國家大劇院歌劇節·2016將於4月6日揭幕。即將揭幕本屆歌劇節的國家大劇院製作理查德·瓦格納歌劇《唐豪瑟》，日前正在進行緊張的戲劇排練與舞蹈排練。連日來，只要走進國家大劇院排練廳，就可看到擔任該劇導演、舞美設計皮耶·阿裏忙碌的身影、歌唱家投入忘我的排練，聽到瓦格納為《唐豪瑟》所譜寫的動人音樂。
歌劇《唐豪瑟》是德國音樂巨匠瓦格納創作的第六部歌劇，講述了中世紀德國遊吟詩人唐豪瑟，受到美艷的愛神維納斯的誘惑，在維納斯堡縱情聲色不能自拔。當他厭倦了這種生活，又重返人間。在瓦爾特堡的賽歌會上，當遊吟詩人們紛紛表達對純美愛情的讚美時，受到魔法操縱的唐豪瑟，卻情不自禁唱起維納斯的讚歌，激起眾怒。為了洗滌罪惡，唐豪瑟加入羅馬朝聖者的行列請求“贖罪”，但教皇卻説，“就像枯木的權杖永遠不會再萌新綠一樣，你的罪惡不能赦免”。得知唐豪瑟沒有被赦免，他塵世中的戀人伊麗莎白卻祈願，只要唐豪瑟能被赦免，她不惜犧牲自己的生命。伊麗莎白最終以生命換取唐豪瑟的救贖，教皇的權杖奇跡般的長出綠葉。
與瓦格納此前創作的《漂泊的荷蘭人》相倣，《唐豪瑟》同樣表現了真愛、女性的救贖力量。在音樂上，雖然《唐豪瑟》屬於瓦格納“浪漫主義風格”歌劇，但卻又有種種開創，其中的《唐豪瑟》序曲、“維納斯讚歌”、“親愛的大廳”、“朝聖者的合唱”、“晚星頌”等，更是音樂舞臺上久演不衰的經典。即將執棒國家大劇院製作《唐豪瑟》的國家大劇院歌劇總監、管弦樂團首席指揮呂嘉説，“瓦格納此前創作的《黎恩濟》等早期歌劇，還是能聽出他受到其他作品的影響，而《唐豪瑟》可謂脫胎換骨，幾乎百分之百都是瓦格納自己的風格和特點。因此，可以説《唐豪瑟》是瓦格納歌劇創作的‘分水嶺’，也是他成熟期的代表作。比如瓦格納作品中，樂隊與整個音樂的結構感，不斷延續的音樂線條和配器的完整性等已經在這部歌劇中有充分體現。同時不得不提的是瓦格納在這部歌劇中寫下的重唱與合唱，極有衝擊力與藝術魅力。此外，瓦格納不僅是音樂家，他在思想領域也有廣泛、深刻的涉獵。因此，瓦格納筆下的愛情，是愛又非愛，是一種精神的寄託。比如《漂泊的荷蘭人》中，珊塔的死不是悲劇，而是昇華。而《唐豪瑟》的故事，同樣具有強烈的思辨意味”。
瓦格納《唐豪瑟》于1845年在德累斯頓首演後，又于1861年在巴黎首演時作了修改。為了符合當時巴黎人的審美口味，瓦格納被要求在維納斯堡的場景中加入大量芭蕾舞場面。瓦格納起初並不願意這樣做，但最後不得已以“非常樂意”的心情完成。此後，該劇“德累斯頓版”與“巴黎版”同樣流傳於世。此次，國家大劇院製作的《唐豪瑟》，則是選取了忠實于瓦格納該劇創作理想的“德累斯頓版”。
為了能讓更多觀眾領略《唐豪瑟》的魅力，國家大劇院特別推出該劇的套票優惠政策：各檔票價2張及以上將享7折優惠，同時，于2016年3月10-30日期間購買4月10日《唐豪瑟》680元及以上演出票、繳費及續卡的暢音卡會員，即有機會報名參加專享歌劇沙龍。
溫馨提示：由於歌劇演出結束時間較晚，為確保觀眾在演出結束後能及時乘坐公共交通返回，國家大劇院自2016年4月6日歌劇《唐豪瑟》開始，歌劇演出開演時間將從19:30提前至19:00，敬請留意演出票面資訊。否則，您就有可能錯過精彩的《唐豪瑟》序曲。
