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中國傳統藝術家為何沒有世界名氣

藝術中國 | 時間: 2012-02-24 10:56:34 | 文章來源: 《經濟參考報》

四川成都將於2月28日至5月1日舉辦“2012畢加索中國大展”,將展出56件、總價值高達6.7億歐元的畢加索作品以及張大千的部分作品。儘管畢加索作為西方現代派繪畫大師早已享譽世界,但兩位中國繪畫大師張大千與齊白石各自的作品拍賣總額卻在2011年首次超過了畢加索。儘管如此,中國藝術家及其作品的海外知名度似乎滯後於其節節攀升的價格。

藝術品市場中心的“東遷”

日前,在成都籌備畢加索作品展的法國國立畢加索博物館館長安妮·巴達莎莉在接受《經濟參考報》記者專訪時表示,中國藝術家的“異軍突起”表明瞭2008年全球金融危機後,國際藝術品拍賣中心正逐步從巴黎和紐約這些西方城市向東方轉移。

年初,法國藝術品行情公司Artprice的報告顯示,2011年,張大千(1889-1983)的作品拍賣總額高達5.067億美元,位居全球第一。而齊白石(1864-1957)則位居第二,緊隨其後的是美國的安迪·沃霍爾。2010年佔據排行榜首位的畢加索以3.116億美元退居第四。

安妮·巴達莎莉説,中國目前在世界上已經擁有了不可置疑的重要經濟地位,所以當中國的收藏家參與到國際藝術品市場上,並且更加傾向於本國的傳統藝術時,中國藝術品的價格就隨之水漲船高。

據了解,張大千作品的買家目前仍以國人為主。1956年,張大千與畢加索曾在後者位於巴黎郊區的住處有過一次會面。據説二位藝術巨匠相談甚歡,還相互交換了畫作,“東張西畢”一説由此而來。

對這次東西方頂尖藝術大師的碰撞,安妮這樣評價道:“很顯然,他們的會面代表了兩種文化、兩種傳統的對話。這不是西方藝術家與中國藝術家的對峙,也不是一種傳統與另一種傳統的衝突。相反,我認為這種對話激發了藝術家們的創造力,對所有的文化保持開放、包容的姿態,是他們確立自己的風格並保持創造力的重要途徑。”

中國藝術品的價格正在向價值靠攏

近年來,張大千作品的價格飛速上漲。據Artprice介紹,張大千作品的拍賣總額在2009年就從前一年的第56位躍至第11位。而去年,他又一舉登上了世界第一的位置。

與此同時,張大千單幅作品的價格也刷新了紀錄。2010年,他的一幅名為《愛痕湖》的畫作在中國嘉德春季拍賣會上以1.008億元人民幣的天價成交,是中國藝術作品拍賣價格首次突破億元大關。

此後,不斷有中國藝術家刷新這一紀錄。去年,同樣在中國嘉德春季拍賣會上,齊白石的《松柏高立圖·篆書四言聯》拍出了4.255億元人民幣的天價。另外,徐悲鴻、傅抱石、吳冠中等名家的單幅作品也有拍賣上億的記錄。有評論説中國藝術品拍賣市場進入了“億元時代”。

對於2012年的拍賣行情,《美術》雜誌主編尚輝預計:“毫無疑問,今年還會有一些作品拍賣過億,有些藝術家還會刷新他本人的拍賣紀錄。”

上世紀80年代初的國內書畫行業尚未開放,書畫作品不允許內銷。之後,儘管我國藝術市場逐漸起步,但即使齊白石等名家作品的價格仍整體偏低。尚輝覺得,如今的市場跳躍恰恰顯示的是中國藝術市場在向前發展的一個狀況。

他説:“中國的藝術品價格和歐美相比,整體還有差距。上世紀八九十年代的時候,中國藝術作品的價值並不低,但是價格和西方像畢加索、梵谷沒辦法相提並論。改革開放三十多年來,中國經濟的騰飛也帶動了中國藝術市場的騰飛,也就意味著藝術的價格和藝術的價值逐漸能夠相當。”

但尚輝同時也擔心價格跨越的時間太短造成市場泡沫。他説:“藝術作品的資本化是一個漸近的過程,它需要社會各方面資金正常地流入,把價格慢慢地扶升上去。我希望這種跨越不要太快,也不要太高,否則泡沫現象會太嚴重。”

中國傳統藝術家的海外推廣

在張大千、齊白石等名家的作品受到資本追捧,刷新紀錄的同時,中國藝術家及其作品的海外知名度似乎滯後於其節節攀升的價格。法國國立畢加索博物館館長安妮就坦言,“我們對張大千等中國傳統藝術家不甚了解。”

尚輝説,由於各種原因,歐洲人對中國文化的了解遠遠低於中國人對歐洲文化的了解。但隨著中國綜合實力的提高,中國在世界的影響越來越大,將來會有更多的世界各民族的人都會來研究中國,學習中文,並研究中國繪畫。

尚輝還指出,一些名家的作品受到了市場低估,將來或有市場潛力。他舉例説:“黃賓虹(1865-1955)就屬於在藝術市場上一直價格比較偏低的畫家之一。此外,還有很多很有創造性的藝術家,他們的作品價格實際上都是偏低的。從整體的趨勢看,我認為中國藝術市場的發展空間還非常大,有太多的藝術家其藝術的價格是可以攀升的。”

黃賓虹的畫風以用墨“黑、密、厚、重”著稱。在我國近現代繪畫史上,有“南黃北齊”之説,“北齊”指的是居住在北京的齊白石,而“南黃”説的就是浙江的山水畫大師黃賓虹。

尚輝説:“我相信隨著中國軟實力的提升,中國繪畫、中國文化會有更多人來研究它,來認同它。那個時候我們就可以説,中國書畫應該像西洋的油畫音樂一樣,開始輻射。我相信那一天能夠到來。”

對中國藝術品的未來,安妮·巴達莎莉建議,中國的收藏家不僅應當購買本國藝術家的作品,而且也應該把他們的作品展現給全世界,向世界傳播他們的藝術理念。下一步,可以通過海外的大型畫展、文化活動、中西方藝術家的比較研究等形式向世界展示獨特的中國藝術。

安妮説:“也許兩三年後我們能在畢加索博物館看到張大千的作品。對藝術來説,最重要的是能夠互相分享、交流,就像今天我們把畢加索帶到中國來一樣。”

 

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