周昌新：重彩油畫第一人_中國訪談

活動標題

周昌新：重彩油畫第一人

活動描述

嘉賓：著名油畫家周昌新
時間：6月30日上午
簡介：周昌新先生是重彩油畫的開創奠基人，是第一位一次性全程環島畫台灣的藝術家，他還是中國當代在世的油畫家中第一位單幅作品拍賣價格突破1000萬元的藝術家。作為一個敢於突破傳統、挑戰自我的藝術家，周昌新的藝術人生與眾不同。

文字內容：

中國網:
各位網友大家好，這裡是正在為您直播的中國訪談·世界對話。周昌新先生是重彩油畫的開創奠基人，他為中國重彩畫與油畫的發展開創了一條光明之道，是第一位一次性全程環島畫台灣的藝術家，他的足跡踏遍了中華大地名川大山，他的作品所到之處，讓同行和觀眾都嘆為觀止，他還是中國當代在世的油畫家中第一位單幅作品拍賣價格突破1000萬元的藝術家。今天我們就將我國著名的重彩油畫家周昌新先生請到了我們的演播現場。周老師您好，非常歡迎您的到來。首先請您跟各位網友打聲招呼。

2008-06-30 09:59:52
周昌新:
各位網友大家好。

2008-06-30 10:01:21
中國網:
非常感謝周老師。我們知道到1998年的時候，其實在那之前您已經畫了十年的現代重彩，那個時候大家都非常的看好您在現代重彩畫方面的前途。可是在1998年的時候，您卻轉而開始重彩油畫的探索歷程。我們想問一下，當初您為什麼會選擇重彩油畫這條道路？

2008-06-30 10:01:47
周昌新:
這個問題要分兩個層面來説。我在1998年時，其實我已經畫了十年的重彩。但是在這十年重彩畫的創作過程中我發現一個非常大的重彩畫發展瓶頸問題。重彩畫是中國繪畫體系中一個非常突出、非常具有代表性的分支。原來中國畫裏面主要是以水墨畫為主，但是隨著繪畫發展的變革，最後演變成中國的重彩畫。

中國的重彩畫其實是以中國的敦煌壁畫為代表，是一個中西合璧的典範。敦煌壁畫在一兩千年發展的變革過程中，其實是中國“絲綢之路”裏多個國家的藝術語言對中國繪畫衝擊的表現。中國的重彩畫在國際上應該是很有地位的，相比之下敦煌壁畫的名氣比中國繪畫在世界上名氣還大。

為什麼會這樣？中國的重彩畫已經吸收了西方繪畫的表現主義的優點，在幾千年的發展歷程裏已經有了很好的表現。我在1998年以前一直在搞現代重彩畫的創作。我在創作的過程中發現我們的重彩畫發展到今天，已經發展出了瓶頸。如果我們不再創新和改革，重彩畫發展可能會比較滯後。也不是説沒有發展，就是它表現力的要求已經達不到現在表現的要求。

我講幾點：

2008-06-30 10:02:33
周昌新:
第一，我在研究過程中發現，重彩畫不管是怎麼表現，它都是平面的，一種平面的黑白灰的關係。重彩畫可以做版畫，可以複製，像我們在國際上的現代重彩，可以做一些數位印刷，它的表現力比較受局限。

第二，重彩畫的表現材料的表現力也是有局限的。因為我們畫現代重彩是用一些宣紙來畫，它和中國繪畫的體系是緊密相連的。對於一些高難度的、很深入的表現力，重彩畫沒有。重彩畫有一個很大的優點，也是它的缺點，就是它的裝飾性。重彩畫的裝飾性給外國的藝術家或者觀眾的感覺會有一種誤導，因為重彩畫畫得再好，它也是一幅裝飾畫。所以重彩畫的裝飾性既體現了它的優點，也體現了它的局限性。外國很多人可能會認為真正的繪畫藝術不光是裝飾畫，裝飾畫的價值有限的。家庭裏面隨便挂一幅畫都是作為裝飾品，那就是作為裝飾畫。當然作為一種真正嚴肅的藝術，已經超越了裝飾以外的感覺。

