氤氳筆墨繪丹霞萬里江山煉一石：“靈岩丹色——郭明馥作品展”在京開幕

時間:2018-05-12 | 片長:00:04:23 | 來源:藝術中國

“靈岩丹色——郭明馥繪畫作品展”在百雅軒798藝術中心拉開帷幕

2018年5月12日，“靈岩丹色——郭明馥繪畫作品展”在百雅軒798藝術中心拉開帷幕。展覽以藝術家近年創作的太湖石及花卉系列國畫作品為主，通過硃砂與花青兩種傳統中國畫色彩的暈染，描繪出花卉的淡雅清幽與太湖石俊朗遒勁的雕塑之美。

展覽開幕嘉賓合影

開幕現場

唐朝之前的繪畫，以青綠、金碧為尚。王維提出“夫畫道之中，水墨為上，肇自然之性，成造化之功”的南宗理論，影響了宋元及後世的繪畫體系的發展。故“丹青水墨”也代表了中國繪畫沿革的符號和標誌。郭明馥近年的創作就是以傳統媒材的哲學意義為方向探索。

郭明馥作品

畫家運用單純的顏色，硃砂和花青構成畫面，語匯表達純粹，以簡勝繁。以“色即是墨”的理念，反觀“墨即是色”的傳統，達到“色不異墨”和“墨不異色”的自由。故宮博物院書畫部汪亓先生在致辭中表示，郭明馥大膽的運用硃砂與花青，在增強視覺效果的同時，又保留了“墨分五色”的水墨技法，將奇石形態與文人哲思融入作品，濃而存韻。此外，藝術家以書法入繪畫，書畫同源，相得益彰。在作品中不僅摘錄了古人賞石的文字，也有自己創作和觀賞之感，書法、文字、體悟、繪畫互為表裏，獨具文人韻味。

展覽開幕由百雅軒副總裁、本次展覽策展人徐建欣先生主持

故宮博物院書畫部汪亓先生致辭

刪繁就簡，簡而有神，是郭明馥作品的又一大特色。“惜墨如金，留白高明。”百雅軒版畫院院長王玉林先生如此評價其作品。遒勁有力的太湖石，溫婉高潔的花卉作品，在塑造景物的同時，更突顯了藝術家的人文品質和精神追求。

藝術家多年好友，《中國美術》副主編王青雲先生致辭

百雅軒版畫院院長王玉林先生致辭

正如藝術家多年好友，《中國美術》副主編王青雲先生所言，“純粹”是這次展覽呈現出的第一面貌。“這裡的純粹，是經過提純後的純粹，去掉了繪畫內容的敘事性，卻讓渡出更多的情趣和思想空間。他作品中的純粹不僅是媒介層面的，更是技法的純粹和圖像的純粹。藝術家從而能夠更加注重提煉人文精神和文化寓意。”

駐足作品前的觀眾

藝術家郭明馥在開幕式上致辭

以有形通無形，從有限跨越無限，郭明馥的作品創造出“境生於象外”的審美意境。尋求與天地自然最樸素精神的相應。而硃砂這神秘的丹色集天地之正氣，採日月之精華，乃純陽之物。石有靈，固意凝雲，獨與天地精神往來，永恒之物。觀之如對韆鞦。瘦石一拳，便成佳致。《靈岩丹色》系列，以硃砂畫靈石和諸雅物。同氣相求，心源造化，以畫悟道，尋找世界中的世界。