隨著文化創意經濟新世紀以來在中國迅速發展，中國藝術衍生品行業也隨之逐步興起，且已經展現出廣闊的發展前景，但是受多方面制約因素影響，這一行業還處於初級階段，機遇與風險並存，需要從法律監管、行業自律、投融資體系、市場開拓、隊伍建設等方面“多管齊下”，才能將中國的藝術衍生品市場做大。
藝術衍生品行業進入成長期
在由杭州市政府、中國藝術科技研究所和中國美術學院主辦的首屆西湖國際藝術衍生品産業博覽會上，中國藝術品市場研究院副院長賈杲介紹説，最初的藝術衍生品概念來自歐美發達國家，通常是指進入博物館(美術館)系統零售的藝術商品，行銷途徑一般是博物館(美術館)加藝術商店的模式，而隨著藝術衍生品不斷拓展，藝術衍生品已經成為以藝術授權為核心，以藝術原創或其要素為媒介，經過創意設計與加工的價值整合，形成具有一定收藏價值、可供大眾收藏消費的一大類藝術品的通稱。
中國藝術衍生品行業的産生和發展同樣得益於文化創意經濟的發展。中國藝術科技研究所所長白國慶説，這一産業的初始階段為2006年至2008年，而在2010年至2011年，以北京國際藝術授權交易博覽會、浙江博物館對館藏《富春山居圖》進行商業開發的藝術授權和中國首家藝術授權基金成立為主要標誌，中國藝術衍生品行業進入成長期，藝術授權得到廣泛認可，其行業市場前景和潛在價值得到了充分認識。
藝術衍生品行業前景廣闊
據調查，目前我國藝術衍生品按照藝術加工和創意結合的程度可以分為簡單複製品、高端複製品和解讀文化內涵後的創意産品，銷售則主要依託博物館、美術館、畫廊等原生藝術品展示場所，藝術品超市和博覽會等創意産品門店以及下游行業自營渠道進行銷售。但是目前對於中國藝術衍生品市場的容量並沒有一個準確的統計。
文化部 、中國拍賣行業協會發佈的《2012中國藝術品市場年度報告》顯示，2012年我國藝術品市場交易總額為1784億元，其中藝術授權品、藝術複製品和藝術衍生品交易總額為180億元，僅佔整個市場的10%。根據我國博物館行業的接待能力、參觀遊客的每人平均消費能力以及台北故宮的年藝術衍生品營業額(約為6000萬元人民幣)估算，僅博物館藝術衍生品的年市場銷售預計將逾50億元，加上其他種類，我國藝術衍生品的總體市場空間可逾500億元。
而首屆西湖國際藝術衍生品産業博覽會發佈的《中國藝術衍生品産業發展報告(2013)》則估算，中國藝術衍生品的總體市場空間目前應該在2000億元。
該報告分析説，藝術衍生品産業鏈較長，先入企業容易構建先發優勢，實現差異化市場競爭，中國藝術衍生品行業還具有豐富的原生藝術品資源優勢，厚實的基礎製造業支撐優勢，以及人民群眾日益增長的文化消費需求和文化購買力所構成的巨大的需求優勢，文化大發展大繁榮的國家戰略所提供的巨大政策機遇，可謂前景廣闊。
中國文化管理學會副會長、原文化部文化産業司副司長李小磊舉例説，像1982年起發行的熊貓金幣、1993年發行的毛澤東誕辰100週年紀念金幣，都是帶有一定藝術價值的黃金製品，但其增值速度遠快於單純的黃金，且價格波動遠低於後者。北京恭王府管理處利用王府中所藏的康熙帝御書“福”字碑製作的條幅也受到遊客好評，成為國內博物館藝術衍生品的範例。
“10%”的尷尬凸顯産業瓶頸
當前中國藝術衍生品應該有2000億元的市場空間，但目前僅開發了其中的10%。專家學者和業內人士認為，六方面的因素構成了産業瓶頸。
相關法律和制度建設尚不完善。藝術衍生品是針對原生藝術品的二次開發和利用，是依託後者的著作權、傳播權等智慧財産權權利開展經營的，但是缺乏相應的智慧財産權體系和政府監管體制，嚴重損害了原生藝術品擁有者、管理者、仲介者、使用者和受益者各方的利益，增加了産業的商業風險、各方合作的機會成本，降低了彼此信任。李小磊認為，版權得不到有效保護，是我國藝術衍生品行業的最大瓶頸。
