《中國美術報》2018年度最具影響力藝術家
戴澤
“戴澤藝術展” 中國國家博物館
從藝八十餘年，執教六十余載。戴澤先生是新中國第二代油畫家代表人物，是為20世紀以來中國美術發展作出卓越貢獻的前輩。多年來，戴澤先生一直秉承堅定的藝術信念，堅持樸素的藝術情懷，創作不輟。值耄耋之年舉辦的首次個展，是對他藝術生涯的回顧與梳理，更是對中國現代美術的回贈。
藝術應該是心靈凈化的結晶，藝術創作必須是自然真誠的流露，那樣才感到真實，才感到美。
——戴澤
劉文西
“人民•人民”——黃土畫派美術館開幕展 黃土畫派美術館
61年前，劉文西從江南來到延安，從此深深愛上了陜北的黃土地和那裏的人民，他用一顆藝術家質樸的赤誠之心，幾十年如一日地為人民而創作。他創立了“黃土畫派”，並倡議以“黃土”之名建立美術館。他堅持為人民、為社會、為時代創作，確立了黃土畫派的藝術精神與文化追求。
植根黃土畫人民，表現時代出精品。為人民抒寫、為人民抒情、為人民抒懷，引領時代風尚，攀登藝術高峰。
——劉文西
劉巨德
混沌的光亮——劉巨德藝術展 山東美術館
混沌的光亮是吸引著他朝思暮想的生命的奧秘，是所有虛無和實在的本原，是母親，是美神，是家園，更是他一直在畫中所追求的無形的“道”。藝術之於劉巨德是感恩母親、感知美神、感悟“道”的修為。其畫面融入了他從母體的故鄉到童年的故鄉，再到文化的故鄉，直至宇宙故鄉的精神與靈魂的體悟。
用看得見的“物”為載體，畫看不見的“道”。
——劉巨德
唐勇力
“記憶之光” 魯傑羅•薩維尼奧、唐勇力、朱塞佩•莫迪卡、張譯丹四人展 中國國家畫院美術館
在當代中國畫領域，唐勇力以重大題材創作的卓越成就産生廣泛而深刻的影響。他自由地穿梭于國家主義美學與個人追求、傳統與當下、工筆與寫意等兩極所構成的疆域中。他將歷史之“真”、人文之“善”與藝術之“美”高度和諧地統一起來，由此將歷史史實的創作轉換為一種文化理想的建構，一種民族魂魄的重塑。
中國畫以“筆墨”為本體語言，是極高雅又極通俗，極富人性的平淡天真。
——唐勇力
趙奇
經典連環畫《可愛的中國》再版
趙奇對中國現代史的關注與偏好，使他對“歷史場景的圖像還原”著迷，他用一個畫家的努力，依據大量的歷史影像資料，集合當年的記憶碎片，重新構建出歷史事件的宏大場景。這種學者般的嚴謹精神與異於尋常的想像力，讓歷史的圖像和方式重返當下。
要在精神上尋根，不追隨時風。
——趙奇
許江
葵頌——許江近作展 上海民生現代美術館
在紀念改革開放40週年之際，許江用一場“葵頌”將他近十五年來以“葵”為主題創作的百餘件作品進行集中展示，他以哲人般的沉思、詩人般的激情，以及中國知識分子特有的憂患意識，將歷史與時代的宏大敘事濃縮于葵之形象，在表達藝術家個體生命感受的同時，永久地定格了一代中國人的精神記憶。
葵成為我精神生活的一部分，我也逐漸與葵合為一體。
——許江
李象群
同行——李象群藝術展 北京798藝術區零藝術空間
李象群的雕塑總是適時地給藝術界乃至公眾帶來美學的欣悅，並讓人們駐足沉思。個人情緒、理性體悟，以及感性的挑戰慾望，總是通過靈性化的具象語言而自由地表達出來。總之，他的作品完美地詮釋了政治與藝術的關係。
每個人的感觀都是獨一無二的，歷史屬於一個時代，但它更屬於每一個個體。
——李象群
方力鈞
周春芽、方力鈞雙人展 2018.1.27-2018.2.12
接任宋莊美術館新一屆館長
《方力鈞》上下冊出版
作為具有國際影響力的當代藝術家之一，方力鈞逐漸意識到要讓視覺藝術發揮更大的社會影響，一個藝術家的自我價值追求與社會擔當終有交匯的宿命。建設當代藝術檔案庫，出任宋莊美術館館長，方力鈞向人們展示了當代藝術無論以何種方式面向未來，藝術家的思想和獨立人格都是最珍貴的。
我嘲笑崇高，但是我崇尚尊嚴。
——方力鈞
顧黎明
語言之在——第四屆中國油畫雙年展 上海中華文化藝術宮
“中國精神”第四屆中國油畫展 中國美術館
“在東方”意向新媒體作品展 今日美術館
