2019年5月10日，“幻——鷗洋、楊纓雙個展”在廣東美術館開展，此次展覽由廣東美術館主辦、楊之光美術協辦，尚輝擔任學術主持，王紹強擔任策展人。
楊纓、策展人王紹強、學術主持尚輝
《幻——鷗洋、楊纓雙個展》研討會部份嘉賓（左至右）：楊衛，徐虹，劉禮賓，翁劍青，余丁
在本次展覽中，鷗洋和楊纓延續以往的創作方式，將自身經歷與傳統油畫、水墨藝術相結合，讓當代與傳統對接。她們在人生的不同階段中，對生命所抱有的獨特體驗和思考，對創作的探索，都在本次展覽作品當中呈現。
觀眾駐足鷗洋作品前
鷗洋和觀眾在觀看楊纓作品
鷗洋從20世紀60年代開始活躍于畫壇，她早期的作品傾向寫實。她的風格轉折出現在參加趙無極先生當年在浙江美院的油畫研修班後。趙無極先生對她的藝術風格造成了重大影響，但正如批評家楊小彥所認為的那樣，鷗洋並沒有因此成為另一個“趙無極”，她追求的是她自己的“個人之路”，她關注的對象現在是自己的內心，是從自己的角度去體認屬於中國的視覺經驗。鷗洋擁有一種屬於女性的並且極其敏銳的對光與色的直覺，作品處處流光溢彩，充滿霧氣，透著南方溫潤氣息，流露出對形式和物質的想像。這樣一種出自內心的情感因素，使其作品充滿一種豐富的語言和變幻無常的生命跡象。在這裡，目光和直覺為其命名，充滿朝氣的喜悅在觸摸這些流動的意象，讓我們能夠實在真切地去想像。同時，它排除的是一種表層和虛浮的形象，讓人能夠深入沉浸在一種不斷涌動的衝動和遐想中。
鷗洋和美中商會會長吳高林等嘉賓在楊纓作品展廳
楊纓作品展廳
楊纓作品展廳觀眾
楊纓在少年時代已展露了出眾的才華，她在美院附中畢業後以第一名的成績被保送到廣州美院版畫係，後至美國加州大學波莫那分校藝術系深造，之後又回國攻讀了國畫係研究生。縱觀楊纓近年來的作品，她至始至終保持著一種澄清和通透。她的世界充滿了天馬行空的夢幻和純真微妙的情緒。粉紅色貫穿了她的所有畫面，輕盈且透亮，伴隨著少女、鮮花、植物、雲朵、池塘和水草等形象。學術主持尚輝認為：“楊纓的這些畫作雖沒有細緻刻畫人物面容與眼睛神態，但通過那些畫面人物的肢體語言，卻很能夠表達青年藝術家對當代城市生活的鮮活感受。她的作品始終以表現愉悅、表現歡樂、表現這個時代青年人的精神理想為主題，這應當説是她表達的來自內心最真切的東西。”一直能如此單純地創作和生活在當下是難能可貴的。楊纓沒有過多地在作品中附加某種深刻的觀念，而是徹底沉浸其中去感受生活，她的生活即是她的作品，因此她作品中的放鬆，甚至任性，帶著獨一無二的真摯情緒，帶著她的體溫，充滿生命的激情。
楊纓作品展廳
廣東美術館希望借此機會，以鷗洋、楊纓兩位女性藝術家作為研究個案，系統梳理近當代廣東藝術家的創作歷程，同時展現廣東當代藝術的多樣性。