4月2日,由北京天真者公益發展中心舉行的“天真者的藝術——自然生長”藝術畫展在北京李可染畫院開幕。展覽共展出百餘幅由全國各地患有自閉症的少年兒童所創作的繪畫作品,以此向社會展示自閉症少年兒童獨特的內心世界,喚起社會各界對自閉症少年兒童的關注。
部分作品欣賞:
陳嘉鎧《人物系列》
陳嘉鎧《窗前女子坐像》
展覽精選了陳嘉鎧數百張日常作品,通過拼貼的形式展現出嘉鎧對世界的特別認知。爸爸、媽媽、姑姑、妹妹、老師、志願者哥哥姐姐,順著他的思維軌跡望去,你會發現,嘉鎧對這些頻頻出現在自己生活裏的人有著深厚的感情,而展覽中呈現的只是嘉鎧繪畫作品中的小小一部分,他用獨到的畫風不斷描摹對大家的情感,搭配上各種各樣的生活場景,記錄下這些人的生活,讓人感覺親切、質樸而又真實。
李雪延《傍晚,山丘》
作品曾入選法國里昂界外雙年展的雪延,一直對色彩有著極致的追求,從具象到抽象,未曾學習過顏色搭配的他,卻能夠如此熟練地運用大片色彩,恰如其分地表達他的所見所想。雪延的這幅作品,呈現的是傍晚山丘、晚霞的自然景色,每個顏色裏蘊含的都是雪延對自然的熱愛。
郜子軒《牛》
郜子軒 《川藏肚子疼》
郜子軒《我的車在川藏線》
2014年,子軒開始參與天真者的課程,在媽媽教會子軒騎車之後,子軒便每週堅持騎著媽媽的菜車來七八公里遠的天真者畫畫,就此,子軒愛上了自行車運動,之後一年一年堅持,越騎越遠,今年七月他完成了川藏線的騎行,過程中他還擔任夢想郵差用最純樸的方式為偏遠山區運送教學物資、還沿途收集不可降解的垃圾送到垃圾站,用特別的方式做公益。觀賞這些畫作時,你可以跟隨子軒的視角看到他騎行中發生的趣事、同行的人、路過的風景,遇到的小動物等等,這些畫作如同一台錄影機,不斷記錄著這個陽光大男孩騎行中的故事。
王昱普 《玩具汽車》
在孩童的時代,我們都有過各種各樣的玩具,可小畫家給我們看到的這輛玩具汽車,看起來卻又不那麼像是玩具。用一個透亮的純色來讓汽車躍然紙上,像是散發著光芒一般,直觀地讓人感受到他的珍視和他的情感。背景的藍色和黃色既彌補了汽車的單調性,又給畫面增添了一絲暖意,讓這輛也許只是活在記憶中的玩具汽車永久留存。
吳柯均 《兩隻小豬》
豬年到了,可愛的小豬們也才成為了人們的新寵,吳柯均筆下的兩隻小豬活靈活現,它們的鼻子翹得高高的,尾巴短短的,走起路來一擺一擺,黑黑的眼珠看起來十分單純,清新的色彩像一陣風,可愛到融化你的心。
李浩銘 《貓中的埃及艷后》
浩銘以“貓”為主題創作了一系列作品,在李浩銘的筆下,“貓”這一對象被賦予了不同的角色,從而擁有了敘事的想像空間,每一副畫都擁有著它獨特的氣質和性格。“貓”的種種特質,被以不同風格的畫面設計,融入到不同的角色當中:貓時而是婀娜魅惑的埃及艷后,時而又化身搖滾明星,不妨説是“貓”之主題變奏曲。
毛筱寧 《五彩森林》
看到毛筱寧的畫,不由得讓人想起“色彩斑斕”這個詞,毛筱寧對自然景觀的感知,如同對各種各樣顏色的感知一樣。他對色彩的揮灑總是毫不吝嗇又恰到好處:用種種的色調,勾勒出一幅秋日的森林,描繪出一片星空。
蘭凱傑 《播種者》
梵谷原作《夕陽下的播種者》所表現的收穫的季節,給人一種炙熱感。而天真者的這副畫,看起來少了一份迫切,多了一絲活力。在小畫家的世界,一切生物與環境都不是單一的、死板的、固定的,而是充滿想像的。我們沒有看到原作中被拉大的透視視角,人物離我們很近,整片麥田也沒有那麼遙不可及。如果説梵谷是對為了有著更多的期盼,那麼蘭凱傑所表現的更多則是對當下的珍惜與熱愛,刻畫更真實的場景感受。
岳以銘 《花公雞》
這只公雞一瞬間的姿態蘊含著蓄勢待發,使得整幅畫面充滿力量感,不僅是刻畫上的準確,也捕捉到了雄赳赳氣昂昂的神態。岳以銘創作了多幅以雄雞為對象的畫作,每一幅畫中,對不同姿態下的雄雞的觀察和把握,都十分獨到並且精準。