展覽名稱：“從前狼”

藝術家: Laetitia-May LE GUELAFF (法國)

繪畫材料: 雕塑，繪畫

開幕酒會: 週日，2010年4月11日，下午3點至6點

展覽日期: 2010年4月11日至6月8日

畫廊地址: 想像畫廊，8號藝術工作室，費家村，來廣營東路，朝陽區，北京，中國，100103

電話: (+86 10) 64385747

郵箱: laetitia.gauden@imagine-gallery.com

網址: www.imagine-gallery.com

畫廊開放時間: 週二至週日，上午10：30-下午5：30

展覽介紹:

《如果動物不存在，人類的本性就顯得更加令人費解厖》布馮

在神話與股份制現實之間，在古典與現代之間，法國雕塑家Laetitia-May Le Guelaff探索人類與動物之間的斷口的極限。她審查研究從形式的角度來怎麼才能隔離，管理和整合獸性與人性之間的在人類方面的衝突。

藝術家聲明書:與其説虛構的工作思路是通過我的造型藝術的方式展示，不如説更多的構思是用影像（電影，文學或藝術）來彌補我的想像，以觸及更多的暴力的重要的問題。通過大量的文字和影像學來搜尋整個歷史，哲學，神話，科學或藝術。

我的一個關注塑膠方面的問題，是關於人類與動物之間，以及他們本身的材料之間的吸引/排斥的遊戲，發現了一個在雕塑實踐上的表達方式，同時紮根于《工廠傳統》，並帶有深遠的影響和問題的對抗性。

這一主題得到了，從雜交的角度，嵌合體的（狂野的夢想），或者各種有聯繫的有機和機械的形式，就更容易處理。

憑藉野獸神話傳奇的啟發，一些雜交成為我們恐懼和身心極度痛苦的化身。人類總是傾向於用野獸來污衊他們的錯誤，在社會和政治上進行可怕的殘暴的行為。動物表現形式的應用（只有一部分或者全部）還發現了其潛在的危險及包括在這些形式裏的利益，並揭示了我們人性的進取成分。這種試圖擁有，奴役，控制或殺死自己同胞的趨勢，對人類社會的生存構成威脅。

我的實驗的一些東西觸及了人類與動物之間的斷口的極限。這個質疑過程，是一種探索，一種身份的追尋，該站出來了。《我們是什麼》還是僅僅是《我們像什麼》這種生活的感覺，就像生活在矛盾中和長久不衰的雙重可疑身份的質疑中。它就像黯然失色的野獸一樣掩蓋了其他的自己。但是，有時，隱藏在面具的背後或者動物本身的背後，人類成功的從人類的本性/人類的狀態中逃跑。他把自己當成野獸，佔用自己的特性，它的能力，來獲取它的美德。

在各種形式的神話意象或故事中，動物是一種人格化，一種我們自己的行為的預測。動物，有時被認為是蓬鬆玩具的替代品，有時被作為一種武器，讓我得到一類典型。它成為一種消極的雙重象徵，一種壓抑的強烈慾望，和無意識的動作，一種對連接身體的極度痛苦的表達的支援，對連同國家的身份的關注（焦慮）。

各種形式如何才能關係到不同的想像，到一個真正的個人專題，從詩意到恐怖？

我們怎能質疑他們的可信性，如果它不是通過在本質上設置他們？

藝術，文學和影像參考:路易絲.布爾喬亞，基基.史密斯，賈納.Sterback，海倫.查德威克，德國女性藝術家裏貝卡霍恩，芭芭拉.赫普沃斯，馬修.巴尼，伊恩.法布爾，雕塑家 卡普爾，布朗.庫西，凱蒂日蒙肖，琳達孟加拉（括弧 1975年），伊娃黑塞，克勞德察洪，奧庫利格，安妮特梅薩吉，傑夫昆斯，伊凡卡夫卡從無處到無處，威廉布萊克，愛倫坡，王爾德，希區柯克，大衛柯南伯格，提姆波頓，宮崎駿，讓-皮埃爾.儒內，克裏斯多夫甘斯，詹姆斯卡梅隆

Laetitia-May Le Guelaff，爪，2001年，金屬，30×17×10cm