由中國美術家協會藝術委員會、中國畫學會、江蘇省美術家協會主辦，南通市文化廣電新聞出版局承辦的“炫像——張衛水墨藝術展” 于2013年12月4日在中國美術館開幕。生於江蘇海安的張衛，1994畢業于南通師範學院美術系，2002結業于南京藝術學院美術學院中國畫研究生班，2008畢業于蘇州大學藝術學院，獲碩士學位。現為中國美術家協會會員、江蘇省國畫院特聘畫家、南通書法國畫研究院副院長、二級美術師等。近年來張衛在中國美術館、中國國家畫院美術館、江蘇美術館等舉辦過9次個展，在中外參加過上百次聯展和群展，出版有6本畫冊，其《凝雲》、《水墨靜物》、《笑傲江湖》、《花花世界》、《逍遙遊》等系列作品，具有廣泛的影響力，新創作的《歆》、《熒》系列也備受關注。
來自江海之濱的張衛正是深受新文人畫潮影響的一位“70後”水墨畫家。不論他早期的《笑傲江湖系列》、《逍遙遊系列》還是新近的《水墨肖像系列》、《影系列》，他的畫面從未呈現過那些筆墨加造型的敘事性的人物形象，他總是以一種“戲弄”的態度顛覆已有的水墨圖像、消解我們這個社會曾經擁有的普世理想主義精神。“笑傲”與“逍遙”正是他們這一代人迎來物質主義社會心靈棲居的方式。他們承傳了新文人畫的創作取向，但與新文人畫的寄寓性並不相同。張衛的水墨圖像始終以靈異的成分主導畫面，巫術占卜式的面具與某種儀式化的動作，似乎充滿了某種神秘的暗示，細胞分裂式的像素與從時空的深層滲化而出的墨像，幾乎彌散于整幅畫面。
圖像的異幻始終是張衛改變日常視覺經驗的心理訴求。和新文人畫那種“逸氣”、“諧趣”與“放浪”不同，張衛的水墨圖像一直試圖改變傳統圖像的筆墨規則。那些無來由的勾線似夢中銜來的花朵、瞳孔、唇齒與葉片，細胞分裂像這些作品的底圖一樣會隨時任意地翻騰出來，而水墨的點化與滲化總是烘托出幽深細微的空間，這些無疑都已成為他改變傳統圖像的有些另類的水墨語言。而傳統的虛與實，也往往被他反用於畫面上的物象表達，他總是把生活的現場衍化為畫面的虛境，而把夢魘的幻覺描摹為真實。文人寫意筆墨因這種時空與觀念的錯置而生出虛妄、飄渺、奇幻和神秘的審美境地。在當下，製造新奇的圖像無疑已成為“80後”與“90後”“果凍一代”的藝術標誌。在視覺消費時代，“炫”不僅指圖像必須具備頻變的速度，而且指圖像在瞬間創造的最大閃亮度。這或許就是張衛“炫像”的藝術定位，其中掩藏了一個“70後”畫家從新文人畫到消費圖像的文化演繹與藝術探尋。
作為新一代水墨畫家的代表人物，張衛具有獨特的藝術追求和審美趣味，這種與眾不同的特點是他對傳統文脈的揚棄，內化後出現的一種氣象。他從木板年畫、門神、皮影等民間藝術以及戲曲人物造型中汲取營養，追求民間藝術造型的稚拙特徵和誇張的戲曲造型的詭異怪誕的表現風格，大膽的突破了中國文人畫的審美標準，畫面效果呈現出一種朦朧陰濕的感覺。張衛的作品是對傳統文化的拓展，儘管作品怪異，但表現的對像是中國文學經典人物，保持著中國水墨畫的藝術品質。