童心禪意的詩畫——寫給劉巨德老師的畫集

夏花依然繁盛的季節，爽風吹來，如雪的槐花並沒有落盡；北京最美的季節裏，景山東街的綠蔭之下，站著手拿烏黑畫夾的您。

匆匆跑來接您的我，看您如看一幅畫。

畫中的您是無法自看的；而我可以慢慢地走近，一點點清晰地看明瞭您灰白的髮絲和安然的笑眼。我們第一次握手，第一次交換微笑；不經意間我發現了一種相似，那是《九色鹿》插圖中那雙細長的鹿眼睛，你們有著一樣的溫和、一樣的清澈、一樣的善良、一樣的童真。

第一次從電腦裏看到您為《九色鹿》所做的插圖，我完全被柔和寧靜的顏色震撼了。那是我心中的印度藍，明凈如佛掌上的一滴清泉，透徹的把人心都洗凈了。我不是畫家，也不是美術評論家，不會像行家一樣品畫，但我總是用一個兒童文學作家的眼睛來看世界，我的眼睛裏便有了您筆下童心禪意的詩畫。給這樣的作品配寫文字，是神眷顧才會有的機緣。於是，那樣的合作，帶我走到了恒河。那波濤如硃砂般殷紅的河水啊，給我的是一次非凡潔凈的寫作經歷。從那時開始，我的筆下流淌著詩的神異，我想，這是您的那頭高貴的白色神鹿帶給我的福緣。在這個世界上，寧靜之地越來越少，紅塵凡心在慾望織成的網中掙扎；但是，要是看到您筆下那如花燦爛的枝葉叢中的月色白鹿，就會像沐浴在菩提樹下，心如靜水，又怎麼可能不收穫智慧的甘露？

其實，那是我第一次看見您的插畫作品。

我不知道，畫家們是怎樣評判藝術繪畫與兒童插畫的；但在我看來，這兩者並無高下之分。我甚至私下認為：缺乏童心、詩心和佛心的人，也許可以成為一個畫家，但是根本無法成為優秀的插畫家、特別是優秀的兒童插畫家。這一次這樣多地親眼看到您的插圖畫作，這樣近地聽您講述您的插畫故事，我更相信自己的看法沒有錯。

打開您的墨色畫夾，就像走進“芝麻開門”的神奇故事那樣，我們開啟了一個美麗的傳説。

在盲人詩——《復活的琴聲》插圖裏，我沒有看不見眼睛，您對我説：盲人不用眼睛看世界，而是用心去感受宇宙和生命。在畫面上，沒有我們常見的絢麗色彩，黑白的線條像潺潺流水，把無以述説的獨特孤寂和細膩情感流淌得滿紙皆是。我忍不住一次次去撫摩畫紙，就像盲人感受陌生的生命那樣，想從那線條當中觸摸一顆活著的靈魂。

《夾子救鹿》的動畫片我曾經看過，那時怎麼也不會想到有一天我會親眼目睹原畫設計造型圖。10張白描的畫紙，像10幅雕塑一樣，從那簡潔的人物造型身上，我已經看到了呼之欲出的天真少年。

非洲一直是我很嚮往的土地，在《非洲民間故事》的插圖中，四幅黑白的畫作淳樸清新；而四幅彩色的《大象》又絢麗斑斕。兩種非洲都讓我愛不釋手，在您的畫筆下，非洲塑造得奇異而濃烈，完整地呈現著自然世界與人文精神下統一而又多姿的非洲。

從《中國童話選》《民間風俗記》《高原》《動物寓言》《藍虎》到《七夕的故事》《劉家五兄弟》《中國寓言世界》，您的每幅插圖作品，或沉鬱凝重、或飄逸憂傷、或稚拙天成……獨具匠心地表達著詩化的線條和詩意的顏色。從無色到有色，從水彩到紙刻，每一種技法的運用都恰倒好處地展現著畫作與故事的融合。

而給大作家王蒙老師《尷尬風流》所配的20幅插圖，在我看來，那是人生凝練的筆觸，畫面至潔，簡約無華，禪意幽深，佛心無限。如果不是穿過半個多世紀的人生煙雨，如果不能先看透先生您的一顆心，又怎麼能讀懂這些畫作？我只能試著去揣摩古舊宣紙上的墨跡，把自己的心得融會其中，去品味時世的真相。《天氣預報》是我們手中的日月雲雨嗎？圖形簡單到形同符號。其實，細想起來，山川、雲雨、星辰如果沒有人的涉入，本就是那樣的單純至極，天氣也並非非要得到預報，自然之母早把資訊傳播到一花一草一鳥一石，它們總是比人類更早地知道所有的預報。只是人類愚笨得必須靠他人的預報才得以明瞭真相；而這樣得到的真相又有多少準確而言呢？看看我們週遭的抱怨，就知道天氣預報的靈驗于否。真正的預報者，還是自然之手。或許，我們人類真要做那樣的一隻手不成？

