左起：策展人蘭梅、藝術家倪軍、袁運生、馬樹青、張永旭合影
2014年12月28日晚，由蘭梅策劃，藝術家倪軍、馬樹青參展的《尺寸——馬樹青、倪軍近作展》在北京比鄰德國駐華使館與西班牙駐華使館的北京西五藝術中心開幕。
藝術家馬樹青
本次展覽共展出兩位藝術家的33幅作品，2010年。雖然馬樹青繪畫全然抽象，倪軍的作品以具象作為承載，但兩位藝術家都追求畫面品味的典雅，對觀者心理細膩的把握以及對當下繪畫浮躁之風的清醒反思。在二人的繪畫中，可以看到他們對色彩的精彩駕馭，對畫面尺寸的嚴謹合理控制，而並沒有一味的追求大的尺幅。
藝術家倪軍
策展人蘭梅對展覽主題闡述如下：“在繪畫上談尺寸，人們自然想到畫幅。單就繪畫藝術而言，畫的開幅是個非常專業的話題。當今的很多畫家都在追求大畫幅的尺度感，但是尺度卻跟人有關，它不僅是人體工程學的有關範疇，還關乎人們的心理，這包括創作者的心理和觀看者的心理。不是所有的東西都能用語言表達，有很多東西需要人們用眼睛或其他感覺器官來感受，音樂需要聆聽，繪畫需要觀看。如果所有的東西都能用言語表達，那我們就不需要繪畫或者音樂，我們甚至就不再需要藝術了。”
策展人蘭梅
馬樹青，1956年生於天津。畢業于天津工藝美術學校。曾在德國和法國學習、生活和創作多年。回國後他選擇定居北京，並在798藝術區擁有一間不大的工作室。馬樹青的繪畫是全然抽象的，他的世界是孤寂的和自洽的；他執拗地和色彩糾纏，試圖通過自己製造的大大小小的色塊找尋生命和宇宙的終極答案。
袁運生先生在觀看畫作
倪軍，1963年出生於天津。畢業于中央美術學院附中，後來進入中央工藝美術學院壁畫專業師從袁運甫先生。1989年9月到美國新澤西州羅格斯大學藝術學院隨利昂・高樂布等人繼續研習繪畫和當代藝術思想並獲得藝術碩士學位。他近年的作品看似透著印象派晚期的遺風，無非是些瓜果梨桃和風景寫生，但實際卻充滿了現代性的元素。在所謂的當代藝術的浮華世界中，倪軍以這種淡定“回歸”向現實宣戰；倪軍的作品一般尺幅不大，然而其畫面的視覺衝擊力往往具有相當巨大的氣場，體現著創作者的自信、內斂和老道。
本次展覽將展出至2015年1月31日，每逢週一閉館。
展覽地點：西五藝術中心（北京朝陽區三里屯五界5號F座）
展覽現場
藝術家倪軍與中央美術學院造型學院院長馬路
現場嘉賓觀看馬樹青畫作
觀眾觀看倪軍畫作
馬樹青作品
倪軍作品
馬樹青作品
倪軍作品