·心若璞玉·
如《我的座右銘》：滿口飯可吃，滿口話不説。活到八十八，不知眼睛瞎不瞎。他的書法彰顯散淡：在中國歷史上，書法曾經是一種極為主要的文化現象，是藝術家完善內心修養，訓練審美感覺，遣調胸中逸氣的必修課。
王錫良顯然沒少臨帖。他早期作品中的顏筋柳骨比較明顯，到得後來，下筆越來越放鬆，看不見刻意，沒有露筆，乾濕濃淡、疾徐緩急的變化十分明顯。他在收放自如中完成了蒼含秀、秀亦蒼，清逸自然、疾風勁草般的自我書寫。王錫良的書法筆觸在運作中的走向及其力量的細微變化，能讓我們感覺到他的呼吸、運氣及思維的波動，這點在宣紙上容易些，在瓷器上特別難。
《桃花源記》與《良田美池》
釉上粉彩，是王錫良的拿手好戲。
我們知道，景德鎮到清代才出現粉彩。粉彩由於在白色彩料中加入了砷，故可以對各種色彩進行粉化，這一粉化的結果，不但使瓷上繪畫色彩柔和，顏料的種類也在原來的基礎上大為豐富，這就為日後瓷上彩繪準備好了基礎條件。
王錫良沿著珠山八友這一路，對傳統彩繪作出了重大改造，不再是工整繁複，也不再重填彩、重工筆，讓色彩鋪罩整個器皿，而是兼工帶寫，重構圖，重水墨效果，將宣紙上傳統的皴擦、勾勒的技法運用進來，使粉彩徹底脫離了宮廷富貴氣，走向了尋常百姓家。
《迷途》與《忽逢桃花源》
他的《黃山四千仞》瓷板，施釉濃淡恰到好處，巧妙地表達了黃山的山峰峻峭，怪石嵯峨。
他的《桃花源記》筆筒，分別為《良田美池》、《忽逢桃花村》、《桃花源記》和《迷途》，方形三面繪圖，一面書法，相當於四幅瓷板。這四個面各具特色，書畫穿插，各有韆鞦，比較完整地傳達出《桃花源記》所描述的情景和意境。特別是《忽逢桃花村》，豎式構圖，右書法、左桃花，左下方一人划船入津，大量留白，讓觀眾的想像去填充各自心目中的桃花源，空靈、神秘、平實、傳奇，盡在寥寥數筆中。
將現實生活場景用寫生的方法記錄下來，再表現在陶瓷上，是王錫良對景德鎮陶瓷藝術的突出貢獻。
2017景德鎮國際藝術陶瓷拍賣會 預展LOT 1096
山中問答·粉彩人物瓷瓶
題識：問余何意棲碧山,笑而不答心自閒.桃花流水杳然去,別有天地非人間，李白詩。錫良畫。
底款：五尺園
創作年份：當代
H:20cm D:7cm
RMB:380,000-450,000
正確價值觀確立之後的能量守衡，無疑是王錫良心中暖意的動力之源。
王錫良確立的價值觀我以為用八個詞可以概括，即平等、尊重、熱情、微笑、真誠、讚美、節儉、誠信。
這八個詞，差不多是王錫良暖意的全部，凡是與這些定位相容的，他一定踐行不疲;凡是與這些定位有差距的，他一定會敬而遠之;凡是這些定位的反義，他一定會唾之、棄之。
仔細想想，這些詞中，除了節儉是對自己，是對時間的珍惜，即對生命本身的珍惜，其他都是對別人的。節儉既是對物的珍視，也是對自然的敬畏，而從根本上看，他的取捨，在這裡即可大白于天下，即取之甚少，而舍之綿長。如同陽光、雨水，如同土地、空氣，只要有維持自身生存的基本物質即可，爾後將自己能拿出的那份物力、體力、智力奉獻給社會，並且不求回報。
2017景德鎮國際藝術陶瓷拍賣會 預展LOT 1129