傳統文化資源的“創造性轉化，創新性發展”，始終是顧黎明探討的課題，也是他長期以來語言實驗的方法。以楊家埠年畫為基石，顧黎明從線、形、結構、色彩等各個角度，成功地將傳統年畫轉換為當代藝術話語。他畫面上的形像是一系列綜合的結果，是傳統意象的神韻、旨意、趣味在當代話語中的再現與復活。
表現什麼變得不再重要，重要的是藝術如何忠實于自我的價值存在。
——顧黎明
張方白
未來•邊界：張方白 韓中人 雙個展 悅•美術館
凝固：張方白個展 德國路德維希博物館
凝固：張方白個展 上海奧賽畫廊
在表現主義與傳統書寫的跨文化融合中，張方白重建了一種全新的繪畫類型。鷹、塔等符號的反覆運用，不僅完整地呈現了個體生命意識，也有力地伸張了東方文化的維度。故而，張方白的藝術具有精神考古學意義；同時，他以厚重肌理與筆觸架構起的畫面語言，重釋了繪畫的當代性價值。
有時候（藝術）語言的穿透力比表述情節要更深刻，它不是學院派的技術或是某種表面的現象，它是對生命、社會的一種深刻的表達。
——張方白
張譯丹
“記憶之光” 魯傑羅•薩維尼奧、唐勇力、朱塞佩•莫迪卡、張譯丹四人展 中國國家畫院美術館
從宋元遺風到當代繪畫，張譯丹以其反覆的探索，建構了當代工筆藝術的新概念與新思維。在她的作品中，當代人的迷茫、徬徨，總是若不經意地週游于唯美的超現實山水間；而記憶之光下的蓮花、山水符號，則若隱若現地彌散出救贖的意義。
以蕭然清遠之心映照萬物，靈臺光明朗照，則萬物含生而浩蕩不竭。
——張譯丹
趙培智
精神遊牧——趙培智作品展 中國美術館
長期紮根于西域的趙培智，以其直抵生命本質的繪畫力度而産生了社會性的震撼。在他的作品中，個體的生命價值與語言形式、精神生活與美學追求，不分彼此地同時呈現，讓人們在領略到底層的人性光彩與精神滿足的同時，也感受到當代繪畫的力量與意義。
有的藝術家鍾情于一種創作方式並一直延續下去，將之深化提升，讓語言更加純粹；還有些藝術家，則選擇不斷突破自己。我希望自己成為後者。
——趙培智
（以上藝術家以年齡為序）
2018年度最具影響力藝術機構
北京民生現代美術館 Mingsheng Art Museum Beijing
北京民生現代美術館致力於現當代藝術的研究、收藏、展示、教育和傳播。2018年度在延續了藝術家個案研究系列的同時，于年終推出的史詩級大展“中國新水墨作品展”，更是為對改革開放40年來的水墨藝術進行的首次大規模系統性梳理。美術館力求秉持獨立客觀地學術立場，積極推動中國藝術的創新發展，努力實現美術館從單一的展覽和收藏空間向社會公共空間的功能角色轉變。
合美術館 United Art Museum
2018年，合美術館秉承“學術性、國際性、開創性”的辦館理念和“讓當代藝術走向大眾”的辦館宗旨，強調藝術家個案研究，側重扶持藝術創新力量。正在成為面向未來，具有思想影響力、藝術傳播力的新型美術館。
全山石藝術中心 Quan Shanshi Art Center
向社會大眾傳播油畫，向油畫藝者們傳遞全世界優質的油畫資訊，以此來熏養東方藝者的文化品性，是全山石藝術中心的創辦宗旨。2018年，全山石藝術中心積極引入具有代表性的西方經典藝術展覽，讓年輕一代通過觀看原作感受到真正美的繪畫，引領他們形成正確的藝術規律價值觀，為他們今後的藝術創作注入了動力。
上海奧賽畫廊 Author Gallery
上海奧賽畫廊以藝術史為線索，以收藏油畫、版畫、雕塑、攝影和裝置作品發端，逐漸轉為專業的藝術機構。近年來，奧賽畫廊相容並蓄，堅持專業性和當代性，影響力日益提升。2018年畫廊新址的落成，使之面對的觀眾從專業藏家轉向了更廣泛的大眾群體，為其今後的經營業態提供了更多的可能性。
北京大都美術館 Dadu Museum of Art
北京大都美術館秉承促進中國當代油畫藝術發展與繁榮的辦館宗旨，通過收藏、研究、展示優秀油畫藝術作品，常年開展與國內外著名藝術機構的相互交流與合作，鼓勵油畫創作和理論研究的新探索，為推動中國美術教育，培養提升國內優秀美術人才，提供了廣闊的平臺。