《不快》的標題我真想改為舒服，儘管不快與舒服是一對反義詞。不過，那樣改過之後，就缺少了先生所表達的醒世作用。扎針一定是有些疼痛的，疼痛令我們不快；然而短暫的不快之後，穴位的刺激會令我們通體受用；好比遭遇不幸大徹大悟的清醒，那真的才是一種痛快和舒服。放眼望去，那個躺在那裏挨扎的人，微翹的嘴唇和閉合的眼睛，不是在享受不快還能是什麼？不快是要享受的，拿來享受，我們忽然會發現痛苦其實是成長的激素，快樂與痛苦、不快與舒服，兩極的感受其實無法分離。這是繪畫？還是哲學？

好的插圖，就是這樣令我們回味悠長。

《畫影絮語》該是先生思想最直接的抒寫與描畫吧。鶴發童顏，墨下生輝，詩心畫意濃縮的不僅僅是一個人的記憶。42首詩作和42幅畫作，童趣怏然，幽默天真，禪意深邃，博大的心在這裡寬闊得像海洋。

《故鄉》的車輪，碾過窮苦的歲月，生長的卻是異常美麗的果樹。您説：“木轍黃泥道，已通高速路。”從網路資料上得知，您出生在內蒙古，想必那寬闊的草原與半個世紀前無法同日而語了。“南山沙河床，一片果樹林。”回望您的這幅畫，我明白了木輪變果樹不是童話，而是寫實的昇華。

歲月給我們增添的不止是皺紋和老年斑，它所贈與的是用錢買不來的智慧和寧靜的心。“苦茶夢清醒，細咀沁人心。葉立清水底，回望萬木春。”獨坐星辰下，痛飲只能月朦朧，而一杯青澀的苦茶卻清入心底，多少悠悠往事可以成塵，多少匆匆歲月消散如煙，那萬木蔥郁的綠洲只需回望，其實，它就在我們心中。如唇的杯中青葉，如耳的杯把手，它們在告訴我們什麼？

先生您曾經對我説：人的一生是交織在悲與樂之中的。我們的生命就是這樣前行。在您的《燭夢》中我讀到了您的心聲：

悲，生命之路燈，

樂，生命之路燈。

一粒種子的願望，

生長在悲樂的光陰中。

您有怎樣的悲與樂，是我們做晚輩的人無法猜測和明瞭的；但是您的畫告訴了我們，一生無法僅僅追逐歡樂，痛苦是歡樂的影子，她緊隨著我們，陪伴終生。我們的成就或許就是那深沉的悲所帶來的，沒有她，又怎能感受樂的歡躍。

散文詩是您這裡最深的一片海溝，《無鰭的魚》叫我可以生出無數的猜測和意象。“詩人把心放在海裏，靜聽月亮的回聲，不小心被漁民撈去，漁民驚呆了，“一隻沒有鰭的魚？沒有嘴巴、眼睛的魚？”趕緊放回了大海。”這是寓言嗎？如果看懂了畫面，也許可以看見詩人潛入大海的心是怎樣地躺在柔波裏，傾聽歌潮的。

《化石鳥》《人字草》《伽利略的預言》清晰地描繪了您那無分別的愛。在這裡，一石一花皆如禪。中國畫留白之處亦有畫，先生的詩，字中無寫卻有意。有位文人曾經説過，中國東西的造形都是如此。所以中國的文學是世界上最好的文字，它寫處是寫，不寫處亦是不著一句，而光景無窮。

無窮光景的詩畫，不是用眼睛看的，是要用心靈來感受的。

不懂畫的我，真的是不該給您的畫集寫上這樣外行的囉嗦話。周建明老師來電話告訴我，您想請我來寫這本畫集序言的時候，我就像接到了一個盛大的邀請；我是穿著印度的彩線棉紗裙去接受這樣一個邀請的。環顧那些捧著畫集或是走進畫展的人，都是接受過高等美術專業教育的畫家們，我那孩子一樣的眼睛所看到的，可能只是冰山的一角。好在有您無分別的愛；好在看畫的人都可以再次創造眼中的印象，因為所有的人都在依照自己的人生軌跡解讀所看到的一切。

一畫一詩慈悲心，有色無色皆有情。

讓我們走進先生的心靈，去感受他寧靜而深廣的世界吧。

中國作家協會會員 兒童文學作家 保冬妮