所以，我在98年的時候就發現它有極限。另外，重彩畫的保存也有問題的，保存環境潮濕各個方面以上種種原因，我覺得重彩畫應該找一個發展的新路，才能進行突破。因為現在中國的敦煌壁畫很多人能看到，我們能做得事情就是天天看到它脫落，看著它走向死亡。可能中國的重彩畫家中，沒幾個人敢説：“我的畫已經超過敦煌。”所以，重彩畫通過敦煌一兩千年的發展，我們現在的畫家能做得事情已經不是太多了。所以重彩畫既是中國藝術的瑰寶，我們要傳承和發揚它，我們應該做好什麼？所以，從1998年開始不畫重彩。

為什麼轉向油畫？

2008-06-30 10:03:47
周昌新:
因為我也在分析油畫同樣的一個問題，油畫是西方的語言，但是油畫進入中國還不到一百年。我們中國的油畫家要和世界同步，要跟世界的一些油畫大師同時起步，我們就要補課。所以第一個就是基礎，西方的油畫在幾百年的發展中，他們畫寫實已經很好了，西方幾百年的油畫不光是給中國的油畫家樹起了座座大山，同樣也給外國的藝術家造成了壓力。

説白了，外國人從小到大要學畫，就要從基礎開始，我們中國人也是從基礎開始。現在中國的油畫家，在學院派裏面已經把油畫畫得很細了，應該説我們的基礎現在已經不是問題了。如果中國的油畫家天天都在研究基礎，天天都在磨煉我們的技法，可能還是有問題的。因為西方的油畫已經發展了幾百年，各種風格都有，抽象的、具象的，應該是五花八門、百花齊放。我們中國的藝術家，油畫進入中國以後，我們應該用什麼樣的態度對待它。中國的油畫家一直在做努力，一百年以來，中國的油畫家在油畫的探索方面，我研究的結果是呈現了幾種趨勢。

第一種，中國的油畫家在油畫進入中國以後，我們畫中國的少數民族。我們一直在研究的問題是“油畫的民族化問題”，究竟什麼樣的油畫才是有中國特色的？大家都在研究，都在做探索。前輩畫家裏面像林風眠、徐悲鴻，還有近代的老前輩都在做著很大的努力。我覺得油畫的中國民族化問題，我有自己的理解。我認為前面有三種油畫民族化問題的探索都有一定的局限性。

2008-06-30 10:09:57
周昌新:
第一，用油畫來畫中國的民族題材。這並不是油畫的民族化，因為外國人也可以畫中國的少數民族，畫的不會和我們有多大的差距。

第二，我們過去的很多油畫家會想我把油畫畫成中國畫，畫的和水墨一樣，那麼油畫就民族化了嗎？我覺得這方面也是有欠缺的。

第三，畫重彩。有些畫家會把重彩畫的顏料換成油畫顏料，然後進行表現。其實這是換湯不換藥，但是我們一看還是重彩畫，只不過顏料是換成了油畫的。

2008-06-30 10:10:43
周昌新:
這就涉及了一個非常核心的問題，就是油畫的民族化問題就是非常典型的中西合璧問題。我們的油畫家也好，中國畫家也好，天天都在思索這個問題，就是究竟什麼樣的畫才能達到中西合璧？東西方文化的融合究竟融合在哪？究竟融合了沒有？這是每個中國畫家都在思索的問題。

我現在提出了重彩油畫。我分析為：重彩和油畫的融合是歷史發展的需要。我們的重彩畫發展到今天需要改革，西方的油畫進入中國以後，它也面臨著榨幹中國傾向的選擇。油畫到了今天，我們就要思考中國究竟有什麼，繪畫中什麼東西是最好的。我覺得中國畫和西方油畫的融合，應該不是技術層面的，不是我用油畫刀加毛筆、平面加立體，因為重彩是平面，油畫是立體的，我們把兩者加在一起。可能有些藝術家在表現的時候也説主體是立體的，背景是平面的，這就是中西合璧，我認為這不是。

2008-06-30 10:11:48
中國網:
您認為什麼才是真正的中西合璧？

2008-06-30 10:13:52
周昌新:
東方文化和西方文化的融合不是技術上的整合，而是在於靈魂和血液的融合。

我可以舉個例子。重彩和油畫的融合，其實就是靈魂和血液的融合。剛才説平面加立體，油畫刀加毛筆，這些都不對。我在近十年的重彩油畫的探索、研究過程中，常常發現什麼是中國畫的血液？什麼是中國畫的靈魂？什麼是油畫的精髓？如果我把兩者簡單相加，比如重彩加油畫，就等於重彩油畫，是不對的。重彩是一個個體，油畫也是一個個體，如果我做一個形象的比喻，就是重彩是一個女人，油畫是一個男人，那麼重彩油畫是它們的孩子。它是它們的兒子，不是它的爸爸，也不是它的媽媽，它是一個有獨立人格的個體，但是它傳承了重彩和油畫中最精華的東西，這就是一種靈魂和血液的融合。

