盛鳴（左）與觀眾現場交流

由河南金帝拍賣有限公司主辦，河南三省堂畫廊承辦的“盛鳴山水扇面作品展” 于2016年7月15日在鄭州開幕。

盛鳴出生在北京，從小受京城文化的熏陶，得到過當年北京諸多前輩大師的傳授教誨。80歲的老藝術家、原中國畫研究院院長劉勃舒先生説：“盛鳴早期跟李可染、何海霞學習。李、何老先生是所有大家裏最講究功夫深度的畫家，盛鳴隨他們學習的一個好處是掌握了好的方法。方法有了，加上自己的天分和勤奮用功，盛鳴是了不起的畫家。”   

本次展覽展出盛鳴近期創作的山水扇面作品50幅。河南金帝拍賣有限公司總經理孫向陽介紹説：“盛鳴此次展出作品數量不多，作品尺幅不大，但參觀的人很多，反響特別好。可以説，盛鳴國畫作品具有很大的市場潛力。”  

觀眾觀看盛鳴扇面作品 

盛鳴重視傳統，堅持寫生，腳踏實地的艱辛探索，逐漸形成了渾厚清新的作品面貌，他的作品以小見大，氣勢恢宏，往往在咫尺畫幅裏表現了千山萬水大氣象。盛鳴説：“繼承傳統不代表重復古人，中國山水畫表現的是畫家心中之丘壑，今人的視野是古人難於想像和達到的，今人的視角更寬大和包容。至於筆墨更不能限制在某一家，某一派上，集各家所長走自己的路子，才能産生畫家個人的面貌，這需要一個很長時間的積澱和磨練。”

盛鳴在回答記者關於畫家作品風格面貌問題時説：“作品風格就像每個人一樣，不同的生活經歷和性格，加上不同閱歷，不同的修養，就會很自然的表現出來。繪畫也一樣，它是畫家人性的表現。現在有些年輕人，急於出新，急於形成自己的風格，都是一種急功近利的做法，可以説畫家越早形成自己風格，藝術生命越短，就説齊白石吧，他是衰年變法之後才開始逐漸彰顯出齊派的獨特個性，很多大畫家都是這樣。”

觀眾觀看盛鳴扇面作品

中國大寫意花鳥畫代表人物邢少臣先生，在此次盛鳴展覽時發來賀電説：“盛鳴的山水畫從傳統出髮根基牢靠，上溯到龔半千、石濤，之後傳承了李可染、何海霞的山水畫技法。他把他生活裏所見到、所感，經過消化達到一種物我兩忘，物我交融的一種狀態。所以，他的作品具有鮮明時代特徵及個人風貌在當今浮躁的社會能夠讀出他內心的平靜和對生命的思考。內斂，厚重，自然，博大在當今中青年畫家當中實不多見。再次祝賀盛鳴畫展圓滿成功。”    

中國美術家協會主席劉大為，中國國家畫院常務副院長盧禹舜，為此次展覽題字。

展覽將持續至7月23日結束。