《樂來樂快樂》：以歌為媒、以人為本，共繪時代精神畫卷

由巨星傳奇打造的《樂來樂快樂》緊跟時代步伐,積極響應國家政策導向,通過打造高品質的音樂文化節目,為觀眾提供了豐富多樣的精神食糧。節目巧妙地將“音樂”作為溝通橋梁,跨越年齡、地域的界限,讓不同背景的人們在旋律的交織中找到共鳴。節目中,每一首歌曲都不再是簡單的音符堆砌,而是承載著音樂人背後的故事與情感,是他們對生活的感悟、對夢想的追求、對時代的迴響。而節目通過揭秘這些歌曲背後的故事,不僅展現了音樂的多元魅力、音樂人的創作精神,更傳遞了積極向上的文化溫度,激發了觀眾對於時代金曲的回憶與共鳴。

優秀的文藝作品往往堅持“以人為本”的理念。《樂來樂快樂》以充滿開放性和時代感的表達,拓寬“音樂訪談秀”節目的觀察視野和敘事格局。節目巧用“樂”的諧音,既代表了讓人陶冶身心的“音樂”,也承載了令人笑逐顏開的“快樂”。《樂來樂快樂》在嘉賓定位上邀請了不同風格、不同年齡的12組音樂人,以金曲改編、再創流行等表現手法進行多元碰撞,讓觀眾直觀感受到華語音樂的魅力與精神,從不同切面,展示音樂人身上豐富的情感和強大的能量,並致力於尋求突破性的文藝表達。如《東風破》加入笙、古箏、二胡、琵琶等中國傳統樂器,將流行音樂和民族樂器融合得相得益彰;《愛與愁》的編曲中以罕見的西塔琴作為伴奏,讓歌曲綻放迷人異域色彩;卡祖笛巧妙融入《身騎白馬》,則使得作品在原有基礎上增添了更多層次感;而將大眾耳熟能詳的《癢》以新奇獨特的雷鬼風格演繹,讓人耳目一新的同時,也體現了節目在金曲再創方面所進行的全新探索。

節目中,涵蓋不同年齡段的樂迷採訪環節同樣獨具匠心。節目精心根據每期嘉賓的音樂特質,在其所在或具有特殊意義的城市進行街頭采訪。大眾被問及對這些嘉賓的印象,以及他們作品的熟悉度時,往往能引發一系列感人至深的故事和真摯的情感交流。這些來自不同背景、不同年齡層的真實聲音,不僅展現了音樂的廣泛影響力,更在無形中搭建起一座座情感共鳴的橋梁,讓明星與素人之間的距離得以拉近,共同分享音樂的魅力與感動。

隨著人民生活水準不斷提高,大眾對文藝作品的品質、品位、風格的要求也在逐步上升。通過豐富的電視語言傳遞正確價值觀,讓時代金曲成為連接觀眾與嘉賓的紐帶,這是優秀綜藝節目應有的格調和擔當,也是優秀綜藝節目之所以能成功突圍的關鍵所在。