泰特美術館收藏的透納作品數量居世界之首。這些作品的歸類由泰特美術館專家選配，突出了一些重要作品和貫穿于藏品中的一些有趣主題。
透納逝世將近五年後，即1856年，一項判決對他的財産進行了處理。判決規定在透納的畫室中發現的被認為是透納親手所畫的作品作為“透納遺産”（Turner Bequest）由國家接收。這其中包括近300幅油畫和約30000幅素描和水彩（包括300本素描集），還有少量合作作品以及此後被發現為其他畫家所做的作品。據悉，泰特收藏的透納作品數量約佔總數的三分之二。
泰特美術館收藏的透納作品絕大部分來自“透納遺産”，但是也有少量作品是單獨購得的。目前透納的作品中有九幅畫作仍然保存在國家美術館，這樣透納作品可以在更廣泛的國際背景下展示。泰特美術館還與一系列其他收藏機構合作建立完整的世界透納作品目錄。
透納作品按年代分類如下：
透納在這10年間完全贏得了同行的認可。1802年，他當選為皇家藝術院院士，1807年擔任皇家藝術學院透視學教授。這十年間，畫家完成了精心製作的繪畫項目《研究之書》（The Liber Studiorum）：這是一系列金屬版畫，反映了六類主題。1801年夏，透納到蘇格蘭旅行，創作了大量充滿活力的鉛筆風景素描。1802年7月的歐洲大陸之旅使透納第一次觀察到阿爾卑斯山的壯麗景色並繪製了素描。從瑞士歸國途中，透納訪問了巴黎，在盧浮宮研究了普桑（Poussin）和提香（Titian）的畫作。這些畫家給透納留下了難以磨滅的印象，從透納隨後的作品中可以發現他們的影響。
代表作品：《特拉法海戰》、《格林尼治公園遠眺倫敦》
據説在1851年逝世前幾週，臥床不起、處於半昏迷狀態的透納説出了：“太陽即上帝”。這句話經常被人引用。的確，在透納的職業生涯中，有數百幅作品專門研究陽光和風景上的光線效果。這組選集展現了畫家用各種形式記錄日出和日落輝煌美麗的效果的高超技藝。透納成功地將捕捉到的短暫易逝的效果用版畫本身轉化為黑與白，這也非常令人驚嘆。
代表作品：《諾勒姆城堡日出》
透納遺産包含的畫作類型異常廣泛，既有已經完成，用於展覽、出售或雕版的水彩，也有大量準備階段的作品。大部分作品是現場用鉛筆繪製的，但也有完成作品的水彩習作和試畫稿。透納把所有這些都存放在畫室裏，有時在首次創作幾年以後還反覆查看。可以把最終完成的畫作與透納在作品構思與完成過程中創作的一些相關作品進行比較，並且發現設計的發展與改變。
代表作品：The Thames from Richmond Hill （本次來華作品之一）
設計這組透納作品選集是為了介紹透納作品的多樣性以及涵蓋的範圍，從最著名的展出作品和重新繪製的作品，到“透納遺産”的素描冊中難得一見的作品。其中有貫穿透納職業生涯的代表性作品，從十六七歲在皇家藝術院作學生時的一幅雕像習作，到1842年職業生涯接近尾聲時在皇家藝術院展出的最著名的畫作。還有一幅根據透納作品所作的版畫，透納的作品憑藉這種媒介在畫家有生之年廣為流傳。
代表作品：《安息-海葬》
1826年，透納承諾為出版物《義大利》繪製二十五幅插圖。《義大利》是銀行家、收藏家、詩人薩穆爾·羅傑斯（Samuel Rogers）（1763-1855）的一部旅行詩作。這部有根據透納的水彩製成的鋼板畫的書出版于1830年，取得了巨大的成功，到1832年已售出六千多冊，給透納帶來了巨大的聲譽和財富。泰特美術館藏品中還有透納所有的水彩原作（除了有一幅仍然在“透納遺産”中）以及根據透納原作製成的每一幅雕版的實例。把富於色彩的精緻水彩畫直接與相應的黑白版畫對比很有意思。插圖並沒有反映羅傑斯詩句中的內容，而通常是透納自己對義大利美景的印象。