藝博會開幕式現場日本首相安倍晉三夫人安倍昭惠致辭

2016年5月11日，第十一屆東京藝術博覽會（Art Fair Tokyo）在東京國際論壇大廈正式拉開大幕並舉行了vip預展，公眾開放日亦于5月12日至5月14日舉行。本屆東京藝術博覽會主題為“Art is a lifestyle”，吸引了多達157家畫廊參展，其中有19家國際畫廊參與其中。作為日本國內規模最大的藝術博覽盛會，東京藝博會以獨特的日本式的展陳模式匯聚著來自亞洲乃至世界的藝術藏家和愛好者的目光。同時本屆藝博會也得到了日本政府相關行政部門及德意志銀行、佳能、全日空、三井住友銀行、寺田倉庫等眾多企業和機構的鼎力支援。

日本首相安倍晉三夫人安倍昭惠在開幕式上致辭

東京藝博會執行總監來住尚彥在開幕式上致辭

多樣形態呈現日本藝術深度

本屆參展的日本畫廊共有138家，高品質的展線與明確的區塊劃分上展現了日本式的嚴謹，古董、工藝美術、現代藝術等展區劃分明顯，一定程度上為藏家和藝術愛好者提供了便利的觀展路線。在日本畫廊中有包括為中國藏家和藝術愛好者熟悉的擁有北京和東京兩個運營團隊的東京畫廊BTAP、推動了奈良美智和村上隆等著名日本藝術家蜚聲國際的小山登美夫畫廊、在日本國內久具盛名的三潴畫廊、巴塞爾級別的著名畫廊SCAI The Bathhouse、展出將傳統語言進行現代表現的藝術家井上有一作品的丸榮堂、展出中國明朝萬曆年間《青花牡丹紋盤》等精品瓷器的日本MAYUYAMA藝廊等。

日本東京畫廊BTAP展位觀眾欣賞作品

日本小山登美夫畫廊展位

日本畫廊丸榮堂展位

日本MAYUYAMA藝廊展出中國明朝萬曆年間《青花牡丹紋盤》

100KIN展區現場

2016年東京藝術博覽會增設了被稱為“100KIN”（百萬金）的特別展示區域，自2015年1月1日開始，日本正式將藝術品定為減價折損資産對象，對象從此前不滿20萬日元的“書畫，古董”，轉變為不滿100萬日元的藝術品。對於畫廊經營者和藏家，這項重大的稅制改革，帶給市場絕對是利好的消息。東京畫廊，小山登美夫畫廊，澡堂畫廊，靖山畫廊等日本重要畫廊，都為“100KIN”（百萬金）展示區域帶來了精挑細選的作品，其中不乏日本物派大師菅木志雄的作品。

Artistic Practices項目face up展區現場

ArtisticPractice項目始於2011年，此項目現已成作為每年東京藝術博覽會的重要組成部分，本屆ArtisticPractice項目主題為“FACE UP”，將重點關注於人的形象，主要展現了人物的雕刻和繪畫作品。隨著網路和社交網站的普及，世界變得觸手可及，。然而對於自己眼前的世界，人們似乎又忽視了太多，這個項目促使觀眾更加仔細地觀看眼前的事物。包括三島喜美代的木雕在內，木紋和材料的質感，還有藝術家留下的手的痕跡，從眼前的“這裡”開始測量世界的大小。

三島喜美代木雕作品《newspaper-PF-90-A》

博覽會“one man show”區域展出日本藝術家木雕作品

對於青年藝術家的培養與推介也是東京藝術博覽會的重點項目，本屆博覽會推出了以“one man show”為概念的特別區塊，推出了由十一家畫廊展出的十一位青年藝術家的作品，其中既包括了日本當下流行的木雕藝術作品，在細膩精湛的創作技法之下更具有著當代性與實驗意味。

日本藝術家名和晃平創作梅賽德斯賓士藝術汽車

2012年開始梅賽德斯便與東京藝術博覽會進行合作，每年都會推出與藝術家的合作藝術車，繼2015年的森山大道之後，今年東京藝術博覽會呈現了國際知名的日本當代藝術家名和晃平的藝術汽車作品。本次的作品依舊以其代表性的Pixcell為概念，將電腦螢幕用水晶玻璃球覆蓋。螢幕上流動的影像被通過鏡面效果擴大，RGB的原點被還原，如細胞一般重疊遍佈整個車身。這件作品被置於博覽會入口處，歡迎著來自世界的藝術藏家和愛好者走入本屆東京藝博會的懷抱。

澳大利亞Mars畫廊展出DANIEL-AGDAG作品

國際視野 中國聲音

本屆東京藝術博覽會共來自中國、南韓、澳大利亞、法國等19家國際畫廊的參與。來自澳大利亞的MARS畫廊重點展出了藝術家DANIEL AGDAG的裝置作品，DANIEL AGDAG使用硬紙板作為材料，製作出造型獨特的微型建築裝置作品，收到了日本藏家的極大關注。新加坡畫廊GAJAH GALLERY更加關注印度尼西亞以及南亞國家的藝術作品，為博覽會帶來了獨特的藝術審美情趣。

