第四屆中國音樂産業大會于12月16日北京開幕。本屆大會以“最好的時代”為主題，匯聚了200多家音樂公司、影視、網際網路公司、泛娛樂公司代表，100多家媒體代表共聚一堂，探討2016年行業熱點及音樂産業未來發展方向，共同打造音樂全産業鏈生態圈，為音樂産業的未來發展注入新的動力。

第三屆中國音樂産業大會上，由國家音樂産業基地聯合十余家機構共同發起中國音樂産業聯盟。聯盟將作為一個開放性的組織在今後將不斷接納音樂人、藝術家、音樂公司、數字發行機構、投資機構、版權管理機構、影視公司、遊戲公司等等所有與音樂産業鏈相關的機構進行合作，為更多的音樂人、音樂公司提供服務，以打通音樂産業鏈，加強團結協作為使命，為整個行業的合作提供支援，併為了音樂産業的跨界合作塑造一個全新的平臺，推進我國音樂産業綜合體系建設，加強對音樂産業及國家音樂産業基地建設的引導，打造一批具有核心競爭力的骨幹音樂企業，形成上下游相互呼應、各環節要素相互支撐的音樂産業綜合體系。

在探討音樂産業內容的崛起時，眾位嘉賓指出內容變現與跨界融合是音樂産業最好時代來臨的標誌。音樂的關聯性強這一特點，讓其通過內容衍生出很多的産品，雖然在內容付費層面，音樂稍微小一點，但是讓內容遷移到其他門類，進行商業模式的售賣是音樂産業更好的選擇。

而説到版權大戰，數字音樂生態佈局時，眾嘉賓表示，版權是行業的盾，是規範音樂産業的過程，讓行業建立起來新秩序，大家在版權大戰的過程中要找到共贏的渠道，同時也要重視用戶體驗，根據市場的變化，版權策略最終會調整回歸到理性的狀態。

在音樂資本論環節中嘉賓們説到，持續性的優質內容輸出，更能吸引到資本的關注。強勢的內容生産者，同樣也是資本的承載者。在資本的支援下，音樂産業會發展的很好，但是需要注重避免出現經濟泡沫。

在談到藝人培養與粉絲經濟時，好妹妹經紀人表示，作為一個非傳統經紀人，與藝人之間更應該稱之為合作的關係。引發了大家一片共鳴。而關於當下最火熱的粉絲經濟，大家提出在內容行業中，更多的應該是通過內容去形成變現。

關於現場演出與獨立音樂嘉賓指出，現場音樂最重要的是，第一是內容一定要豐富，第二是互動性要強，第三是體驗感要好，但是現場音樂現在面臨著缺少好樂隊、內容非常匱乏的局面。解決這些問題才可以做好全新的模式。

除了以上內容之外，眾位嘉賓還針對“音樂IP的衍生及跨界”、“音樂社交、直播與眾籌”、“音樂教育與行業人才培養”“中國音樂國際交流與發展”等問題進行了討論，演講嘉賓演講內容將陸續放出。

本次大會在100多位嘉賓的共同幫助下，對行業現有的市場格局和商業模式進行了探討與規劃，對音樂産業的發展起到了至關重要的作用。在音樂産業最好的時代，大會團結了音樂産業鏈的所有機構，為行業帶來了全新的發展思路。