互補09.2 200X280cm 布面油畫 2009
天·人之問——周長江作品展
Between Nature and Mankind: Zhou Changjiang's Art
開幕酒會: 2009年6月25日16時
展覽時間:2009年6月26日—2009年7月14日
開放時間:週二至週日(週一館休) 10時30分—18時30分
展覽地點:張江當代藝術館 上海市祖衝之路419號
郵箱:wuwenxing2003@hotmail.com
周長江的自我重建
朱其
一
周長江在中國現代藝術圈之聲譽鵲起,來自於他自八五新潮開始的著名的互補繪畫系列,這個印象似乎保持至今。因為“互補”在九十年代初的明確形象,人們定義為:抽象藝術家周長江。
周長江是一個抽象藝術家嗎?除了這個定義外,其實還可以發現其他詞可以用,比如“一個知識分子”、“一個現代主義者”、“一個實驗藝術家”。周長江身上有著那種二十世紀後期現代中國人身上特有的複雜的自我構成,現代中國人那種了解和追趕現代世界的烏托邦慾望和不倦的奮鬥精神;傳統儒家對各種異質性內容進行綜合的哲學天性;八十年代知識分子的自我道義感;現代主義者的知識信仰和歷史深度追求;以及後現代的多元價值態度;這些方面周長江都具有。他顯然在每一個時代都勇於跨出一步,吸納新質文化為自我的構成部分。
對周長江而言,自我是一個極其重要的概念,無論是在藝術中還是在日常的自我進程中,自我意味著一種從集體精力中分化出個人物質的哲學容器,他接受外來命題、思想和幻想體驗的參照,同時它判斷其可能性的依據也在其中産生。因此,視覺超越的想像和實踐是孕育在這種自我變異的迴圈進程之中的。
這種歷史主義的方式和二十世紀初的構成主義、至上主義的抽象精神完全不同,後者主張盡可能地去除自我和文化心理因素的介入。區分這一點不在於表明周長江不是一個純粹的抽象藝術者,而在於周長江的方式代表了中國現代藝術典型的內心方式,它包含著一種悖論的處理自我的方式,即在對待集體趨同性上,它採取變異的偏執精神,而在對待不同的異質內容上,則採取綜合原則。
二
周長江的自我氣質體現于繪畫凝重的黃色、黑色和暗紅色調中,這種色調來自自我所想確認的表現動機。從1985年到1990年,他的抽象繪畫還帶有克利的線痕及色彩斑駁的形式,把“互補”觀念化解成純形式本體語言。1990年的《互補——天道與人道》是他開始自我確認的標誌,從這個作品開始,周長江試圖從自我的心理歷史中抽象出基本的色彩經驗和空間構成,它不再是純粹的色彩經驗和空間構成,如同1991年的《互補——法界之合》,在清晰的形式和概念之中,色彩是文化的色彩,空間是文化規則的空間構成。
周長江的重要轉折在於,他讓繪畫開始服從於一種自我規則,而不是形式本身的準則。自我要找到一個根本的起源,才可以從起點出發並變異。周長江找到的基本法則是“陰陽互補”,互補既是視覺關係,也是哲學範疇,視覺和哲學範疇之間又是一種意象關係。意像是中國古代哲學建立範疇的基本方式,象(相)既是客體的基本構成,也是範疇在意念中的模型。象可以脫離客體和意念的具體形態,因此是一種可抽形而出的智性。
在利用哲學意象規定了空間形式之後,周長江的現代形成更多地體現於色彩和現成品的象徵體驗。手套、錢幣、水管、破皮鞋以及濃重的色調代表內省、凝重、迷離、交錯等各種基本的現代性體驗。
哲學意象僅僅被保留了視覺因素,它和個人的現代基本的心理主義內涵結合,去建立一種再現的情境,這就是不是20世紀初俄國前衛藝術的那種純粹抽象了。
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