現場嘉賓合影
2018年12月16日至2019年3月17日，T6畫廊向各界人士呈現了兼具美學與社會學話題的先鋒性展覽：房奇作品展“Folice倣利斯”。本次展覽在保持高度學術性的前提下，以詞語的誤讀和錯位作為切入點，從而生發出多重的、對於規則與秩序的審慎思考及質疑。
本次展覽的主題“Folice”，源自英文單詞“fake +police”的拆散與重組。
其中“fake”的本源含義是“偽造、篡改、贗品和冒牌貨”等等，而在藝術家的創作系統中，“偽造”與“篡改”卻正是他與觀眾重建彼此關係的“戲謔”密語，並代表著一種極不穩定的、且隨時在轉換的疑問狀態；與之相對的“police”，在社會性的話語系統中則是規則與秩序的化身，並不斷地用固定的思考路徑，對不穩定的疑問狀態進行著干預與切斷。而“Folice”正是藝術家在“fake +police”二者相互滲透、又彼此抗拒的關係基礎之上，對固有的美學思維和社會系統畫出的一個巨大問號。
藝術家房奇為觀眾嘉賓導覽
在這次展覽中，有很多以“無題”（Sans Titre ）為名的繪畫作品，單純從表像上看它們極具形式感，但其真實的來源卻是鈔票上被放大的底色和紋理。當這些看似唯美的視覺構成因貨幣而具有強烈的社會屬性時，繪畫也成為一種類似現成品加工的、具有綜合性的表達方式。而其中蘊含的點、線、面、色彩構成關係等等，在模糊和打亂著貨幣原本單一的符號指向性的同時，也為觀眾提供了更多用來解讀作品的寬泛入口，並將藝術的審美功能，完全融入進關於社會結構的插入式隱喻之中。
房奇的畫中有一種真實與虛幻的防偽標，指示著你應當在虛幻與真實的重重迷宮中如何驗明正身。他説：“我願意去找一個視覺上比較愉悅、輕鬆的主題。我把鈔票上的一些具象東西給扔掉了。剩下的，通過抽象或者説是波普的理解方式去把它成為一張畫。但是這些東西都有一個源頭，我們仿佛在看一幅抽象畫，其實才發現，真實地講，它可能就是一個貨幣。發現它是貨幣之後，你又會聯想到它的概念，它的政治經濟關係，它的觀念，它的哲學，甚至又在抽象美學中去尋找點、線、面、色彩構成關係等等。而我只是把這件作品當成是一個有嚮往的行為，我只是呈現了這些畫。”
展覽現場
本次展覽中的一件行為影像作品“Funambule”（走鋼絲的人），也是圍繞著對於秩序與規則的思考而展開的。作品中，藝術家用3分6秒的時間，沿著某條歐洲公路的白色單實線，穿越兩邊的喧囂車流，一步一步走出，並消失在畫面之外。藝術家認為：“在這個影像上，有一條公路中心的實心線，按照交通規則來説，左右兩邊，你是不可以跨越的，它就像是一堵看不見的墻……如果把它左右兩邊看作是一個八卦圖的話，我們當然可以這麼想。我覺得藝術本身就是一個問號，它不會是一個確切的東西，就如同我在那實心線上走，誰能説那是白或者黑呢？”
房奇《倣利斯Folice》裝置-2018
而裝置作品“Folice”則是一輛被篡改的國外的警車，中文“倣利斯”的語義在此也進一步得到印證，並成為一種對於秩序規則的認同與反諷。認同的部分包括，“藝術”原本即是意識形態的一種表現形式，本身包含著濃烈的社會屬性，不可回避被刻上秩序與規則的烙印；而反諷的部分，則是通過仿製與篡改，將原本清晰的秩序，重新放回到辯證的模糊地帶，並對其提出反向的質疑。也如藝術家在其影像作品《信仰被證明超越了規則》中所呈現的：用規則對規則進行懲戒，導致了規則與意義的失效，並最終變成一種對於自身的反諷與嘲弄。
“規則，一般指由群眾共同制定、公認或由代表人統一制定並通過的，由群體裏的所有成員一起遵守的條例和章程。它存在三種形式：明規則、潛規則、元規則。”
展覽現場作品圖
從某種意義上説，房奇非常擅長用具有社會學性質的美學理念，來呈現自我對於這個紛繁複雜世界和時代的思考。但藝術家卻並不會給觀眾提供一個具有固定指向的答案，因為他認為藝術具有不斷發展的特性，他的每一件作品都是在向觀者提問，而又不給予任何確切的答案。或者説，房奇用作品為觀眾和自己提供了一個極具開放性的結果，而沉浸其間的尋找與解碼過程，也讓始終保持動態的問號，成為其藝術系統中最值得品味的部分。
房奇-《無題》-100x110cm-布面丙烯-2018
房奇-《無題》-205x250cm-布面丙烯-2016