“行板如歌——楊洋藝術展”北京錦都藝術中心開幕

時間： 2016-09-02 09:24:09 | 來源：藝術中國

藝術家與現場嘉賓合影

2016年8月30日，“行板如歌——楊洋藝術展”在北京錦都藝術中心開幕，這是藝術家楊洋在錦都藝術中心舉辦的第二次個人展覽。這次展覽的作品風格各異，不僅讓觀眾看到了藝術家在這一年多的藝術追求，更能讓人感受到藝術家在藝術上的成熟。

研討會現場

開幕當天還舉辦了研討會，參加研討會的專家有：中國美術館副館長、中國美協綜合材料繪畫藝委會主任胡偉、中央美術學院實驗藝術學院教授張國龍；著名策展人、藝術批評家彭峰、王春辰、夏可君、杭春曉、朱小鈞、王萌；錦都藝術中心董事長榮劍、總經理朱勝軍，研討會由著名策展人、藝術批評家王萌主持，會上就楊洋作品的藝術風格和創作脈絡展開深入的討論，進而討論到整個綜合材料藝術在當代的發展方向以及中國當代藝術的現狀。

在展覽現場可以看到楊洋的作品分為兩個部分，一是抽象性的表達，其中主體為黑色的“異型”作品在展場裏顯得很“酷”，據楊洋介紹，這些作品的完成具有偶然性，當初的思路和最後呈現的作品可能完全是兩回事，在做的過程之中不斷發現新的靈感，順著感覺往前走的過程是一個美妙的過程，不斷推翻、重建，不斷調整思路，這些思想和動作的疊加呈現了最後的作品效果，也許這還不是最終，楊洋説，“這種沒有既定目標的創作充滿了新奇和挑戰，享受它的過程比完成最終的作品更讓人興奮，因為不斷有新的未知帶著你往前走”;另外一類抽象作品屬於顏色艷麗、對比明快的，畫面給人的感覺率意而為、一氣呵成。

楊洋介紹這些作品時説，“我在創作的時候沒有套用西方某個流派的模式，也沒有刻意去做觀念的闡釋，我的創作經驗都來自我生活中最熟悉的、最喜歡表達的東西，都是從以往的創作思路中發展而來，是自然而然的發生，從不刻意去追什麼“榜樣”。我是學中國畫專業出身，不管是具象繪畫還是抽象繪畫，我都希望能把中國傳統的一種精神帶到當代中來，用當代人的眼睛看古典，讓古典和當代能夠發生關係，中國古代的文人畫裏面可以吸取的精髓很多，文人嚮往的清凈、高遠的境界，甚至“歸隱”的情懷，我都希望在我的作品裏面體現出來，在我看來，創作的過程更像修行，我的創作，尤其是抽象創作更像是在“修心”，我更注重這個創作過程，能修到什麼程度都靠自己的悟性，這個過程很苦但卻讓人很著迷。

策展人、藝術批評家杭春曉先生在研討會上發言

另外一類作品是具象的表達，從展覽作品可以看出，她對人物造型的敏感與把握非一日之功。楊洋告訴我們，她這幾年一直從事人物畫創作，平時的繪畫以簡約的構圖為主，人物造型為表現某種情感服務，或誇張、或拉長，結合多種材料技法的表達，最終融入主題的意境。她説，“我的‘主題’就像一篇散文或詩歌，我試圖把這種“內在美”呈現出來，關注當下不一定要鴻篇巨制或者批判現實，每個人的生活經歷不同，喜歡和關注的東西也不一樣，我比較喜歡“唯美”的東西，包括古人的美學思想，我希望用我一個當代人的眼光來呈現一種我心中的古典情懷”。

據悉，楊洋藝術展將持續到9月22日。