對於美術初學者而言,速寫是一項訓練造型綜合能力的基礎方法,素描教學中所提倡的整體意識,就是通過針對速寫的訓練從而逐步提高起來的。速寫注重對象的神態及整體感覺的表現,不僅要求對所要描繪的物象形體把握準確,更要求在表現中有所側重以及有相對明確的表現內容。因而,畫好速寫就首先需要對看到物象加以簡化,只有將複雜的對象提煉簡化,才可以將作畫速度進一步提升,從而達到“速”的要求。速寫還要求作畫者用筆肯定,一氣呵成,儘量不要使用橡皮,線條一次不準確就畫第二次、第三次。復線的出現,會使畫面顯得更豐富,形體也更有厚度。假若是線條太碎,畫面則不易整體,作畫速度也會受到影響。所以畫速寫時,應當儘量使用靈動的長線表現物象主體。
美術專業考試中,對速寫要求的逐步回升,更多地是考驗考生對美術基礎能力的把握。對一名美術考生而言,如果沒有通過日常速寫的練習很好地掌握諸如結構關係、透視等問題,也就無法應對年年都在變化的考試大綱。在今年的美術聯考中,山東、江蘇、廣東等幾省的聯考考試內容,都出現了一定變化,這些變化表面看上去較往年有很大變動,甚至有些怪異,但殊途同歸,根本上卻是在檢驗考生對所學基礎內容的熟練掌握和靈活運用。這其中,比如山東省聯考中讓考生畫“地球儀”,實際上則是美術教學中針對幾何體的基礎塑造。考綱的變化,一方面考驗了考生的基本素質,又從一個側面集中考查了學生的綜合觀察能力與領悟能力。而這其中,速寫應當説是美術考生一項最基本最需要掌握的內容。
近些年來,不少美術院校紛紛開設新的專業,這些新近開設的專業相對於過往較為成熟的專業而言,都比較年輕,對於學生的培養方向以及日常教學也相對模糊,因而在早期的招生工作中或許會放低對某些考試內容的要求,或者乾脆不考,然而,隨著專業教學理念與思路的逐步完備,這些新興專業也會根據專業需要調整考試內容,而調整的最終結果就將體現在廣大美術院校的招生工作與考生的考試內容上。因而,面對美術專業考試,結合今後的興趣和目標,考生應當放遠目光,而不是將精力一味放在單一的應試上。
速寫的意義並不僅僅體現在應考中,確切説來更是考生進入美術學院後日常教學的需要。不僅僅是國畫、油畫、版畫、雕塑等純藝術專業的在校生日常的學習與寫生中,需要畫大量的速寫,像環藝、建築、多媒體、動畫等設計專業也同樣需要在日常中積累大量的速寫,用以創作。正是存在考前一味注重應試而忽視自身美術素質培養的現象,才會出現有的考生即使考入了美術學校,專業成績卻跟不上進度,在校成績不理想,從而最終影響到畢業後的個人就業問題。
大師速寫欣賞
費欣
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