2017年9月5日晚，聶競竹“第二舞臺”海報裝置藝術展在北京蜂巢劇場開幕，本次展覽由著名導演孟京輝作為策展人，展出著名設計師、視覺藝術家聶競竹新近創作的設計及裝置藝術作品。

策展人孟京輝導演（左）與視覺藝術家、設計師聶競竹（右）在展覽開幕現場

聶競竹的平面設計作品幾乎涵蓋了中國當代戲劇文化的各個層面，其獨特的設計理念構築出當代戲劇美學的認知符號，曾任包括北京青年戲劇節、烏鎮戲劇節在內的國內各大戲劇節及行業盛會的平面視覺總監，在中國戲劇與世界的雙向互動中，以其強烈的藝術風格成為中國當代戲劇發展的簽名語言。

每一部經典劇作都在屬於它的時代影響過很多人。本次展覽，聶競竹選擇了為十二組經典劇作創作的海報呈現給公眾。

展覽現場

展覽現場

傳統的藝文類海報設計屬於美術範疇，是相對靜止的二維平面藝術。本次展覽，聶競竹試著提出一種假設，在二維平面的基礎上提升“空間”的創作維度，將海報設計置於2.5維至3維空間之中。同時再引入第四維度——時間，用相對流動的藝術表現形式，使海報剝離出完全靜止的狀態。

　　談到海報的創作，聶競竹説道：“我把這些海報看作異於廣告的藝術作品，海報文化具備了躍動感與象徵式的視覺表現。在創作過程中，我未做過多的理性鋪陳。所謂的情思和構設，得益於可以站在古往今來的肩膀上憑眺，使我能夠在《第二舞臺》海報展中，重新審視十二部經典劇作的主體與客體、表現與再現的關係”。

海報：《局外人》

　　1999年，《戀愛的犀牛》首演，掀起小劇場熱潮，那是聶競竹第一次接觸到戲劇。可以説，她入行的第一幅海報作品就是《戀愛的犀牛》。之後，廖一梅編劇、孟京輝導演的“悲觀主義三部曲”，如同落下的影子隨行至今。

海報：悲觀主義三部曲 《琥珀》、《柔軟》、《戀愛的犀牛》

　　2013年，孟京輝話劇《活著》上演。“活著”作為一個詞語，在中國的語言裏充滿了力量。海報的創作也生長在文字的力量之上，講述了一個人和他的命運之間的友情，他們互相感激，同時也互相仇恨，他們活著時一起走在塵土飛揚的路上，死去時又化作雨水和泥土......

海報：《活著》

　　海報，是戲劇介入公眾生活的重要媒介。聶競竹一直在思考，什麼樣的戲劇海報能提高觀眾的關注度，甚至願意為其拍下照片。“鏡子”是聶競竹為作品《圖蘭朵》選取的藝術介質，正值國家大劇院歌劇《圖蘭朵》十週年，鏡中照見的是圖蘭朵的名字?卡拉伕的名字?亦或是你的名字?每個人都能從海報中照見自己，這就能超越語言、跨越時間之流與空間的阻隔。　

海報：《圖蘭朵》

　　在作品的材質和形式的使用上，聶競竹一直具有不同尋常的廣度。她為作品《大膽媽媽和她的孩子們》找到了毛線這種介質，如同母親的手作溫暖牌圍巾，寓意著大膽媽媽這樣的小人物，不怕冒險不計後果，把生活的希望完全寄託于戰爭，從戰爭中分享一缽殘羹剩飯，以便養活自己的孩子，然而最終落得家破人亡。　

海報：《大膽媽媽和她的孩子們》

　　同樣的，她將作品《一個陌生女人的來信》做成了立體光柵，從不同的角度欣賞，海報所呈現的都是不同的畫面。觀賞者穿梭在作品中時不再僅僅是旁觀者，而是作為參與者同海報發生互動關係，觀眾們的行為活動不同，其感受到的每個作品所投射出的資訊也會不同。　 

海報：《一個陌生女人的來信》

　　據悉，本次展覽將持續至9月28日。