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策展人應保持獨立影響力
著名藝術評論家堯小鋒認為，策展人是非常基礎的工作，一個理論功底深厚、具有國際視野、活動能力強、人品好和人格獨立的人才能做好這項工作。策展人的工作主要是通過學術評判引導藝術品市場，其收入主要來源於收取策展費、寫學術文章、學術著作和文藝評論的稿費。策展人最關鍵要保持中立的態度，利用自身的專業優勢，通過學術引導，把一些真正優秀的作品推向市場，供市場選擇，以推動藝術市場的繁榮。
中國很少有純粹意義上的策展人。現在的一些策展人難以抵制誘惑，直接或間接參與到商業運作，其公正性和學術性很難保證。策展人只有保持中立態度，才能對學術的健康發展起關鍵作用。
策展人選擇藝術家，一般都選跟自己利益相關的藝術家，例如自己畫廊或藝術機構代理的藝術家、關係比較好的學生、個人喜好的藝術家等，只有很少一部分從學術角度選擇學術評價比較高的藝術家。
堯小鋒介紹道，國外策展人一般都是從商業利益考量，選擇在學術評價上比較能夠“站住腳”的藝術家，從而樹立學術權威，給市場提供判斷標準。國內的策展人獲得認可的就比較少，就是因為他們不能保持中立的態度。而一些比較有威信的策展人，隨著市場的火爆，也逐漸變質了。在以前藝術市場沒有這麼火爆的時候，策展人策展都比較專注于學術，舉辦了“85新潮”、“後89”等成功的展覽，當時剛剛改革開放沒多少年，有一些藝術家通過自己的作品表達了許多新的觀點，策展人通過敏銳判斷，推出了這些作品，展覽十分成功，造成的影響也十分深遠。
策展人越來越商業化
堯小鋒指出，目前國內的策展人越來越商業化，靠關係推藝術家。而一些學術策展人，為了保持他們的學術良心，基本上很少參與策展，而開始從事其他藝術活動。例如著名策展人栗憲庭上世紀八九十年代曾在國內首屈一指，現在因為看不慣策展人市場化，所以很少參與策展，轉而為一些年輕藝術家做一些鋪墊性工作。
策展人一般兼有多重身份，有的本身就是畫廊的老闆，直接參與畫廊運作或者佔有畫廊股份;有的辦藝術類雜誌，掌控話語權。這樣的策展人可以通過在畫廊裏運作或者通過雜誌宣傳跟自己合作關係比較緊密的藝術家，他們寫出的學術文章，由於受利益關係的驅使，大多是溢美、吹捧之詞。
策展人“各立山頭”，缺乏獨立性、公正性，一般每個策展人都會負責運作幾個藝術家，所以策展人之間會經常互相打壓，也經常會出現“城頭變換大王旗”、各領風騷三五天的情況，給藝術市場帶來極大的混亂，造成一些青年藝術家盲目跟風，對學術發展極為不利。
著名策展人費大為説，現在有很多展覽在策劃上仍然是很嚴謹的，但是也有一些策劃人並不講究這些，這一方面的原因和目前“快速消費”的時尚有關，另一方面是和目前我們所能看到的一些策劃人的水準有關。國內的展覽系統尚無一個專業而獨立的系統，因此策展人多是依附於商業機構的活動為主，也為一些獨立的展覽工作，但是這些展覽基本上沒有機構的學術標準去衡量，在價值判斷上具有很重的“江湖性質”。西方一些發達國家有一些相對專業的標準，策劃人在這樣的環境下工作也有可能更加專業一些。
中國“獨立策展人”難成職業
費大為講述了策展人(Curator)這個稱謂的由來。它原來是美術館裏的一種學術職稱，相當於大學裏的教授，研究院裏的研究員，需要國家專業機構認可並正式授予。在日本美術館系統這個職稱被翻譯成為“學藝員”，以顯示兼有學術和藝術之職能的職務。在上世紀80年代以後，美術館和展覽系統的擴大，産生了獨立策劃人這一職業，因此策劃人/Curator也可以是美術館編制外的人員，不一定要國家專業機構的認可。
策展人制度對藝術展覽體制的巨大推動作用無疑是一個令人欣喜和鼓舞的信號，但這並不能完全掩蓋中國策展人制度發展中的問題。
“在國外，策展人通常都是獨立的自然人，即‘獨立策展人’。他們按照自己獨特的學術理念來策劃組織藝術展覽，其策展身份是不隸屬於任何展覽場館或組織的。而在中國，則不是‘自然’的，是存在法人關係的，比如由機關、博物館、學校等擔當此工作。也就是説，個人必須尋找挂名單位或策展的背景支援，這樣就造成了對策展人身份的一種消解。”鄒文告訴記者，“1996年那時我想自己策劃個展覽，但周圍的所有人都先問我‘你代表哪’。當我回答‘代表我自己’後，所有的人都驚詫不已。”
據了解，國際上一般都由權威的批評家做策展人。許多重要的國際性大展都是由策展人確定學術主題，再根據學術主題選擇藝術家，選擇藝術作品。“這種運作方式無疑是最符合學術規範的。”鄒文告訴記者，“國外的獨立策展人非常活躍，主要是由於國外的美術館和基金會願意與獨立策展人合作，使得獨立策展人變成了一種獨立的自由職業。許多大型展覽，包括一些具有國際影響的展覽都是由獨立策展人操作而成的。由於對獨立策展人身份的認同，藝術家們對他們的信任度也越來越高，也就越來越樂於配合他們的工作。這樣，就形成了一種良性迴圈的機制。”
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