“新考工記——中法手工之美”展覽
2019年1月11日，“新考工記——中法手工之美”展覽在中國國家博物館開幕。本次展覽由中國國家博物館和受法國文化部授權從事法國手工藝對外推廣的HEART&crafts公司共同舉辦，邀請了15位法國頂級手工藝大師與11位中國國家級手工藝大師、非遺傳承人和知名藝術家參與，共展出作品180余件（套），涉及陶瓷、玻璃、金屬鍛造、麥稈編織、榫卯、皮革、皮影、玳瑁、羽毛、折扇、折傘、褶裥、全形拓、凹版照片術、木版浮水印等。
畢六福作品
奈莉·薩尼耶 藏身之所Ⓒ Philippe Chancel _ HEART & crafts 天然羽毛 100x100x100cm 2009
展覽以中法傳統手工藝的當代創新為主線，具象闡釋中法當代“匠人精神”。本次展覽所邀請的藝術家，他們的技藝或源於家族傳承，或師從名門，都有著數十年的積累和磨礪，承得技藝精髓。而與此同時又都以其大膽創新而成為各自領域的時代翹楚，他們的作品或于工藝、或于形制、或于材料，自覺融入當代的氣息，因此既具有傳統的根基，又帶有當代的審美，由此呈現傳統手工藝的當代活性。
弗朗索瓦·澤維爾·理查德作品
納撒尼爾·勒·貝爾作品
法國駐華大使黎想、中國國家博物館館長王春法、中法兩國參展藝術家及社會各界人士出席了開幕式。
法國駐華大使黎想致辭
開幕式上，法國駐華大使黎想在致辭中表示：“2018年，法中兩國之間進行了非常頻繁的各領域交流。我相信，2019特別是文化領域的交流會比此前更加豐富。文化交流與文物保護是兩國元首一致認同的的重點合作領域，沒有文化的對話交流，就沒有世界文化的多樣性；沒有文化多樣性，就沒有創作上的自由，所以法中兩國之間的文化交流會為世界文化融通起到重要的作用。”
中國國家博物館館長王春法致辭
中國國家博物館館長王春法在致辭中闡釋了此次展覽的題目緣由：在距今2500年前的中國，有一本書叫《考工記》，書中有雲“知得創物，巧者述之守之，世謂之工。百工之事，皆聖人之作也。”這本書不僅記載了木工、金工、皮革、染色、陶瓷、打磨等六大類、三十個工種的詳細內容，而且給“工匠”下了一個定義——他們是“聖人所創造之物的記錄者和傳承者。”
中國國家博物館館長王春法觀看展覽
羅蘭·達拉斯佩作品
王春法還表示，“科學技術的飛速進步，現代機器的廣泛應用，在解放人類雙手、延伸人類智力的同時，也讓人們前所未有地意識到帶有鮮明個性特徵和民族情感的手工藝品所具有的無與倫比的巨大魅力。《新考工記——中法手工之美》展覽就是對這一殷切渴望的深情回應，也是對工匠精神的直觀闡釋。”
王建中 創世 87×26×60cm 玻璃 2016年（局部）
米歇爾·赫爾托特作品
中方藝術家代表甘而可與法方藝術家代表傑拉德•迪綱在致辭中共同表達了文化交流與分享的願望：身為藝術家，不論國籍，我們的使命就是要通過分享讓傳統文化得以永恒的延續下去。我們經常在談論國家關係的時候，特別側重經濟的關係，利益的關係，希望藉由此次展覽，觀者可以聚焦作品當中的激情與人類共通的情感。此外更加呼籲全社會對於工匠這一“瀕危物種”的保護。
甘而可作品 紅金斑犀皮漆梅瓶 直徑：20cm 高：42.6cm 漆器 2013年
克裏斯蒂安•博內特玳瑁作品
羅蘭·達拉斯佩 鬱金香酒杯 高14.5、17cm 直徑4.5、5.5cm 銀 2016年
塞爾吉·阿莫魯索 Kéops包 © Eric Chenal_ HEART & crafts 魚子醬灰色粗面皮革和黑色小牛皮 30x22x10cm 2018年
展覽共分為五個單元，以中法手工藝術家作品共存一個空間的展陳形式，分置於各單元之中，為對話營造空間：
第一單元為“大美日常”。此次展覽中可以看到各種各樣的材料，大師的雙手賦予他們生命，使之搖身一變成為獨一無二的藝術品。甘而可、克裏斯蒂安•博內特、羅蘭•達拉斯佩和塞爾吉•阿莫魯索以使用貴重材料（如漆、銀、玳瑁和稀有皮革）聞名，他們熟知這些材料的特性。大師們縮小了藝術與工藝品之間的界限，創作獨樹一幟的作品，突出個性特點的同時注重實用功能。