這種融合不是我們平常用理論能夠説清楚的，但是一幅畫裏主體是立體的，背景是平面的，我們就會誤認為它是一種中西合璧。如果説從感覺上講，一幅畫真正達到了中西合璧的融合，它是連平面和立體都説不清楚的。

2008-06-30 10:14:14
中國網:
都混在一起。

2008-06-30 10:15:59
周昌新:
是非中非西、非驢非馬，它是騾子，它是另外一個個體。這種個體，像騾子長得比驢高大，比馬秀氣，它是一個新的東西。這個新的東西，既不屬於中國畫，也不屬於油畫。但是我的重彩油畫最終是油畫，結果我現在是強調它是具有中國特色的油畫。我們的特色在哪？只要分析，是可以講明白的。

最後的結果就是我們在一副繪畫作品必須要達到一種感覺的融合。重彩畫的技法和油畫的技法是有機融為一體的，它是一個整體，並不是某塊是什麼東西，主體是油畫，背景用重彩，不是那麼回事。它不是重彩和油畫的簡單相加，而是兩者達到一種靈魂和血液的融合，這才是我的重彩油畫中所説的真正的東西方文化的融合，是靈魂和血液的融合。

2008-06-30 10:16:18
中國網:
可是我們很多觀眾聽起來靈魂和血液的融合比較抽象，您能不能給大傢具體説説重彩畫與油畫具體上的區別？大家一看就知道這是重彩油畫，而不是重彩畫，也不是油畫。

2008-06-30 10:17:40
周昌新:
我強調一點，重彩油畫最終還是油畫。因為我已經從重彩演變到油畫，我現在的表現工具都是油畫，表現材料都是油畫。為什麼用這個？我來分析一下。

第一，我為什麼選擇重彩畫來和油畫對接？因為在中國畫體系中，可能有好多藝術家是用水墨畫與它對接。因為水墨畫是黑白的，沒有色彩感覺。雖然墨有五色，但是和油畫的距離還是比較遠的。我們畫出來以後，最後的效果還是水墨畫，這就不理想，應該不是我們所希望的。重彩畫是中國繪畫體系中色彩最艷麗的，應該説重彩畫的色彩和油畫最接近。但是它又屬於中國繪畫體系中的分支，又是從水墨畫演變出來的。所以中國的重彩畫有多種形成，一種是工筆重彩，一種是現代重彩，還有一種是寫意重彩。它濃縮了中國繪畫的精髓。

2008-06-30 10:18:04
周昌新:
還有一個最原本的問題，我們不能把重彩畫所有的東西都搬到油畫中，不是的。我在研究過程中發現重彩畫裏面有兩個精髓，要是説重彩畫的靈魂和精髓是什麼？

我現在可以和大家分享。重彩畫的線條，就像敦煌壁畫的線條，是全世界所有繪畫體系都沒有的。我們在全世界看遍了所有的繪畫，惟有中國的敦煌壁畫、中國的重彩畫完全用線條表現。不管是多大的主題，全部用線條表現。這就是重彩畫的優點。

還有一點，中國繪畫裏面有寫意。中國的水墨畫也好其他的也好，有寫意精神。寫意精神是中國繪畫中非常寶貴的財富。但是很多外國人不明白什麼叫寫意，不太理解。如果用中國畫的形式錶現時，外國人可能覺得是不是太簡單了，一下子就可以了，這樣會造成很多誤解。但是現在在重彩油畫裏，我是用油畫來表現給他們看。這種表現不是我把重彩畫和油畫的技巧搬過來，而是用油畫的意境來表現。

為什麼有一些畫家畫來畫去還是中國畫水墨畫？我現在強調的是，首先我的重彩油畫是一幅油畫。

2008-06-30 10:19:34
周昌新:
我在外面做這次展覽，給了我一個資訊，大家還是看畫的。你的畫畫的怎麼樣？你的畫畫的是什麼？因為油畫是西方人的，它是世界性的語言，大家都看得懂。他一看油畫，油畫還有這麼畫的，油畫還能這麼畫，這就有效果。你要是解釋可能解釋不通，但是看畫就能看明白。

