“進步”是董夢陽對這一屆藝術北京最為直觀的感受，畫家、展商以及作為主辦方都在力求進步，而更令他欣喜的是，關注藝術市場的人開始多起來了。這也從多家畫廊的反饋和疲勞程度上得到了印證，一些展商甚至因為詢價者過多，乾脆將價格標在簽上，沁德居畫廊在距離閉幕尚有數小時便開始撤掉展墻上已經售出的作品。截止5月3日五點閉幕，位於展會中間通道的《Hi藝術》雜誌取得了歷年來最好的銷售成績，多家畫廊也在今年創造了金融危機以來最好的水準，不僅展會期間銷售不錯，還有不少作品尚在進一步的協商過程中，甚至不少展場外的個展項目也借由藝術北京的參展機會訂出不少。一反去年市場低迷的形勢，這一屆藝術北京的給力銷售顯然提示著市場正在回暖。“不少畫廊都把價格往中低價位推廣，從中可以感覺到中國當代的精英分子開始買畫。”大未來林舍畫廊老闆林天民説道，這一次林舍不光賣出了趙無極作品這類的硬貨，也成交了價格在十幾萬左右的台灣年輕藝術家賴九岑的作品。在林天民看來，目前的大環境和06、07年並不太一樣，而這個時候讓中産階級崛起，對中國當代藝術的發展是非常好的現象。“尤其是三五十萬以內的作品價格和藏家增長是必須的。”
據現場了解，近90%的畫廊都表示在藝術北京遇到了新藏家，比如説上海龍門雅集、成都那特畫廊、廣州韋博畫廊這類從外地過來的首次參與者，而在北京有空間的畫廊，也一樣在老客戶的帶動之下認識了新的藏家，藝凱旋賣出的十幾件作品中僅有兩件是賣給老客戶，亞洲藝術中心的李宜霖也表示，藝術北京提供了非常好的認識新藏家的機會。“我們這幾天有超過20個原有客戶過來，20個藏家又往往會各自帶兩三個其他客戶過來，這樣他們有可能成為我們客戶，也能夠成為其他人的客戶。”
從畫廊反饋資訊來看，這類新入門的藏家在購買上大多會循著自己的興趣而來，不少是有著海外生活或者教育背景的城市中産階級，對這類藏家而言，相對低價的青年原創藝術以及版畫也便成了他們的首選。“這種跡象顯示著，我們正在跨入一個藝術消費型的市場，而且在這個趨勢之下，一級市場在平穩增長。”董夢陽説道。在他看來，低價位成交是非常好的現象，他期望藝術北京能夠將市場帶回一個理性的狀態，培養一個有底座、有基礎的藝術消費佔主導的市場。“我覺得新的收藏家一開始做收藏，總是從消費開始的，那些一開始收藏就買高價作品的，很多都是投資的。”
而感覺到在現場難以銷售的畫廊也不過是反思自己在參展上的策略有些失誤，或者説是曝光率不夠。帶來作品價位全部在10萬元以上的aye畫廊便是如此，問詢的人很多，但少有成交，而在畫廊內部，aye推出的個展幾乎每一個都好賣。多數畫廊的展位也都是成交了帶過來的小幅作品，比如説空間站、誠品、林大，而據畫廊反饋，實際上在畫廊內部，大件作品的銷售也都非常好。
另外，從現場發生的大件成交來看，藝術北京也體現了藏家們對寫實經典以及高價位優質作品的追捧，大未來林舍挂出來的劉煒作品就被好幾個藏家追著要買。而位於大未來對面的香格納，唯一展出的兩位藝術家也全部售罄，其中一件最高單價為三十幾萬的孫遜作品被畫廊老藏家購入，而畫廊北京空間正在舉辦的孫遜個展也遭遇了大賣。
據藝術市場分析研究中心初步統計，圓滿落幕的藝術北京共計成交作品700余件，成交率為30%。作品均價在5至15萬之間，最高成交價格為趙無極作品400萬。95%畫廊有成交，連續參展的畫廊成交更為優異。舉辦公益性教育論壇10個、主題展、專題展數量達到7個，觀眾參觀人次達到6萬人次。顯然，在藝術北京試圖營造的以消費型為主導的市場環境下，新老藏家都在很給力的支援。
