2019年6月2日，畫家黃有為帶著自己創作的百餘幅壁畫作品，從千里之外的敦煌來到了北京，拜訪常沙娜教授。常沙娜是我國著名敦煌藝術研究家、原中央工藝美術學院院長、清華大學美術學院教授、工藝美術設計專家、國家有突出貢獻的專家。一直致力於敦煌藝術的保護和研究工作。
敦煌，這座人類藝術的殿堂，一直是歷代藝術家心嚮往之的精神家園和朝聖之地。畫家黃有為自80年代起，在敦煌潛心臨摹研究壁畫近40年，在壁畫臨摹研究及創作方面有著深厚的心得體驗，他的作品也得到了業內外諸多專家學者的肯定和讚譽。此次來京拜訪常沙娜教授求教，是希望可以就壁畫的臨摹研究以及藝術創作方面，聽取前輩大家的指導意見，不斷拓展個人的藝術創作道路。
常沙娜與黃有為交流關於壁畫藝術的臨摹研究
作為國內外知名的敦煌藝術研究專家，常沙娜教授一直致力於敦煌藝術的挖掘研究和創作推廣，她將敦煌傳統文化應用於國家一些重要設計任務中，如人民大會堂宴會廳的天頂華燈、人民大會堂外立面柱廊上方琉璃瓦門楣設計、民族文化宮的大門裝飾等等。這一切源於她的父親常書鴻，常書鴻是我國著名敦煌藝術研究家、美學家、美術史學家。國內局勢動蕩的40年代，常書鴻肩負著保護和傳承敦煌藝術的使命，前往敦煌，開展文物保護工作。為保護和研究敦煌藝術做出了卓越的貢獻，被後人譽為“敦煌守護神”。
常沙娜為黃有為題寫贈語
常沙娜為黃有為題字內容
交流過程中，常沙娜對黃有為的壁畫作品給予了極高的肯定，並提出專業的指導意見。常沙娜教授表示：“首先，今天很高興能夠見到一位優秀的藝術家，堅守敦煌40年，這種精神非常可貴。其次，他的作品非常的好，尤其是他筆下的菩薩和飛天，線條流暢，衣帶飄飛，用色清新優雅，面容傳神。既傳承了敦煌壁畫的藝術特點，又加入他個人的藝術理解，已經有非常成熟完整的個人藝術語言和風格。他在身體力行的弘揚傳承敦煌的文脈，這是對敦煌文化的創新傳承，能夠讓更多的人了解敦煌，關注祖先留給我們的文化瑰寶。這樣的畫家需要我們更多的支援和宣傳。最後，希望黃有為在接下來的創作中能夠取得更高的成就。”
黃有為
黃有為，又名黃河，畢業于西安美術學院。自1980年第一次踏入敦煌，黃有為就被敦煌這一世界文化遺産深深吸引，開啟了敦煌壁畫的臨摹研究之路，40年來專心研究、整理、臨摹敦煌壁畫，形成了自己獨特的藝術風格。黃有為通過富於人性的描繪和滿含情感的抒寫，使自己的繪畫風格和審美追求逐漸明晰起來，並形成了一種鮮明的藝術個性。作品多次在國內外藝術展獲得獎項。1994年作品被作為國禮贈送日本政府。全國各大博物館、美術館及美國、日本、南韓、法國、英國等國家藝術機構均有收藏其作品。
黃有為作品《敦煌莫高窟飛天》
黃有為作品《敦煌莫高窟217窟》
黃有為作品《持花菩薩》
黃有為擅長畫佛像和飛天，在他的佛像系列作品中突出了寫實的手法，人物面部輪廓圓潤、五官和諧勻稱，眉清目秀。在這個喧囂紛雜的年代，這樣純真、純凈的作品一經寓目，便使我們浮躁的心靈得到安撫，能讓我們沉下心來細細品享那種來自藝術本身的簡單與簡約。
黃有為作品《敦煌飛天》
黃有為作品《敦煌飛天》
“飛天”系列是敦煌壁畫中的代表，李白有一首咏讚敦煌飛天仙女的詩描寫得極為形象：“素手把芙蓉，虛步躡太空。霓裳曳廣帶，飄浮升天行。”黃有為筆下的“飛天”系列作品，或手持花卉樂器，或迎風翩翩起舞，衣袂飄然，姿態各異，在一種別有情趣的浪漫意境中表現出佛教的安樂與祥和。在這一系列繪畫中，黃有為注重造型構圖、線條勾勒、色彩渲染、人物神態的完美呈現。比如，他線上條的運用上已經找到屬於自己的表現方式，曲直結合，複雜多變，具有十足的藝術張力。他壁畫中的菩薩、飛天都是那麼的細膩、神聖、優雅，這種真情瀰漫的感染力給我們帶來出世般的愉悅和清凈。這恰恰是黃有為審美理念的高度昇華和藝術理想的集中體現。
黃有為作品《舞樂圖》
在談到個人創作經歷時，黃有為説“我在敦煌近40年，將近半輩子，但我深感壁畫臨摹研究之不易，敦煌是一座取之不盡，用之不竭的藝術寶庫，我還有很長的路要去走。”
黃有為的藝術經歷就是從精神傳承到圖式創新的過程。這一切歸於藝術家本人以一種積極的創新姿態把我們引領進傳統文化的精神空間。我們在欣賞黃有為敦煌壁畫藝術魅力的同時，不僅心靈上得到撫慰和凈化，也可以感受到“一帶一路”時代大背景下，黃有為的壁畫呈現出的當代藝術家對敦煌藝術精神的研究與轉化，繼承與昇華。
遠方不遠，高原不高。繼張大千、常書鴻、常沙娜、段文傑等各界名家對敦煌的研究保護和宣傳推廣之後，黃有為也在敦煌這座藝術寶庫汲取無限養分，開創出極具個性的藝術風格和繪畫語言。願黃有為先生在通往藝術聖地的道路上不斷超越和突破自我，越過荒原，抵達彼岸。