藝術。也許他的微不足道正是他的力量所在。

然而，文鬥的作品仍然是一種“破”。就藝術的顛覆性力量而言，他的“破”更日常，是一種與日常統治相抗衡的遊擊狀態。

讓身邊明白無誤的事物重新成為謎語，一成不變的東西搖身而變回可能和神秘。

“破”是禪宗最重要的動詞之一。禪的頓悟是什麼？明海説是顛覆，連戲劇帶舞臺一起顛覆掉。

有無執的“破”然後有透脫的“逸”與澄明的“在”。

因此，文鬥的作品也是親切和開啟的——比如幾件普通的體育用品，在他的異化轉換中，喪失了使用功能，卻呈顯了物質材料的存在本身及其戲劇性和詩性。

惠子説：我有一個大葫蘆，太大了，沒法切開當水瓢用，只有扔了。莊子説：笨，你可以乘著它漂遊江湖呀。

惠子説：有一種大樹，木質虬結，做不了傢具，木匠看都不看它。莊子説：像這樣的大樹立於廣袤曠野之上，沒有人砍伐它，真是太好了！我們可以躺在它巨大的樹蔭下，享受從虛無中吹來的微風。

物我同春，不但是物我的通感，而且是物我的更生同新。當藝術家更新一個乒乓球臺、兩個網球拍、五個籃球框或一堆羽毛球的時候，他自己也會隨之更新。

西班牙的藝術家畢加索、米羅、達利、塔皮埃斯諸人，皆形神詭譎之輩，與法蘭西之激蕩、德意志之厚重相比，于歐洲現代藝術中獨領一種迷幻色彩。文鬥學出西班牙，其作品頗得其中三昧。

回國不久，文鬥的創作又有新説——在一黑一白兩個球體上，許多組時針各自走動；幾坨普通的石頭，在霓虹燈中發出鑽石式的光芒。這兩個機械抽象裝置旨趣玄遠，禪機清越，或可以謂之當代“逍遙遊”與“齊物論”。

這樣，北京人周文鬥遭遇了西班牙和莊禪，藝術就變成好玩的事情。

各種理論上的主義和專業用語都可以賦閒了，我們僅僅相會於心（笑臉）