所以我十幾年以來沒説什麼，一直在畫。除了畫，還是畫。重彩油畫會出現的多種狀態，重彩油畫的發展應該從哪個方向走，重彩畫的發展方向可能面臨一條死衚同，但仲裁油畫不是。重彩油畫的風格可以千變萬化，但是它必須要介於兩者之間。

如果你不懂重彩，根本沒有辦法畫，你搞不懂重彩，你怎麼畫重彩油畫。還有油畫要有基礎，你必須要知道什麼是油畫，什麼樣的畫才是油畫，而不是換湯不換藥，畫了半天還是重彩。油畫我也一直在補課，在逐漸畫的過程中，我就發現兩者的融合不是不可能的，而是現在畫得很舒服。

2008-06-30 10:20:48
中國網:
所以您認為要畫好重彩油畫，必須有很好的重彩畫的基礎和油畫的基礎？

2008-06-30 10:26:08
周昌新:
對。還不能達到一般水準。比如重彩畫的是一般水準還不行，必須要吃透了，重彩畫的靈魂和精髓是什麼？我要的就是融合到血液中的東西，而不是簡單的知道重彩畫怎麼畫。還有油畫，油畫不是全搬過來的，比如油畫寫實，屬於油畫中幾百年下來沉澱下來的東西，包括印象派的，好多風格傾向，我們不是全部搬過來，而是我要它的精髓。所以西方的油畫家還我會挑我的畫中有什麼東西是他的，那可能也很難。他要找到我畫裏面的東西是抄他的，我沒有。

我基本上沒有臨摹過別人的作品，搞了二十多年的創作，每幅畫都在創作，從一開始到現在都是在創作。所以我覺得這種對接應該是一個靈魂的對接。所以你要説得很具體，我還可以深入的再講一下。

還有一點，有一些現代重彩的畫家也在美國等等都打得名氣很大。我與南韓、外國的朋友交流，外國人認為：中國畫的線條，好多重彩畫都是用點線描，從上到下都是一樣的，外國人對我們還是有些誤解。比如中國的線條裏面，從上到下用毛筆一筆下來，都是一樣的，這在中國畫家來看都是很有功力的，一般人畫都會抖，但他們一筆畫下來是直的，都是很流暢的，像“吳帶當風”，其實這是中國繪畫中很難得的東西。但是西方人不理解，他可能認為是工藝，因為上下、左右都一樣，哪的線條都一樣大，這也會形成另外的極端，會變成一種裝飾性。

2008-06-30 10:30:57
周昌新:
但是重彩畫的裝飾性既是它的優點，也是它的缺點。我們如何把重彩畫裝飾性的優點彌補到油畫中，避開裝飾畫的缺點，這個就很難了。我們照搬過來它就是一幅裝飾畫，但是外國的朋友可能會認為你的藝術價值有限。五

還有一點，中國繪畫裏有一個非常值得驕傲的優點，這也許是很多外國人不明白的。中國畫不打草稿，外國人畫油畫在搞創作之前都有稿子，對比好多種風格，選擇一種最好的再照抄上去，其實那種也是愚蠢的。你畫了稿子，就有一個東西照著，其實你的原作都是小稿而已，真正的作品應該是畫出來的作品。你還在對著稿子抄，這也不是最理想的。

但是中國繪畫裏有一個非常好的優點，中國畫可以不打草稿，一畫而就，不能改。水墨畫點上去説再改改，不行。你是用橡皮或者用白色涂掉，都是不行的，這就是中國畫的優點，就是讓你胸有成竹，下筆就不能回頭。很多人對油畫的理解是油畫可以反覆改，畫不好涂掉，再畫一遍。其實不是。我的重彩油畫和中國繪畫就是一揮而就，是一模一樣的。這就是我重彩油畫很大的一個特點。我的油畫從來沒改過，我也沒有辦法在我畫完畫以後再改。

其實大家想像中，油畫就是可以再畫一遍，隨便畫。但是我的重彩油畫，中國繪畫中的胸有成竹，下筆不回。在我的重彩油畫中形成一個非常有趣味的，很靈動的，不可複製的。我把它畫完以後，我自己都畫不了了。你讓我再畫一幅，我自己都不知道怎麼畫的。這就有很多靈動的、隨意的、即興的，非常難得、珍貴的表現出來。

