《飛車正傳》
皮克斯還是在票房戰鬥中大獲全勝，《蟻哥正傳》的票房根本無法與《蟲蟲特工隊》相提並論，夢工場也見識到了皮克斯的厲害。在接下來的幾年中，夢工場與皮克斯的較量時常處於下風，原因就是夢工場在於技術和創意上，遠遠不及皮克斯來得神采飛揚。
在皮克斯公司穩步上升的同時，迪斯尼的動畫製作已經江河日下，2000年推出的《恐龍》市場反應波瀾不驚，完全不能和皮克斯電影的轟動效應相比較。在這樣的情況下，迪斯尼對這個合作小夥伴是又愛又恨。終於，在2006年隨著《飛車正傳》（Cars）的全球公映，皮克斯與迪斯尼的分家傳言也是甚囂塵上，因為《飛車正傳》是皮克斯與迪斯尼簽訂合約中的最後一部合作影片，皮克斯的何去何從，牽動這全球億萬影迷的心。
就在人心浮動之時，由迪斯尼新掌門人羅伯特·伊格爾在06年1月一錘定音，正式對外界宣佈，斥資74億美元收購皮克斯，從此，皮克斯將成為迪斯尼旗下的一個王牌企業。
回想喬治·盧卡斯1986年出售他的動畫部門時，僅僅要價1000萬美元，現而今，這家公司市值已經超過了74億美元！
四、不拘一格搞創作
皮克斯在創作的致勝法寶就是四個字“不拘一格”，主創人員的創作過程中隨時可能會大腦激蕩一千六百回，沒有固定的條例，想到什麼都可以説，想到什麼都可以做。“以下犯上”是皮克斯的優良傳統，嘻嘻哈哈是皮克斯人的一貫工作態度。一本正經的人是無法在皮克斯立足的，因為這樣的人不適合拍電影給孩子看。
動畫電影有兩樣東西必須過硬，一是技術、而是劇本。三維動畫的至高境界就是以假亂真，這個水準只要刻苦鑽研，很多公司都可以做到。而劇本的天才創意，不是哪家公司隨便説説就可以拿得出來的。
皮克斯就是靠著不拘一格得創作方法，才勾引出了眾多工作人員的奇思妙想，任何人都可以參與劇情的創作討論，主創們為了使《海底總動員》中的海水顯得更加蔚藍，還特意考取潛水執照，直接深入海洋去觀察研究。公司中的員工誰有新的創意都可以寫下呈報，就是因為這種集腋成裘的製作方法，才使得皮克斯的每一部動畫電影都顯得細膩真摯，創意無限寬廣。
從2002年第74屆奧斯卡獎開始，奧斯卡增加了最佳動畫長片的獎項，首獲殊榮的是夢工場動畫大作《怪物史瑞克》，皮克斯的《怪物公司》沒能扳到這個綠色大怪物，歷史第一就這樣和他們擦肩而過。但是堅韌的皮克斯人不會就這樣輕易言敗，他們03年和04年接連推出了《海底總動員》和《超人家族》兩部力作，連續兩年捧走了奧斯卡最佳動畫長片這一獎項，榮耀絕對不輸于夢工場動畫。
今年的奧斯卡之夜，《飛車正傳》惜敗給了華納公司製作的《快樂大大腳》，或許人們有些厭倦了皮克斯的傳統溫情路線，有競爭才有發展，相信皮克斯會把這次失敗當作前進的動力。今年皮克斯的新作《料理鼠王》，一定會給觀眾帶來耳目一新的感覺，因為不斷創新才是皮克斯一貫的宗旨。奧斯卞/文
附：皮克斯動畫長片作品年表及其全球票房
1995 《玩具總動員》 3.62億美元
1998 《蟲蟲特工隊》 3.6億美元
1999 《玩具總動員2》 4.83美元
2001 《怪物公司》 3.87億美元
2003 《海底總動員》 8.6億美元
2004 《超人家族》 5.36億美元
2006 《飛車正傳》 4.61美元