題識：漓江春色。一九九二年十月吉日，錫良作。
鈐印：王
創作年份：1992年(壬申年)
H:25cm D:13cm
RMB:700,000-900,000
王大凡喜歡陶淵明，王錫良也喜歡陶淵明。王大凡打著燈籠，到處去找桃花源;王錫良卻不刻意去找，他從根本意義悟出了，桃花源不在別處，就在自己心裏。
王錫良不一定讀過莊子，但我覺得他選擇的這種謙卑與低調的價值觀與人生觀，是差不多到了齊物這種高度的。
王錫良用謙卑與低調，釀成了一種叫愛的酒。
愛的給予，既不是裸露的奉獻，也不是傲慢的施捨，而是出於內心過於豐盈而自然而然的溢出。
1973年(癸醜年) 王錫良 廬山二景·顏色釉刻花粉彩雙耳瓶
一則短故事可以説明這個問題。
一次表演，小丑不小心從舞臺上摔下來，牙齒被摔掉了很多顆，滿臉是血。因為疼痛，小丑的表情很扭曲。全場觀眾轟然大笑——因為他的表演真的很精彩，很誇張。這時，只有一個小男孩拉拉他媽媽的衣袖説：媽媽，小丑哭了!
我覺得，王錫良就是這個小男孩。
《坯上刻花·桂花與蘭香》
許多人都認為景德鎮是一座沒有文化地標的城市，理由是國家建造的禦窯廠已消失，蜚名海內外的高嶺也“土盡山殘”，這裡沒有出過大文豪或大文豪沒有在這裡留下佳作名篇。
但景德鎮又的的確確是一座歷史文化名城。
《做瓷胎·小二師傅》
景德鎮由一代又一代的瓷業手工藝人一磚一坯一窯一器堆砌而成，景德鎮由景德鎮人世世代代鑄造而成，景德鎮由世界上各色各樣的目光和五光十色的貨幣包裹而成。這是一座集體的城市，也是一座平民的城市。
但，集體的城市，就必然有集體意識、集體記憶和集體的價值取向;平民的城市，也必然有平民智慧、平民言語和平民英雄。
從目前的一息尚存、沒有完全被埋葬的意識、記憶和價值取向判斷，如果完全採取民主投票方式，我想王錫良肯定能當選現階段的平民英雄無疑。
《女青年畫青花》《老藝人畫青花》
景德鎮的大師們，有的是靠瞞天過海，有的是靠明修棧道暗渡陳倉，有的是靠圍魏救趙，總之，有些人是靠玩些手段才弄到的頭銜。而王錫良，不媚、不欺，硬梆梆靠自己數十年打拼，一直讓自己的作品説話。
景德鎮的大師們，有的是金玉其外，敗絮其中，他們趴在祖宗的軀體上拼命吸著血，然後打著飽嗝，派頭十足地吆三喝四，罵著娘，説這個不行，那個不行。
而王錫良逢人就説，我們景德鎮有多少好的藝術家，他們的成就在哪哪。
景德鎮的大師們很多都有豪宅或豪墅，都有香車寶馬。
而王錫良，仍然住在極其普通的居民樓裏，裝修和傢具都是上世紀80年代的普通標準。誰也不會相信，他的手中沒幾件自己的作品，尤其是精品力作;誰也不會相信，他是一個沒有什麼錢的大藝術家。
《青年做渣胎碗》《畫青花藝人·胡士看先生》
大師們一般都有派，很難請。王錫良沒有派，完全是一個普普通通的老人。只要是賑災、慈善活動，一叫就到，沒有半點架子。
他不求聞達，卻讓整個景德鎮家喻戶曉;
他不事張揚，卻讓整個陶瓷藝術界有口皆碑;
他幾乎沒有學歷，卻睿智通達，確乎學富五車。
他從不教訓人，卻成了人們心目中的榜樣。
他從不自大，卻成了大家的精神寄託。
大樹參天立，森森一片蔭;但願人珍惜，萬古得長青。