2008-06-30 10:31:56
中國網:
所以，我覺得您的重彩油畫真的是將中國重彩畫的一些精髓與西方油畫的精髓相結合了。很多網友可能就會有這樣的疑問，您剛才也一直在強調，您説重彩油畫首先是一幅油畫。所以大家會問，重彩油畫到底是中國的傳統藝術，還是西方的藝術？

2008-06-30 10:32:21
周昌新:
應該説重彩油畫還是屬於油畫。因為我所有的工具都是油畫材料、油畫布，但是我們是用中國功夫來畫油畫。應該這麼説，我表現的核心內涵是中國藝術。

2008-06-30 10:32:47
中國網:
現在也有很多人將您稱為“重彩油畫奠基人”，這麼年輕就獲得了這個稱號，您是怎麼看待的？

2008-06-30 10:33:15
周昌新:
我覺得是這樣。重彩油畫到現在沒有第二個人來解説，包括我去台灣、香港，好多記者採訪我時，我在台灣福祿壽給他們演講的時候，我本來説：不解釋這個問題了，但是最後還得解釋，因為大家不明白。我研究重彩油畫是一種方向，我也不想自己一個人偷著樂，如果説我要講的簡單一點，因為畫畫都是自己的事，自己想什麼畫什麼，沒有必要給大家説那麼多。我有時候也給《美術雜誌》前主編王仲先生，在他那裏説到這個問題，他説：“現在有多少人在畫重彩油畫？”我説：“我不知道。”我還跟他開玩笑，我説：“希望八十歲以後，還是我自己在畫。”後來他説：“你放心吧，以後會有千軍萬馬在畫。”

其實這只是一種大方向的探索。如果説中國的油畫永遠找不到自己的方向，找不到中國油畫究竟往哪兒走，這也是很悲哀的事。我們作為一個油畫家，義不容辭在探索這方面的發展，它究竟有哪種可能性。大家把它作為一種參考，如果覺得是那麼回事，大家就去做。其實現在已經不是我一個人在畫了，已經有不少人在畫了，只不過我們平常宣傳的比較少，大家還沒有形成一個群體。我想這種東西不是交易協商的問題，而是大家都覺得重彩畫是怎麼回事，油畫是怎麼回事，我們的油畫應該往哪兒走。大家只要理解這些就行了。最終大家想什麼、做什麼，那不是我們所能説的事情。

2008-06-30 10:33:33
中國網:
剛才您提到，王仲老師對您説：“您放心吧，已經有很多人來畫重彩油畫了。”我不知道您對重彩油畫未來的發展有什麼樣的期待或者看法？

2008-06-30 10:34:58
周昌新:
其實重彩油畫有多方位的研究，那就是畫油畫。我們西方的很多油畫大師想來中國學習，但是他可能來了中國不知道學什麼。他是個油畫家，但是不知道學什麼。有點像中國好像沒有一個很好的體系，讓西方的油畫家來了以後，來了中國該學的都學了，現在還沒有。我的重彩油畫的研究方向可能就是西方的油畫家可以選擇的一條路之一。我不敢説是唯一的，但是應該是很重要的路。

因為中國又有很多這種基地，如果是理想的狀態，可能會形成一個群體的話，大家都可以來研究。西方的大油畫家來中國，可以研究中國的重彩畫，研究敦煌，包括西藏的唐卡畫，還有中國的民間藝術，我們可以把它們統一起來，很規範的來做。另外，我們中國的油畫家是一類藝術家。還有一類，就是中國的重彩畫家。如果在發展的過程中，他們和我有同樣的感受，覺得確實有局限，如果再這麼畫下去，會有多大的改變？大家都可以思考這個問題。如果認識了這個問題，大家可以共同研究。

應該説重彩油畫是兩極發展，是八字型發展的。我一邊向油畫傾向，一邊向重彩傾向。兩極發展路會越走越寬。它的這種吸收，比如油畫在世界上已經發展到當代、現代。世界的油畫水準一直達到什麼水準，我們研究重彩油畫的人可以研究油畫中的精髓，可以和世界同步。但是，我們又可以在中國研究中國的重彩畫現在的發展水準，把兩者結合在一起，站在兩個巨人的肩膀上，我想重彩油畫會越走越好。

