|
油畫《農民婚禮》現珍藏維也納美術史博物館
1556年，勃魯蓋爾的創作開始從風景轉向帶有教育性和諷刺性的人物。他借鑒博斯的作品，採取幻想和寫實形象相結合的表現方法，從民間諺語和傳説中選取題材，寓嚴肅的主題于風趣的表現中。這變化反映了他對尼德蘭社會問題的關心，其作品如銅版畫《大魚吃小魚》、《謝肉祭和四旬齋的鬥爭》等，或對世道人情進行諷刺，或隱含對西班牙的暴虐統治的抗議。
勃魯蓋爾一方面為考克的畫店提供版畫稿，同時還從事繪畫，大體上以1562年為界，此前多作版畫，此後則主要致力於繪畫。他重視對生活的觀察和研究，常和友人到農村參加農民的活動，收集創作素材。1563年，他和老師庫克·凡·阿爾斯特的女兒結婚，移居布魯塞爾，並在這裡度過最後6年。此時正當尼德蘭革命的前夜和爆發時期，他的藝術日臻成熟，以現實的人為中心，將對自然和社會生活的描繪融為一體。他在作品中採取多種形式揭露西班牙軍隊和宗教法庭對尼德蘭人民的殘酷迫害並鼓舞人民進行鬥爭。在描繪農民的生活中，他找到表達思想感情的最好手段。這時期主要作品有《通天塔》、《洗禮者約翰布道》、《農民婚禮》和《農民舞蹈》、《雪中獵人》、《暗日》、《牧歸》、《盲人的寓言》等。
老勃魯蓋爾的晚年，是他藝術的黃金年代。因為他性格怪僻，畫題有時也令人百思難解，但古怪的畫意卻標誌著他鮮明的階級立場。在歐洲繪畫史上，他是最早的一位自覺的農民畫家，人稱“農民勃魯蓋爾”。關於他積極反映農民生活和革命鬥爭方面的繪畫題材，大致可分為這樣幾個方面：一、採用民間故事裏所描寫的人與惡魔戰鬥的情節，來隱喻他所生活的時代政治；二、以選擇恰當的聖經故事為繪畫題材，影射西班牙反動統治和尼德蘭人民革命事件，這方面往往採用誇張手法；三、表現民間習俗場面與農民生活方式，來披露他對農民的感情。
從畫面來看，也許人們會覺得勃魯蓋爾的畫不如拉丁民族義大利人的畫更理想化、更完美，其實，這種不避醜陋、直視現實生活本身的藝術觀，正是他的價值所在，後來義大利的卡拉瓦喬畫派，西班牙的“波德戈奈”風，荷蘭的哈爾斯、倫勃朗，法國的夏爾丹以及19世紀的現實主義美術都受到了他的影響。（宗 婭）
|
