| 核心提示：這也是一幅作品?竟然是孩子用螺絲在木板上擰出來的。這幾天，在紹興博物館2號展廳內有一場特殊的美術展，雖然沒有名家名作，但參觀者感受到的震撼卻有過之而無不及。
3年前，因為傳授這種創作方法，紹興古月美術活動基地的老師汪炯曾在網上遭到家長的“炮轟”;但就在去年，全國各地上千名美術教育工作者走進古月美術活動基地參觀學習，回去之後紛紛效倣。
一場特殊的美術展
用“創意”引來了全國各地美術教師
8月27日8點剛過，市區延安路紹興博物館2號展廳門口已站滿了許多孩子和家長。舉辦這場美術展的是紹興古月美術活動基地。而在等候參觀的人群中，更有背著行囊來自外地的美術教育同行。
南京、常州、武漢、溫州……這幾天，有不少外地同行趕來紹興參觀這次展覽，張學海就是其中之一。張學海是河南商丘一所高校的美術教師，此次專程趕到紹興參觀這次少兒藝術展。
一家民間美術教育機構的常規展，為何受到如此關注?
博物館工作人員説，這樣的少兒藝術展，他們以前幾乎沒見過，與其説是一場藝術展，還不如説是一場少兒創意展更確切，螺絲、紐扣都成了作畫的工具。
走進紹興博物館2號展廳，創意的氣息迎面撲來。
一顆顆黑色、白色的螺絲被孩子擰進木板，走遠點看，這就是一幅畫;大小不一、顏色各異的紐扣，巧妙地排列在一起，很有印象派的風範;你寫過“日記”“周記”嗎，如果只用文字書寫，那在這裡可就OUT了，這裡的“日記”可是用鋼筆畫“寫”出來的;那幅畫這麼傳神，用的是什麼材料，看看，卻是普通的裝潢KT板邊角料……
“在這裡，我領略到了孩子們無盡的想像和創造能力!”張學海説，很想繼續請教汪老師。
一個“玩”字
美術老師堅守10年
張學海口中的汪老師就是古月美術活動基地的創始人汪炯。
畢業于西安美院的汪炯，10多年前被紹興的小橋流水從老家甘肅“誘惑”而來，在紹興一所職業學校當美術老師，3年後，他從學校辭職。
一心想在少兒美術教育上做點事、嘗試踐行“玩中學”教育理念的汪炯，隨後創辦了自己的古月美術活動基地。
“這種理念並非我首創，其實也是相承教育大家陶行知‘教學做’合一的思想。手腦一起幹，是創造教育的開始;手腦雙全，是創造教育的目的。”汪炯稱，他一直堅持的美術教育理念可以概括為三個字：“玩中學”，也就是“不言教令、順其自然”。
從學員家長提供的套房，到租來的閒置幼兒園場地，再到廢棄廠房……10年來，為了不斷創新載體、設計環境讓孩子“玩”，汪炯的工作室幾乎年年在變。汪炯説，如果純粹是為了賺錢，他完全不必如此折騰，辦幾個培訓班招學生，收入肯定比現在高，還不需要什麼大的投入，但他把踐行自己的美術教育理念比賺錢看得更重。
木工坊、泥塑坊、色彩坊
創意“玩法”曾讓家長“抱怨”
汪炯現在的美術活動基地，位於沈園景區對面的駙馬池9號。
這是一幢廢棄廠房，被他“修整”得充滿創意。繪畫坊、泥塑坊、版畫坊、木工坊、色彩坊……
在這裡，孩子們完全憑興趣玩耍。喜歡手工的孩子可以盡情地把鐵絲擰成各種圖案;喜歡木工的孩子可以在木工坊用鋸子自己做玩具;為了讓孩子們馬上看到自己的作品，他還特意買來了專用的陶瓷燒制爐具，能將泥塑作品很快燒製成陶瓷。
但是，汪炯和他的團隊這種“玩法”，被一些家長認為與自己對孩子所期望的結果相去甚遠，有人在網上抱怨只不過帶著孩子玩不值得付錢，甚至有人攻擊他“誤人子弟”……
汪炯説，在堅持中他煎熬過，但幸好他讀得懂這是一種過程。
六成家長認為
讓孩子學美術重在陶冶情操
近年以來，“考藝熱”持續升溫，那麼現在家長們是如何看待孩子們學習美術的呢?有多少人認同汪炯的美術教育理念?記者昨天通過柯橋一所學校和網路等途徑進行問卷調查。
發放調查問卷50份，主要面向小學階段的家長，問卷全部有效回收。調查涉及3個問題：你選擇讓孩子接受美術教育培訓嗎?你讓孩子培訓美術的目的是什麼?你接受在“玩”中學習這種教育方式嗎?