納撒尼爾·勒·貝爾 無盡 51×140×23cm 黃銅 2014年
納撒尼爾·勒·貝爾 無盡 51×140×23cm 黃銅 2014年（局部）
朱炳仁 龜壽康寧壺 17×15×20cm 銅 2018年
朱炳仁 千浪卷雪系列 140×35×65cm 銅 2018年
第二單元為“重塑空間”。這些大師級工匠打破了藝術品與功能性物品之間的藩籬，創造出具有無限可能性的新領域。結合豐富的材料和形狀的複雜性，他們一再地推後自己的作品與雕塑之間的界線。他們以天賦和靈巧演繹出最意想不到的命題，創造充滿想像的物件。
畢六福作品
畢六福作品
米歇爾·赫爾托特作品
王健與希爾萬·勒·岡作品對話
王健與希爾萬·勒·岡作品對話
希爾萬·勒·岡
希爾萬·勒·岡作品
希爾萬·勒·岡作品
王建中 創世 87×26×60cm 玻璃 2016年
伊曼紐·巴侯瓦作品（局部）
伊曼紐·巴侯瓦作品
尚·吉雷
尚·吉雷 鼓（受滇文化中銅鼓的啟發） 24×31cm 陶瓷 2018年
吳興乾 柴燒倣宋建窯銀毫深鬥缸 直徑：13.2cm 高：8.4cm 2017年
第三單元“對話五行”。除去對技術的嫺熟掌握和對介質的深入了解外，大師們還與自然界的基本元素建立了有啟發性的對話：水與雨;氣和風;火與太陽;大地和粘土。他們謙卑地觀察自然，試驗不同工藝，嘗試他人未嘗之事；他們自己發明工具，不斷完善，並摧毀那些沒有達到最高水準的作品。他們每個人都在自己的領域，努力重現神話，正如尚•吉雷和吳興乾對建盞那由空氣、石頭和水幻化出的神秘釉色的孜孜以求。
奈莉·薩尼耶 羽化Ⓒ Philippe Chancel _ HEART & crafts 天然羽毛、木 250x120cm 2017年
汪天穩 打馬球（之三、之四） 45×60cm
莉森·德·康妮 盧克索 木、金屬、麥稈 1200x60x90cm 2017年
陳玉樹 圓禪凳 腹徑寬：79cm 黃花梨 2018年
第四單元“造法自然”。自然是許多精美工藝品的核心，也是無論羽毛、皮革雕塑家、稻草鑲嵌藝術家，或者木製傢具大師作品中最重要的靈感來源。通過與大自然的親密對話，他們創造了一個充滿魅力、情感和幻想的世界。
傑拉德·迪綱 書寫時代© Eric Chenal_ HEART & crafts 黃銅 10cmx2.5cm 2015年
羅倫·諾格 觸摸板-嘉芙洛伊別墅© creanog 紙、拷花 27x27cm 2018年
羅倫·諾格 紙盾 紙、熱拷花 64×45cm 2018年
陳琦作品
范妮·鮑徹 凹版印刷作品
林霞網路天下 60x60cm 絲 2012年
弗朗索瓦·澤維爾·理查德作品（局部）
賈文忠 大盂鼎穎拓全形拓 高230cm 紙本 2018年
第五單元“平面洞天”。此次展覽揭示了手工藝的無限多樣性，與此同時，我們也有趣地發現技術和材料在不同藝術品身上産生的相互輝映。在此單元中，大師們以不同的方式和視角賦予雕刻、印刷以新的生命。從浮雕紙張到照片凹版術，從紋章雕刻到手工墻紙，從木版浮水印到傳拓，藝術家們正在重新審視古老的技術，將它們應用於新的主張，在全新的緯度中，為參觀者提供新的藝術體驗。
彼得羅·賽彌內利作品
彼得羅·賽彌內利作品（局部）
彼得羅·賽彌內利作品（局部）
塞爾吉·阿莫魯索作品
中法兩國都有著悠久的歷史文化傳統，也都高度重視古老技藝的保護與創新。中國國家博物館肩負著珍藏民族集體記憶、傳承國家文化基因、薈萃優秀文明成果的重要使命，始終堅持以“推動中華文明創造性轉化、創新性發展、激活其生命力”為己任，致力於搭建世界優秀文化成果對話交流的平臺。值此中法建交55週年之際，這場大國工匠之間的對話，無疑是中法文化交流史上的又一盛事，必將為促進兩國人民的深入了解和深厚友誼作出新的貢獻。
本次展覽將持續至2019年3月17日。（圖文/馬博瀚 部分中方展品圖片由國家博物館供圖 部分外方展品圖片由Eric Chenal_HEART & crafts供圖）