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以過日子的生活態度收藏、積累藝術財富,這是“過日子”藝術收藏系列展的主題詞。
4月1日晚,寶安區F518時尚創意園深圳藝術沙龍空間,“過日子1”鄧榮斌藝術收藏展正式開展。展覽共展出鄧榮斌的藝術藏品22件,作品形式為油畫、雕塑與裝置,包括陳衛閩、江衡、茅小浪、王南溟、伊靈等著名藝術家的作品。記者了解到,這個展覽是“過日子”藝術收藏系列展的第一展,接下來到8月份,“過日子”藝術收藏系列展將會展出李恭舞、林漢光、戴忠祥、張博凱等8位藝術收藏者的藏品。
1997年,鄧榮斌在一個偶然的機會下看到一幅由四川美術學院畢業生創作的作品,鄧榮斌認定這個年輕的學生非常有個人潛質,在經過多方的鑒定和了解之後,他向這個學生購買了這幅畫。這是他收藏的第一幅當代藝術作品,從此便一發不可收拾。
在展出的作品中,鄧榮斌給自己的藏品都標明瞭價錢,其中最貴的是南京畫家茅小浪的《草虬系列》,標價為7萬元,最便宜的藏品也在2萬多元。在鄧榮斌看來,標價只是為了引起更多市民去關注並且看到當代藝術的價值所在,同時讓人理解作品的藝術性所在。
“深圳有很多人買得起這些畫,但他們都不會去買,因為他們不懂這些畫。”鄧榮斌説,收藏同輩的畫作,參加這樣一個展示,其實也是為了與當代藝術家互相鼓勵和支援。此外,也是對深圳當代藝術的一種發掘和推廣。
在這一系列的作品展覽中,張博凱先生的收藏則是另一個亮點。張博凱先生早年收藏及向身邊的親朋好友推薦石虎、賀坤等人的版畫作品。那時候一幅畫只賣幾十元的賀坤,如今已成為雲南省版畫家協會主席,其版畫作品已經被廣泛認可。
另一名收藏家李恭舞的收藏之路是從身邊同學開始的。在四川美術學院讀書時,經濟條件稍好的他就經常以贊助同學做畫展的方式獲得藝術作品。誰也沒有想到,十餘年後四川美術學院成了中國藝術家們的夢工場,大批商業藝術界的佼佼者出自那裏,而李恭舞收藏的那些同學作品也成為其中的代表。
據介紹,“過日子1”鄧榮斌藝術收藏展將進行到4月14日,接下來展出的將是“過日子2”林漢光藝術收藏展。
對話“過日子”藝術收藏系列展策展人杜應紅:
收藏還是要回歸藝術本身
當蘇富比的富豪客戶們開始拖欠付款時,金融危機對藝術品收藏市場的影響不言而喻。在“過日子”藝術收藏系列展策展人杜應紅看來,越是在金融危機下,收藏藝術品越要回歸到藝術本身的價值上來,收藏不應該只著眼炒作和利益,收藏家們更多應該看到的是作品本身的藝術價值,要以“過日子”的平常心來收藏和積累藝術財富。
記者:目前藝術品收藏市場是一個什麼樣的狀態?
杜應紅:近些年,中國的當代藝術越來越多地在國際舞臺、拍賣場所扮演著重要的角色,市場的介入與藝術商業化的運作改變了藝術家們對藝術創作的原始訴求。同時,大批收藏家、藝術商業運營者用商業的手段強勢介入,造就了一個個藝術商業的“神話”,火熱的藝術投資市場曾一度讓全民歡喜。
記者:金融危機蔓延給藝術商業運營市場帶來了什麼樣的影響?
杜應紅:全球金融危機的到來給整個藝術市場徹底潑了一盆冷水,也沉痛地打擊了在藝術市場上曾一度翻雲覆雨的投機藝術商人們。那些藝術家與商人合謀,最終釀成的後果當然要他們自己品嘗。
但是對於嚴肅的藝術家而言,影響並不是太大。比如年輕的藝術家周金華曾在藝術市場好的時候多次拒絕藝術商人合謀炒作的建議,而把自己的精力、時間、智慧更真誠地放在自己的作品上。他原來的作品一般在20萬左右一件,現在可以賣到30萬,非但沒有降,反而穩中有升。所以金融危機對他這樣的藝術家來講沒有影響,反而使這樣嚴肅的藝術家凸顯出來。藝術原本就是一種思想者的表達方式,把它過分地商品化與貴族化違反了它在大眾中來、到大眾中去的文化意義。
記者:與那些動輒冠以“著名”、“知名”的展覽來説,“過日子”這個展覽似乎顯得太過平常。為什麼會策劃這樣一個展覽?
杜應紅:這個展覽實際上是藝術行業對金融危機的一個反映和反思。金融危機給行業潑了冷水,讓大家認識到收藏還是要回歸到藝術本身上來,當然這並不排除有合理的經濟效益,這個經濟效益是根據各方面的能力來支撐。我們提倡讓藝術成為日常,就是收藏家不再只是從投資和商業炒作的角度來進行收藏。
記者:怎樣去選擇參加展覽的收藏家?
杜應紅:我們邀請了8名不以投資為目的“業餘”收藏家,把各自的藏品放在深圳藝術沙龍展現出來。這些藏品都是收藏家們根據自己的藝術標準去衡量之後覺得有價值的。一方面展現一些有價值的當代藝術家作品,另一方面表達我們是以“過日子”的心態去收藏藝術品,同時也推動當代藝術的發展。
記者:這些展出中的作品和藝術家似乎很多都有很大的爭論。
杜應紅:我們是根據不同的品位和取向來收集作品的。而在當代藝術中,確實有很多存在爭論的作品和藝術家。比如在鄧榮斌的藏品中,有一些作品是被現在主流藝術家看好的,有一些是別人沒有發現的,但是收藏家憑藉自己對藝術的理解去選擇,給大眾引導。在藝術創作的領域,有很多作品是別人不會去看的,但是負責任的收藏家就會去發掘這些作品的藝術價值,而不是炒作。
在這個時代,創造性是重要的東西。但是在深圳,很多人寧願花很多錢去收藏一幅達芬奇的“山寨”畫作,而不願去認識具有創造性的藝術。當代藝術具有先鋒性。在特定的時代裏,它的藝術語言極具創造性,這往往會使很多人不能理解當代藝術,從而造成爭論,但是這正是其價值所在。
本版撰文本報記者蘇妮
本版攝影本報記者何俊 |