清乾隆 粉彩纏枝花卉雙龍耳瓶
—瓷器上的“花繁葉茂 富貴綿長”
纏枝紋，通常稱為“纏枝花”，又名“萬壽藤”，所繪花朵係以植物的枝幹或蔓藤作骨架，枝葉相互纏繞，構成四方連續或二方連續的圖案，統一中寓變化，因其構圖迴圈往復，具有“花繁葉茂”、“生生不息”、“富貴綿長”的吉祥寓意。“纏枝紋”有纏枝蓮、纏枝牡丹和纏枝寶相花等多種紋樣;作為中國傳統裝飾花紋，被廣泛用於瓷器及各類工藝品等。
清代乾隆時期，在康雍兩朝制瓷工藝基礎上進一步創造出許多格調新穎的粉彩瓷器。在用彩方面，乾隆粉彩經常利用粉彩溫潤柔和的質感營造出色澤層次和透視關係，裝飾方面則大量採用纏枝寶相花和洋花作為紋飾主題，並加以夔龍、夔鳳、鴛鴦、蝙蝠、八吉祥等寓意祥瑞的圖案。
翰海2017春拍，古董珍玩專場的“清乾隆 粉彩纏枝花卉雙龍耳瓶”即體現出這一時期粉彩器在裝飾和工藝上的特點。此瓶自下而上共七層紋飾，圈足外側礬紅描金繪卷草紋為邊飾，瓶腹上下部分以粉彩繪蕉葉紋和如意雲頭紋為輔助紋飾，瓶腹主體紋飾為粉彩纏枝花卉;頸部亦飾粉彩纏枝蓮紋，口沿外側繪如意雲頭紋;每層圖案之間，以金彩繪邊線作為間隔，層次清晰，過渡自然，佈局緊湊，疏密得當。底部六字礬紅篆書“大清乾隆年制”款。
雙龍矯健 氣勢威嚴
—“清康熙 黃釉赭綠龍四季花卉折沿大盤”
龍作為華夏文明的圖騰，在數千年的歷史中，龍的形象跟隨著社會的發展變遷，文化的前進與傳播，豐富而生動地呈現在工藝美術的創作中，龍紋，從商周鼎彝上的誇張瑰麗，到清三代瓷器上的雄健威嚴，每一個歷史時期都長盛不衰，卻各有神韻。清代官窯瓷器上的龍紋，其姿態神采與社會興衰經歷一致的演變，清初國力繁榮強盛，龍紋威武雄壯，而清末內憂外患之際，龍紋氣勢日益虛弱。翰海2017春拍，古董珍玩專場推出的“清康熙 黃釉赭綠龍四季花卉折沿大盤”生動地演繹出清初龍紋的威嚴神韻，也反映出國力強盛則文化昌明。此盤內外通體施黃釉，釉面晶瑩光亮，發色素凈淡雅，盤內勾繪雙龍圖案，然後分別以赭、綠彩填飾龍紋，一赭一綠，神態威猛，矯健有力，四週祥雲繚繞，紋飾刻劃精細。
漢藏風格的完美融合——明永樂 銅鎏金薩埵像
明永樂佛像在西藏成熟的藝術風格基礎上，吸收漢地審美觀念、表現手法和工藝技術，將漢藏兩地造像風格完美融合;雍容而不失秀逸，渾厚之中透出溫文嫻雅，裝飾華麗又自然適度，毫不顯累贅;加之獨有的銅質和鎏金，令其熠熠生輝，獨樹一幟。翰海春拍推出的“明永樂 銅鎏金薩埵像”頭戴寶冠，面容慈悲祥和，眉目俊朗，鼻梁高挺，雙目俯視，深情溫和，身形挺拔，寬肩細腰，為典型的永樂造像風格。造像體態微微左傾，右手舉金剛杵，左手結説法印，動作自然舒展，衣飾隨身姿翻捲飄拂;跏趺坐于蓮座上，仰覆蓮瓣細密飽滿。鎏金燦爛奪目，蓮座下部邊緣正中鏨刻“大明永樂年施”六字款，集中的體現了明永樂佛像的審美特徵和工藝水準。
百萬塔陁羅尼
—早期印刷技術研究的重要實物依據
百萬塔陁羅尼是世界公認的現存最早印刷品之一，是用印板印製的佛教密宗《無垢凈光大陁羅尼經》中的一部分。印製于日本稱德天皇神護景雲四年，時值唐朝代宗大歷五年，亦即西元770年。此舉是為紀念平定藤原仲麻呂的兵亂，感謝三寶加護，祈願無垢凈光大陁羅尼的功德。同時，由數百名工匠歷時五載，製成一百萬座小木塔，將所刻印的《無垢凈光大陁羅尼經》分藏其中，經與塔完整相配成套，因而得名百萬塔陁羅尼。塔高約23釐米，體量大者則有45釐米，相輪部分可以拆卸，塔身中空處安放經卷。百萬塔被分奉在日本法隆寺、東大寺、大和弘福寺等地，各寺專門營建堂院，將其安置，稱為小塔院，或萬塔院。經卷尺寸長約6-7釐米，高約47-60釐米，全經包括根本陁羅尼、相輪陁羅尼、自心印陁羅尼、六度陁羅尼，共四部，採用黃麻紙印製而成。
作為早期印刷品的實例，百萬塔陁羅尼不僅是重要文物，同時也對早期印刷技術的研究提供重要實物依據。早在清代末年，楊守敬在所編《留真譜》中就摹刻了經卷的部分內容和藏經木塔的形制。光緒十四至十六年間，駐日公使黎庶昌的隨員陳矩，在日本購得百萬塔陁羅尼，將其帶回國內，供奉在佛寺當中。翰海2017春拍，古籍善本專場推出的百萬塔陁羅尼流傳有序，木塔保存完整，為日本著名古籍收藏家中山正善的舊藏。