王錫良的成功，在於選準道路後的堅持不懈，在於堅持不懈後的水滴石穿。
《建國瓷廠車間》
·關於愛情·
80年代的王錫良夫婦
非常有必要錄一段王錫良夫婦相敬如賓的故事於此，看王錫良心中的暖意有多豐沛。
天下的夫婦，有稱得上丈夫妻子的，有稱得上先生太太的，有稱得上老公老婆的，真正可以稱愛人的，恐怕沒有多少。
王錫良與他的愛人黃迎子，結婚整整六十六年了。執子之手，與子偕老，對一般人可以期許，但王錫良偏偏從一個毛頭小夥子成了國家級工藝美術大師，歷史上陳世美式的人還少見了嗎?悔教夫婿覓封侯，成為多少期盼夫君建功立業的女子悔斷青腸之後的絕唱。王錫良心無旁騖，他和他的迎子一直走到了今天。特別是黃迎子在2000年突發腦血栓，王錫良已經七十八歲，硬是在醫院裏盡心盡責，悉心照料，直至老伴出院。
王錫良與黃迎子在家中花園
更糟的是黃迎子出院後落了個半身不遂的後遺症，生活沒有自理能力，吃喝拉撒，一切行動都需要別人的照料。而得病後的迎子又特別依戀丈夫，對子女的伺候不是很感興趣，而對王錫良的照看卻高興異常。如此一來，王錫良回到家裏，雖有子女幫忙，還是近乎一個護工。他盡可能推掉了許多應酬，騰出更多時間來照料老伴，為她洗臉、洗腳，扶她大便、小便，為她端茶、送水、喂飯、喂奶，陪她聊天説事，或者推起輪椅，推老伴到各處散心。十三年過去了，一天又一天，一年又一年，耄耋老人王錫良就這樣，照料著他相敬如賓的愛人，呵護著他相濡以沫的妻子。晚照中的彼此扶持，惺惺相惜，真正的人間大美。
婚姻有退出機制，而愛沒有。王錫良修出了一種幾十年如一日，可以將愛侶當作孤兒來疼愛的心情，可見，人與人之間最深刻的區分，真的不在職業，而在心靈。許多年了，我們更多的是關注事，關注理想，關注成功，而很少關注人，可是幸福的盲點和感受點，恰恰在人的理智和情感的結合部，在理想與現實的重疊處
黃迎子觀看王錫良作畫
·後記·
王錫良看似簡單，又很複雜;看似複雜，又很簡單。
藝術從來就沒有因為生活的艱澀而貧困，而是更具深度與厚度，中國古人也因之總結了“窮而後工”的美學命題。
當王錫良認定：故美之者，是美天下之本也(荀子語)。當王錫良不單去創造藝術品，也把自己當成藝術品來創造，並將這種理念化為一種深入骨髓的文化背景時，我們便有了“暖境”這個概念。
王錫良的經歷告訴我們：在確立自己的人生目標時，不要把成功作為首選。
一個人能否成為優秀的人，基本上是可以自己做主的。但能否在社會上取得成功，則在相當程度上要靠運氣。所以，應當把成功看成優秀的副産品。不妨先優秀，在此基礎上，爭取到成功更好，爭取不到，也沒什麼。因為從終極意義上看，優秀就已經是成功。
一個人的成就，不能以金錢衡量。而是一生中，你善待過多少人，有多少人惦記你。人生的賬簿裏，只記錄著愛與被愛，兩者相加，便是你的人生價值。
王錫良，一個過了米壽，還在走向茶壽的老人，心中裝著大愛，懷裏抱著善良， 筆端淌著美麗，他用這些為我們營造暖境，他正在笑盈盈地向我們徐徐行來。
——在春天裏。
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