杜春輝《2012.3-5》 布面油畫400×200cm
杜春輝:值得高興的是這幅作品我畫的比較當代,正如我所期望的——我希望我的畫表達的是我此時此刻的所思所感,而不是以繼承的東西為主,
這幅作品以山水為載體,表現春天的生機。怒放的春天激情涌動無限的力量在升騰,此作品正好是在這個冬去春來的季節裏完成,
這幅作品的技巧個性特徵更加突出,作品的所有痕跡都是為主題服務的,我反感僵化麻木的教條技巧,它只能創作出無動於衷的作品,技巧是從心底生成是在強烈的情感作用下生成的。
李學峰《物語》之六 綜合材料 140×140cm
李學峰:在創作過程中,畫面中以中國紙材料為主體構架,以拼貼為主體語言。色彩以拓印自然色(非繪畫類顏料如水彩,丙烯油彩等)結合材料自身的特性與中國紙的本體疊錯形成的構成趣味來展開的,在畫面結構與肌理上尋求不可重復的偶得與具有抽象意味的結構來生成畫面。從材料本體肌理的相互重疊,擠壓,拉伸,所形成的原始美來展開的。把材料介入藝術作品的創作手段,豐富和加強原有作品的表現力,從其作為從屬階段轉換為一種美學意義上的審美知覺,進而實現思想意識層面的詩意特徵,即材質本體審美的確立,使材質成為作品的載道價值,這種超載傳統的審視的態度,就可能從內心的精神層面提攜暗示物質本體的內在精神的純在,把它做為一個文化切入點,來實現一種繪畫形式或一種觀念的表達,來構築屬於自己的“原始空間”。
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