中國第四屆高等院校美術史年會專家、學者合影
2010年9月24日、25日,由上海大學美術學院主辦的“美術史與世界性的構建——中國第四屆高等院校美術史年會”,在上海大學國際會議中心隆重召開。來自國內23所高校與研究機構的百餘位專家、學者參加了會議。本次會議的主題是:美術史與世界性的構建,具體又分為六個板塊:世界性與跨文化研究、世界性與視覺藝術研究、國際視野下的中國美術史研究、國際視野下的外國美術史研究、國際視野下的風格與形式研究、國際視野下的中國美術史方法論研究。在24日上午的開幕式上,上海大學常務副校長周哲瑋,國務院學位委員會藝術學學科評議組召集人仲呈祥,中國美術學院藝術人文學院院長曹意強分別做了熱情洋溢的致辭。會議特邀著名美術史學者薛永年、尹吉男、潘耀昌、王鏞、張堅、鄒躍進等人,作為各板塊的學術主持人和評論員。
學術顧問曹意強教授首先作《藝術的構建性與世界藝術史大會》的報告,他回顧了藝術史自19世紀確立為學科後的發展歷程,並介紹了世界藝術史大會的由來。他特意指出,本次研討會與2016年將在中國舉辦的世界藝術史大會密切相關。而世界藝術史大會在中國的召開,將代表中國真正融入國際學術界。圍繞美術史與世界性,在兩天的主題發言中,來自不同院校的三十余位學者分別作了專題發言。
楊振宇首先考察了貢布裏希《理想與偶像》1989年中譯本翻譯出版所隱含的美術史觀念,結合藝術家萬曼未刊稿創作筆記,探索’85新潮時期美術史與思想史的內在交匯。郭亮討論《17世紀地圖東傳與維米爾的演繹》,吳燕武則進行《二十八宿形相考源》。
翁劍青探察《中國公共藝術的當代性與世界性》,鄭岩則試圖借助圖像與記憶《重建阿房宮》,他指出現有四個“阿房宮”的概念:1、歷史上的阿房宮;2、歷史學的阿房宮;3、文學的阿房宮;4、圖像的阿房宮。這些概念之間並不完全重合,也不一定能夠形成互補,其關係之錯綜複雜可能超乎我們的想像。范淑英解讀了唐墓壁畫胡人儀衛圖像,張長虹以傅雷策劃黃賓虹書畫展為例,探討了該展覽所體現的傅雷藝術理想。
沈語冰《注意力與視覺性的建構》探討了喬納森-克拉裏和他的視覺研究,尤其是對塞尚《松石圖》的研究。南韓留學生金寶敬以《中國畫風影響下的金弘道花鳥畫》,聚焦了中韓文化交流的問題。潘耀昌《Malerisch,Picturesque和入畫的》一文,進行了沃爾夫林基本概念的英譯解讀。張堅則討論了20世紀初期的美國藝術史學。
面臨西方美術史研究方法論的挑戰,陳池瑜例舉了《中國美術史研究受西方藝術史觀的影響及其對策》。陳研則進行了將西方圖像學方法引入中國版畫研究的試驗。
申子辰和李建群的研究,均以女性主義方法切入,對古希臘柱式和女藝術家,提供了新的觀察視角。但申子辰尖銳的表達方式,也引起了一定的爭議。
吳燕武和陳妍以研究生的身份參會,各有不俗表現,讓人看到了美術史研究未來的希望。
會議的評論環節和提問互動,體現出思想的碰撞,不時有激情的火花閃現,迎來陣陣掌聲和笑聲。
第四屆美術史年會論文來稿多,品質也較高。配合會議主題,許多文章的寫作體現出了可喜的新視角、新方法。在當下,藝術史研究已演化為視覺文化的研究,並將整個世界的藝術作為一個整體來看待。本次會議,進一步強化了藝術對人類認識世界的建構性作用的認識,使美術史的研究具有更為深遠的價值。 |