從回收的問卷調查結果來看，有48位家長表示選擇讓孩子接受美術教育培訓，佔到96%，其他兩位家長表示孩子要學的課程太多，暫時不讓孩子學美術。
在培訓目的上，有30位家長表示，接受美術培訓並不説一定要培養孩子成為畫家，但可以陶冶孩子的情操，培養孩子的靜心和想像力，佔約63%;有16位家長表示是想讓孩子畫畫好點，爭取能多獲獎，對以後升學考試或許有幫助，這部分約佔33%;另外兩位家長則是從眾心理，認為別人都在學美術，也有必要讓孩子學一下。
至於“玩中學”這種教育方式，有30位家長表示可以接受，但“玩”不應該是肆無忌憚地玩，應該有規律地進行引導;也有一些家長表示不認同這種教育方式，認為花錢把孩子送進培訓班，希望能看到一個明顯的成績，“玩中學”可能會助長孩子的玩心。
“玩中學”
就是不言教令、順其自然
為什麼孜孜不倦倡導自己的教育理念?如何理解這種被人認為是理想狀態下的教育理念?如何看待社會的反應?昨天記者對話汪炯。
記者：如果目前的做法，從市場的角度去考慮，你完全可以比現在發展得更好。
汪炯：我不想把自己趕下講臺，我想做一個永遠的美術教育工作者。“玩中學”是陶行知先生所倡導，我很認同這種理念。傳統教育往往是學生在老師的“指令”下，先幹什麼、再幹什麼、接著幹什麼，模式程式化，教學流水線，表達也往往是“老師認為……”，忽略了孩子的主觀認知和判斷。
記者：你是如何理解“玩中學”教育理念的?
汪炯：“玩中學”也就是“古月美術”倡導的“不言教令、順其自然”。“不言教令、聽其自然”的兒童美術教育設想，認為繪畫活動的特點就是“解放”，讓孩子們回到自然中去，繪畫活動就是一種“遊戲”，真正好的兒童畫並非産生於正式的課堂教學中，而是出現在走廊的墻壁、地囪、門窗和一切可以利用來盡情發揮的東西上，孩子們的幻想只有在沒有任何重負的情況下才得到充分的顯現。
“不言教令”是對特定階段的兒童有力的幫助。這種做法尊重孩子們的心理及生理髮展，也有益於孩子們的自由想像。我們主張“聽其自然”，就是隨其自然發展規律的變化而變化，不強化、不加速，不套用過多的條條框框。
記者：有些家長還並不認同這種理念和方式，你是如何看待這種反應?
汪炯：家長不理解、不認同，是因為不能馬上看到他們想要的結果。家長希望通過培訓，孩子能夠參加展覽、比賽，評上個什麼獎，這是一種投資、投機心態。藝術不是這樣的，藝術是較長時間的“質”變過程，是培養人的悟性，挖掘人的潛能。用藝術教育這個通道培養孩子的天性到底有沒有作用，需要十幾年甚至幾十年之後才能評價。家長接受會有個過程。
杭州“DO都城”的火暴
也在一個創意的“玩”字
這個暑假，國內首家、場館規模亞洲最大的少年兒童體驗類教育場館杭州“DO都城”場面火暴，如果説這裡最吸引人的核心元素，那就只有兩個字——創意!
與普通的遊樂場所不同，在“DO都城”， 孩子們可以嘗試各項工作，消防員、記者、醫生、宇航員……其核心理念就是讓孩子們發揮天性，在玩中體驗勞動的艱辛，並對成長和未來職業有一個認知。
其實，“DO都城”與古月美術活動基地所倡導的“玩中學”教育理念不謀而合。發揮孩子愛玩的天性，在玩的過程中體驗社會，激發創造和想像的潛能，這都是對傳統教育方式的一次顛覆和創新。
有著2500年文化積澱的紹興，像汪炯這樣堅信自己教育理念而艱辛付諸實施的先行者，無疑是值得肯定和大力倡導的。汪炯原創的這一基地也被省有關部門設為“浙江省‘領雁工程’小學美術骨幹教師實訓基地”，就是一種最好的註釋。
紹興文理學院老師李放認為，少兒美術教育的首要任務不是技法的完成，而應該是通過美術等藝術活動，帶給他們一些美好的東西：如快樂、自信和創造，及對美的感受、對勞動的尊重和對生活的表達。在現實背景下，孩子們背負著不少學習壓力，這種讓他們放飛心情、自由玩耍的藝術天地十分必要。
把螺絲擰進木板，已不僅僅是一幅畫那麼簡單，它更多的是一種創意。不能把孩子們的這種創意扼殺在傳統的條條框框中。
孩子們的創意潛能需要有人進行激發，讓他們用創意點亮未來。 |