2008-06-30 10:35:27
中國網:
看來您對重彩油畫非常有信心。今天我們採訪周老師，不得不提到您的《中華魂》，當時是以1166萬的高價創下了當代單幅油畫拍賣的最高價格。其實這幅油畫拍賣出來的時候，當時您還沒有出山，也可以説這幅重彩油畫使您一鳴驚人。但是隨之而來有很多質疑，我不知道您看到這些質疑時會有什麼樣的感受？

2008-06-30 10:37:57
周昌新:
因為當時拍賣這幅畫不是我的本意。拍賣公司來了我的畫室來了將近一個月，我一直在外面畫畫，他們一直在和我太太談這個事情，説這幅畫非常好，希望拿去拍。我説：“我沒有拍過畫。你們要拿去拍，要真的有這種把握再去。”後來他們做了很多工作，一個月以後我回來，他們就跟我談了幾次，後來我就同意他們試試。

因為那幅畫的拍賣可能也是中國第一個由一幅畫搞一個專場拍賣，沒想到效果還挺好。但是有很多人對這個問題表示疑問，或者有別的看法，這是很正常的。因為我很少跟媒體見面，上次我也説：“有可能大家對我還不了解。”這幅畫本身是我非常喜歡的，我的原意是不想賣，但是我們還有別的想法，説：“不行，就捐給人民大會堂。”都有這種想法，後來賣了以後，我就説了不算了。其實那幅畫是我非常好的一幅代表作。那是兩三年前，從那時候到現在，我現在再想畫這樣一幅畫，至少得休息半個月。

2008-06-30 10:38:20
中國網:
心血之作。

2008-06-30 10:40:21
周昌新:
不是我們想的那麼簡單，不是就是一副畫而已，那幅畫也算是我年輕時一個比較得意的作品。

2008-06-30 10:40:40
中國網:
當時在拍賣之前有沒有想到會拍出這麼高的價格？

2008-06-30 10:40:57
周昌新:
沒想到。當時拍賣公司最後定的起拍價是“零起拍”。雖然是很大的一幅畫，但是從零開始。因為是買賣，我有東西，人家願意出這麼多錢想要，這個就看買家了。

2008-06-30 10:41:11
中國網:
有沒有預估價？

2008-06-30 10:41:36
周昌新:
沒有。拍賣很搶眼，比如説現在報價是零，最後報一塊錢，沒有其他人報價，最後也得拿走。好像其他的拍賣，宣傳力度不夠等各方面都會影響最後的結果。

2008-06-30 10:41:48
中國網:
您剛才説到《中華魂》是您第一幅拿出來拍賣的畫，我們很少看到您拿出畫來拍賣。我們不知道以後您會不會有拍賣的打算，還是主要做展覽？

2008-06-30 10:42:17
周昌新:
我主要是以展覽為主。我原來畫的畫是想放在家裏自己看，其實就是自己喜歡，確實喜歡這個東西。後來畫多了，大家説：“你為什麼不給人看？”我想想：還是應該給人看的。畫了以後大家看會提一些意見，也可以批評。因為好多藝術作品如果畫好了，我覺得它不應該是屬於我自己的。原來畫就是自娛自樂，因為讀了這個專業，但是隨著時間的推移，我也覺得應該讓大家看。因為藝術作品是應該和大家分享的，主要是以展覽為主。拍賣這種事是拍賣公司覺得很好，他們有信心拍賣，那麼就拍，要順其自然，我們不會刻意做這個事。藝術市場是很自然的，有人喜歡就有市場，沒人喜歡就沒市場。

2008-06-30 10:42:44
中國網:
對。周老師有一句話讓我印象非常深刻，您説：您的每一幅作品都是創作，沒有臨摹。我們想問一下，您對這些創作作品的題材或者內容是怎麼樣來進行選擇的？

2008-06-30 10:43:22
周昌新:
我還真是有些想法。我的作品首先是題材無限，有一個非常重要的原則是完全尊重我自己的感覺。我認為這個東西要畫，那就畫。我經常在外邊，很多接觸我的人和朋友，每天對他們來講都是一個謎，他們覺得這個東西很好，為什麼我就不願意畫？我現在是百分之百的尊重我自己的感覺，感覺好就畫，感覺可畫可不畫就不畫。我會尊重自己的感覺，因為藝術創造感覺是第一位的。