行銷渠道單一。目前國內藝術衍生品銷售大多采取實體店的方式，主要依附於各大博物館、美術館、畫廊、藝術中心，而線上行銷、多業態行銷的創新方式還處在實驗階段，但是前者那種單一的銷售渠道已經難以滿足市場的需求。賈杲認為，隨著産業資本的介入，全球藝術授權領域已經出現了産品授權、數字授權和原作複製授權等多種形態，藝術衍生品市場也在經歷交易體系再造，藝術商店逐漸脫離博物館(美術館)的母體，並走向連鎖化、品牌化和電商化運營，這些趨勢都需要國內業界把握。
生産交易鏈條未完全打通。藝術衍生品産業鏈條長、合作角色身份複雜、商業模式和合作模式很難形成固定統一模式、企業專業化程度仍然較低，上中下游之間的溝通合作較為困難，尚未形成可複製可推廣的藝術品合作模式，相應的生産交易銷售鏈條尚未完全打通，可靠的價格決定和産品流通體系尚未完全形成。
産品開發水準低，文化創意和設計水準差。當前的産品多以複製品為主，附加值較低，産品單一，設計感差，還有品質和品質問題，影響了藝術衍生品應當質優價廉的市場競爭屬性。附加值評估水分高。中國藝術研究院工藝美術研究所所長邱春林説，某文交所曾經請他去參加電視臺的評估節目，但是後來發現説真話的內容都沒播出來，過度炒作會把漫長的增值空間提前透支。
金融資本望而卻步。杭州銀行文創支行行長張精科認為，銀行業內懂得文化藝術的人才鳳毛麟角，而要建立藝術品金融的風控體系不但需要懂行的行長，而且需要懂行的業務員。浙江文交所副總裁劉波認為，藝術資産如果未獲得銀行這一主流金融機構接受，就無法真正在金融市場上立足，“藝術品份額化”的失敗就足以證明，沒有實現産權化就想實現證券化是“叫嬰兒做百米跑”。
五管齊下開掘産業發展“後勁”
中國藝術衍生品産業面臨著發展障礙，“後勁”難以施展。多位專家認為，當前應該採取五方面的措施，來進一步促進産業發展。
加強藝術衍生品相關智慧財産權法律法規建設，加強藝術衍生品行業的行業監管，建立起保障藝術衍生品發展的各方信任、健康有序的良性外部環境，解決原生藝術品的權利問題，厘清原生藝術品與藝術衍生品間的利益關係，治理盜版氾濫、謀取私利等行業亂象。李小磊認為，只有打通版權這一最大瓶頸，我國藝術衍生品市場才會有充分的發展。
加快建設處於産業鏈中游的藝術衍生品仲介組織，謀求建立全國範圍的行業組織，為産業鏈上中下游企業提供平等對話的資訊交流場所，逐步解決誠信評估、産權估值、風險評估、法律保護等行業重大操作性難題，整合和優化産業相關資源，逐步建立起完整的藝術衍生品産業鏈。
加快藝術衍生品投融資體系建設。藝術衍生品從業單位規模小，抗風險能力差，商業銀行、創投機構、仲介機構、行業組織可以攜手建立適合藝術品特色的藝術品智慧財産權估值體系，提供無形資産擔保，建立産業發展基金等方式，扶持經營企業。專家認為，藝術品金融要符合其自身特點，目前貸款、信託、基金、證券等四種金融方式都缺乏亮點，不能在剛起步時就探索最尖端的證券化，應該以紮實有序的市場基礎入手，探索藝術品金融。
樹立“人人買得起”的藝術衍生品産業核心價值觀。藝術衍生品具備藝術品和商品的雙重屬性，但本質是工業化規模化生産的商品，需要提升生産規模，降低生産成本，走“集約化、産業化、規模化”的産業共同發展之路，使藝術衍生品成為“人人都買得起”的文化消費産品。
提升藝術衍生品的設計水準，整合文博界、藝術界、工業界、傳媒界、廣告界和科技界的相關設計資源，建立起從事藝術衍生品設計的專業隊伍，提升産業藝術設計水準，實現産業鏈內外部和上中下游資源的合理配置。