“大美術”走過畫面,不滿足於畫框中的美女,走齣電影,與夢想中的她不期而遇。走進時裝,“我要讓城市的近處更好看。”陳先生玩藝術出神入化。
時裝,競爭激烈。而先生對時裝界的行情,該出手時就出手。為了時裝藝術,一度資金難以為繼。先生悶在畫室裏畫畫,靠賣畫的錢來支撐時裝藝術。
先生從視覺藝術的多方面積極倡導和實踐其“大美術”觀念,開拓了時裝這項美麗事業。“layefe”品牌紐約、上海同時註冊,與國際接軌,我們相識。我們的相識,先生用了一個很有意思的詞“緣”——時裝之緣。先生對女性、美及時尚有著獨到深刻的感悟。贏得美國紐約時裝界朋友的尊敬。“layefe”將東西方美麗特質熔煉于一爐。
藝術一旦融入世界,互補性就促進了藝術的發展。先生油畫向西方學習,深得其中的要領,具備了高超的藝術技法,擁有自己鮮明的藝術個性和藝術風格。同時,又區別於西方的油畫,賦予作品中國的精神,作品更具震撼力。
《琴韻》受作曲家譚盾啟發,用油畫來表現中國文化。正如先生所説,“我撥開時空的差異,盡力表現古代華夏文化的遺風,衣服是古裝,臉孔是現代的,希望表達的是一種華夏文化的印象,不單只是美女圖,而且是文化再現。”
《琴韻》原作的魅力,細緻筆觸,印刷品表達不盡。先生畫得很厚,看起來卻是平的。這得益於先生在美國有機會修復古畫的工作;得益於把中國畫的工筆毛筆技法用在油畫的細微之處;得益於早年學院時期繪畫訓練的紮實基礎。
《琴韻》畫中的女子,琴聲如訴,溫文爾雅,大方細緻,溫馨浪漫美感,一目了然。畫中的顏色,一種愉悅,等待著回歸天上地下滿溢著春風明月。明麗敦厚的用筆,憐惜與極情,一片聰明和沉迷。玉手像皇后一樣篤定,撥動樂弦,戀享著細緻華美的樂趣。
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