我覺得這個東西不舒服，感覺不好，你硬要我畫，我畫不了。所以我從來不接訂單，我到目前為止沒有接過任何人的訂單。

2008-06-30 10:43:47
中國網:
都是隨意創作。

2008-06-30 10:44:26
周昌新:
有些客人來覺得這幅很好，可能他想得到，就買了。但是我不會説因為他喜歡這個東西，他喜歡石榴，我就給他畫石榴；他喜歡麵包，我就給他畫麵包。我從來沒有做過這種事，要順其自然。

但是在題材方面有幾大考慮：

2008-06-30 10:44:40
周昌新:
第一，因為我的範圍沒有界限，比如人物、山水、花鳥，沒有任何界限。第一方面我要完全尊重自己的感覺。

第二，我大概有一個大的範圍。比如我寫的首先是美，藝術還是要美。這種美也許會通過醜來體現，但不一定是完全一看就是大美人。我有時候畫個老太太，也挺美的。另外還要很純樸的、真實的，我從來不畫假的東西。

畫人物有很典型的假的東西，有的人畫大美女，結果畫出來像一個貓似的，全部化粧完以後，其實臉上沒有一筆是她自己的色彩，這個人就不能畫。我畫的任何東西都不是畫表像，都不是畫我眼睛所真的看到的東西，有的時候眼睛看到的東西是假的。包括社會現象、社會活動，我們眼睛看到的東西，其實本質不是這樣的。我們在思索、創作過程中會有所選擇，我認為這個東西是真的，那我就去畫。我要畫最真實的，要畫最本質的。

2008-06-30 10:45:23
周昌新:
你看我畫的花，從來沒有畫庭院中摘的花，沒有棚裏、瓶中的花，都是野花，風吹雨打的那種花，都是自然規律。所以我在題材方面有一些大的考慮。

還有一點，因為我們要關注這個地球，關注人和自然的關係，也許我會畫鳥，這個鳥畫的比人還重要；我會畫一朵兒小花，畫的比任何大花都要大。因為我們關注當代、現代社會，要關注我們社會所要關注的問題。比如環保問題、生物圈問題，物種多樣化問題，這些問題都是我們要關注的。

一説“綠色環保”好像在喊口號，但是我們還是要非常關注一些具體問題。作為藝術家，畫這些畫，不能畫貓、狗就行了，要不就自己自娛自樂。如果真正要搞藝術的話，就要對得起藝術，藝術要對得起我們的同胞，對得起我們的地球。這是我們藝術家要做得事情，每天都在發現人和人之間非常微妙的、可以啟發人的東西。

2008-06-30 10:46:54
中國網:
您説藝術要對得起藝術，要對得起同胞和地球，您認為這句話是不是您對藝術的理解？也就是説藝術在我們社會當中扮演、起到的作用？

2008-06-30 10:47:32
周昌新:
應該是這樣。因為我一直認為，藝術會啟迪人，可以感化人。好多藝術作品除了看了很美以外，美會給他們留下另外的啟發。應該説，我們的藝術家不光是在追求美，而是要通過美讓不同的觀眾感受他需要感受的東西。

2008-06-30 10:48:17
中國網:
謝謝您。周老師剛才您也提到，您在作品創作題材上的選擇。我們也知道您和您的老師杜大愷、王家新老師共同辦的展覽——“世界通夢、中國藝術賀奧運”的展覽將在8月份展出。最後我們想請您給大家介紹一下，您的作品在這次展覽中參展的情況好嗎？

2008-06-30 10:48:58
周昌新:
好的。我們的活動是奧運會的重大活動項目，我畫了一批大畫，大概有40幅左右，也是關注不同的問題。每幅畫都在訴説一些東西。這個展覽我自己比較期待，現在基本上作品準備完了，題材多樣化，作品量也比較大。我想值得大家看。

2008-06-30 10:49:58
中國網:
到時候會在哪舉辦？

2008-06-30 10:50:16
周昌新:
8月6號，在軍事博物館舉辦。

2008-06-30 10:50:32
中國網:
今天非常感謝周老師做客中國訪談。我們對這次展覽非常期待，並且在這裡衷心祝願：周老師開闢或者探索的重彩油畫之路能夠越走越遠，越走越好。

2008-06-30 10:50:48
周昌新:
謝謝。

2008-06-30 10:51:06
中國網:
謝謝周老師，感謝各位網友的收看，再會！

2008-06-30 10:51:17