主持人：任何一個藝術家，應該是一個思想家，沒有思想的話，他表達是空洞無物的，我想這是藝術作品的生命力所在，那我特別想聽聽您對您的，這樣一個藝術思想的，一個集中的概括。

    范曾：一個藝術家，能夠在自己的藝術作品裏，真正形其哀樂，那麼這個藝術家，他必然要拋掉很多形骸以外的東西，藝術家是為感動而創造的，如果講你無所感動，你畫什麼都不行，畫什麼都是冷漠的，你要使你自己的情能夠有所表露，這個需要很多的問題。第一，你需要通過理性來分析，另外，你要通過情感來體悟，當高度的理性和高度的情感合二為一的時候，那時候的創作狀態，我想是最難得的。而這難得的創作狀態的保持的時間不會是很長的，你譬如講，郭沫若先生寫《女神》的時候，他激動得手都發抖，年輕的郭沫若，他正是在這個時候，創作出《女神》來，“文章本天成，妙手偶得之”，“一俯仰之間，不亦越乎萬里之外”，我總認為，一個偉大的藝術家，需要有三個方面的準備：兩方面準備是可以做到的，有一方面是不期然的，這就是靈、慧和智。這個智呢，好學則近乎智，只要你好學，你就漸漸會有智，這點人們比較容易做到。慧，你有沒有慧根，你有沒有感悟能力；你的慧根深不深，這個裏面就有分教了；最難得的就是靈，它不是可以預料出現的，它是不期然而至的，你想它來的時候它沒有，你不想它來的時候它來了。我説靈在什麼地方？在阿基米德洗澡的澡盆裏，這種感覺，他忽然發現了水的浮力，他在洗澡時候他感覺到了，浮力等於排開的水的重量。那麼這種靈感，那天沒洗澡或者第二天洗澡，根本不想問題，就過去了。

　　主持人：您這個總結非常好，智、慧 、靈。

    范曾：對。

    主持人：您覺得這三者您都兼具備嗎？

    范曾：智和慧我想我毫無疑問具備，靈，有時候具備，有時候不會來。

    主持人：您剛才講，好的藝術作品是高度的理性和高度的感性集中表達的結果，您的那種高度理性是什麼？

    范曾：它絕對是一個人對事物的不光是一個詩意的判斷，包含著歷史的、社會的、人倫的、道德的種種因素，它絕對是一個大藝術家所必需的。那麼感情，你對你所要描寫的事情一定是處於一種高度的興奮狀態，這種興奮狀態的來源，來源於你對它有真切之感，而這種真切之感我們平常就講是感情，那你有了這兩者高度結合的時候，它是阿波羅和底厄尼索斯的合二為一。

    資料聲音：“很多藝術家，想藝術之外的事情太多，藝術之內的，就給他會很少。我總想到，我的藝術會給人類的文化寶庫，增添些什麼，這個是我最大的、也是最宏偉的一個追逐。”

    “天地大美，雲絲霧影，溪流瀑布，都是無可言説的美，它不需要張揚，它是自然存在，來到自然，不要急於拿著畫本畫，先心悟、體會，這多美。”

    主持人：其實范先生在跟您交談的過程中，我們強烈地感覺到了，您對中華傳統文化那種喜愛之情，真是溢於言表，您覺著東方文化，好像是略優於西方文化，這個感覺不知道是不是我是一個錯誤的感覺？

    范曾：我們很難在東西文化上分它的軒輊，或者説這個分軒輊是一種多餘，因為從它的東西方文化，軸心時代開始它好像就開始就分道揚鑣，各自到達一個極高的境地，在這個極高境地，它們又會幾度相逢 不擇時而遇，這個豈不是個非常有意味的一個歷史的現象嗎？你別看我非常熟悉中國的典籍，其實我看康得的、看黑格爾《小邏輯》、看《柏拉圖全集》、看《亞裏士多德全集》、我看弗洛伊德的書，看海德格爾的，我不能容納的是醜陋而已，我能容納各種觀念。