2012年新加坡藝博會上印尼藝術家I Made Widya Diputra的作品
印尼藝術家Eddie Hara作品
“藝術舞臺”新加坡藝術博覽會日前宣佈，明年1月24日至27日博覽會舉辦時，將設立印度尼西亞館，試圖對印尼藝術景象做出最全面完美的呈現。“印尼館”的展示空間將超過1000平方米，這一全新藝術平臺將展示印尼主要畫廊，以及重要的印尼當代藝術家聯展。
亞洲藝術作為世界藝術市場的嶄新動力近年來持續扮演了發動機的作用，中國香港和新加坡作為國際自由港也紛紛將自己打造為亞洲藝術面向世界的平臺。佳士得和蘇富比紛紛將東南亞藝術專場拍賣會從新加坡移師中國香港，“藝術舞臺”也希望通過這一努力，為新加坡奪取東南亞藝術代言人的角色。
印尼藝術景觀
繼中國和印度之後，印尼逐漸成為亞洲地區最引人關注、最多産的當代藝術市場。在中國當代藝術市場未來走向不明的情況下，東南亞當代藝術市場近年的行情明顯向好。2008年東南亞當代藝術價格平均上漲5倍，2009年一些東南亞當代藝術家作品的價格以10倍以上的速度增長。蘇富比東南亞藝術拍賣由新加坡移師中國香港後，2010年和2011年分別達到1.47億港元和1.9億港元的成交額。
與之相比，2012年，印尼畫廊參加國際重要藝博會的數量比前一年下降了50%，這種情形不利於國際藏家接觸印尼藝術。有鋻於此，“藝術舞臺”希望利用印尼館這一平臺，給印尼藝術提供更高的曝光率。據悉，博覽會將通過展覽和畫廊兩部分呈現印尼藝術景觀。“最好的印尼”展覽將呈現30位印尼藝術家的風采。大部分作品都是首次走出印尼公開展現，其中不少是專為本次新加坡藝術舞臺創作的。
“印尼是世界上人口數量第四的國家，其文化多樣性，和高素質的當代藝術水準應該在全球藝術景觀中發揮更重要的作用。”印尼OHD私人美術館館長Oei Hong Djien博士表示。
熱門藝術家
在印度尼西亞藝術家中，無疑米斯尼亞迪是最為矚目的藝術家，戲劇性、挑釁感、黑色幽默和精彩話語是米氏作品顯著的特徵。2008年香港蘇富比秋拍中，米氏作品《班圖爾人(最終回)》以逾780萬港元成交，刷新當代東南亞藝術世界拍賣紀錄及畫家個人世界拍賣紀錄。
在今春香港蘇富比春拍中，雖然僅有一幅米氏作品《快餐》上拍，但成交價仍超過百萬港元。佳士得專家共若靈回顧：“幾年前米氏作品第一次進入香港拍場，當時的估價只有4000美元，但一登場即有兩三萬美元的價位。之後，他的作品價格水漲船高，現在，最高價已經達到100萬美元。”
此外值得關注的印尼藝術家還包括魯迪·曼度凡尼、蘇普塔拉、尤尼扎、哈默德·沙達理、克裏斯汀·艾珠、布特·莫克塔爾、森蘇·阿裏凡等。
來自上萬個島
印度尼西亞的當代藝術市場發展相對比較晚。1998年，蘇哈托的軍事獨裁結束前後，畫廊、展覽空間以及相關的教育機會才逐漸發展起來。社會政治的語境是藝術家的一個核心關注點，藝術家同樣對文化、傳統等議題擁有廣泛的關注，從而定義他們的後獨裁時代民族身份。
印尼藝術家大多沒受到多少西方藝術運動和流派的影響，然而他們的作品卻聰明地運用了從塗鴉到貧窮藝術等各種國際性的風格，將歷史和遺存──來自印尼那13000多個島嶼──融合在了一起。
“在印尼，我們不會説發現了什麼，而是説借用，” 省府藝術界資深人士多諾説，“這些都不是我們的。在當代藝術裏，我們借鑒一切既存的可能性，這種融合的成果，成了藝術和精神的新源頭。”
人口眾多的另一個後果便是印尼同樣有深厚的收藏家群體。除了人們熟悉的印尼華人收藏家余德耀，Magelang、Central Java的煙草商人逐漸成為藝術作品的主要收藏者，同時他們有能力左右藝術作品的價格和一些藝術家的創作方向。