紫甌凝香-紫砂藝術 推進收藏正路徑
紫甌凝香-紫砂藝術專場此次高量推出近200件拍品，涵蓋紫砂名家代表作品以及中青年實力派精品，持續“以作品品質”為唯一選件標準的專場定位，推進紫砂收藏正路徑。
子冶石瓢的造型，大約是道光時期曼生手繪首創的壺式，是文人與陶藝的妙合，它蘊涵了豐富內涵的人文意趣。本場推出的顧景舟“子冶石瓢”壺，通體不施任何裝飾，它以透徹的裸胎之美，展示著紫砂泥質最本真的魅力。著名宜興籍畫家吳冠中先生曾經和紫砂壺藝大師顧景舟先生談論過對紫砂茗壺的裝飾美的看法。吳冠中強調了紫砂光貨素器的裸胎藝術美是古樸美，自然美，拒絕在壺上題畫刻字，同樣，顧景舟也重復強調了怎樣才能領會體驗紫砂光貨素器裸胎藝術美的精神實質，可謂異曲同工。
鄒躍君“延年逸壽對壺”頗為萌趣活潑，對壺一件以江南可愛的小蝸牛入壺，一件以壽龜為題創作。兩件作品都是動作緩慢的小生靈，凸顯了製作者對“慢生活文化”的宣揚。 兩件壺品均是作者早期寫實類作品的代表佳作。以紫砂語言把大自然中常見小生靈表現出來，使之源於自然又具有人文藝術之美，需要作者用心觀察，捕捉靈動之態，創造出具有個性化的紫砂作品，為紫砂藝苑增添活力。
細化審美收藏視野：繁華盛世-明清金銅器物
順應“審美細化”的專場運作模式，以及日益盛行的“香文化”供養和收藏熱潮，翰海自2016年開始，將銅爐及相關佛像法器等門類細分，打造出“繁華盛世”專場，取得不錯的業績和市場好評。今春，“繁華盛世-明清金銅器物”專場再接再厲，推出90余件拍品，“梵韻西來—古代金銅佛像”專場推出130余件拍品。“繁華盛世”將不同年代、器型的銅爐彙編成冊，對爐型、款識進行詳細解讀，為收藏者打開專業的審美視野。
沖天耳爐，又稱朝天耳爐，係倣自宋代官窯瓷器的款式。沖天耳爐頗有上古禮器之遺韻，後世也作為供奉用爐，在眾多爐形中是較為經典的款式。本場,“明代 浠國家藏款沖天耳爐”型制端莊、銅質精良，栗殼古色、沉厚古雅，款刻“浠國家藏永軒貞寶” ，如此多字私款明爐較為少見;“明代 玉堂清玩款 沖天耳爐”精銅所鑄，壁雖薄，置入手掌，然極其壓手，叩之音色清亮;“明代 沖天耳爐”爐型素雅，法度森嚴，黃銅赤金、蟹殼青色，此種皮色，為好古者最喜皮色。
“明代 浠國家藏款沖天耳爐”端莊簡潔，飽滿沉穩，線條圓熟樸拙，各部分比例協調，形態頗具美感，內堂有典型明代跳到紋修飾，處理極為精妙，頗有上古禮器之遺韻。栗殼古色，紅斑其上，潤澤古意，雖不平滑，卻自柔潤;雖不亮麗，卻自莊重。銅為赤色，精細光亮，細膩密實，持之墜手，叩之聲妙，其聲亮麗清正。
底款：“浠國家藏永軒貞寶”八字篆書款，如此多字私款明爐較為少見，關於此款，當可細查分析，“浠國”應為古代一人名也，“家藏”為自家收藏之意，“浠國家藏”連接起來是，浠國先生定制的此爐作為家藏之用也。“永軒”應為書房或店舖名稱等，“貞寶”貞乃堅定，有節操，“寶”寶貝也。此爐之款，還有一種可能是“浠國先生”在當年是一位比較重要的文人雅士或官宦之家，此爐很有可能是官方製作，賞賜與浠國先生，作為讚美及家傳之用。
當代藝術：富貴難羈 精彩紛呈
翰海2017春拍，油畫雕塑暨小雅觀心專場將推出160余件作品，其中，孫宗慰、馮法祀、古元、戴澤、羅爾純等藝術家以風景為題材創作的畫作，在光色斑斕交響之中，將潭柘寺帝王樹、玉淵潭之晨、花房、衚同等身邊的美景表現得精彩紛呈。
當代書畫專場此次推出崔如琢、董欣賓、任重等名家作品170余幅。任重所作《富貴難羈-十二生肖精筆圖冊》，運用多年觀察寫生之功，窮神盡氣構思經營，再以精湛絕妙之筆費數月之功寫成。作品出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，是本場流光溢彩的佳作。