香港畫廊JPS GALLERY展位

在眾多國際畫廊中不乏來自北京、廣州、香港及台灣的中國畫廊身影。來自北京的藝術倉庫帶來了關注人文本真與質樸的青年藝術家林昊、在簡單的畫面之下追求細節的青年藝術家張偉以及創作大尺幅的紙面鉛筆繪畫的青年藝術家孔令昕的作品。“將三位青年藝術家的作品帶到東京藝術博覽會源於作品本身的獨特韻味，簡介而高雅的審美趣味一定程度上也會引起日本藏家內心的共鳴和審美趣味，同時這也是藝術倉庫本身對於亞洲市場的探索與嘗試。”藝術倉庫執行董事趙倩穎説道。

中國廣州畫廊PU GALLERY展出觀念藝術家沈少民的肖像系列作品

中國藝術家李津及友人在本屆博覽會現場

本屆東京藝術博覽會也吸引到了許多中國藝術家的目光。著名藝術家李津的作品出現在本屆藝博會新加坡畫廊GAJAH GALLERY的展位之中，為藝術家探訪巴厘島時的隨筆創作，在被問及對於本屆東京藝術博覽會的感受時他説：“但從作品風格便很快能區分出每個藝術家的國別，可以看到越來越多的亞洲藝術家在創作時更多的考慮到了自己所處的區域性；在展示方面各個畫廊整體展陳空間的整潔也展示了日本人的精緻，同時也展示了日本藝術市場較高的專業度。”中國藝術家唐華偉在觀看了本屆藝博會中展出的日本藝術家作品後表示“對於東方文化的傳承與當代性轉化是中國和日本藝術家的共同之處，在空間的轉化與爆發力層面兩國藝術家則有著極大的區別”。

本屆東京藝博會現場

多樣化與藝術性 藝術是一種生活方式

東京藝術博覽會在定位方面在多樣化的同時兼顧了學術性的考量，在逐年增加娛樂性環節的同時也保證每年都有特定的學術主題和策展思路，“藝博會邀請到了日本畫廊最權威的代表作為學術委員會成員，對參展畫廊進行嚴格篩選，在200余家畫廊中挑選出157家作為參展方。逐年增加的入選參展方數量也從一個側面顯示了日本畫廊以及日本藝術界的成長。”東京藝術博覽會海外事務總監李一在採訪中表示。

隨著普通民眾尤其是中産階層的不斷擴大，藝術已經深入到了每個普通人的生活當中。在被問及對於本屆藝博會主題的理解，東京藝術博覽會執行總監來住尚彥説：“藝術對於生活的影響已經滲透到了方方面面，從本次藝博會的主視覺我肯就可以體會到，不同人的生活由點至線貫穿東京藝博會的標誌而變為更加絢麗，象徵著在東京藝博會的幫助下人們的生活變得更加多彩。同樣的我們也會關注到如何調動畫廊參加博覽會的興趣，這也是我們“Art is a lifestyle”的主旨之一，希望通過我們的努力讓畫廊認識到他們所從事的生意也是多姿多彩的。”

亞太畫廊聯盟(APAGA)會議現場

藝術高峰論壇 共創“亞洲尺度”

本屆博覽會在寺田倉庫與全日空的贊助之下延續了藝術高峰論壇環節，來自亞太地區的畫廊、展會、媒體代表從各自的等構思與實踐角度交流了對於藝術市場以及整個藝術生態的觀點。

亞洲藝術論壇會議現場

其中亞太畫廊聯盟（APAGA）會議， 包括台灣、南韓、新加坡、印度尼西亞、澳大利亞的畫廊協會主席及代表將會在本次活動中討論如何“擴大和宣傳亞洲的藝術市場”。 亞洲藝術論壇則邀請了東北亞地區重要的展會總監，將在會議上已自己展會為例，介紹“藝術博覽會對於城市文化環境建設的幫助”，其中藝術北京，南韓的KIAF，藝術台北，藝術澳門和東京藝術博覽會的負責人暢談自己負責的展會在各自區位的成果與對未來的展望。在媒體論壇上，《美術手帖》，《藝術新潮》，《Art Collectors’》三家日本最為成功的三家藝術雜誌的主編和負責人同來自中國與南韓的藝術媒體工作者，就媒體角度下的各國藝術市場狀況以及藝術媒體的社會意義方面展開交流，為亞洲各國從傳媒角度加深對彼此藝術市場的了解提供了參考。

本屆東京藝博會會場

本屆東京藝博會現場

在世界整體經濟形勢下行的態勢之下，本屆東京藝術博覽會仍能取得參展商數量以及觀展人數的大幅增加，有著更深層次的背景原因。“在整體世界藝術市場因經濟形式下行而沉寂之時，東京藝術博覽會因為相對的穩定而凸顯，日本藝術市場因為經歷過二十世紀九十年的前期的泡沫經濟時期，因而有著更加充分的準備，並在謹慎的前行中取得了順勢發展。”東京藝術博覽會執行總監來住尚彥在接受採訪中説道。

本屆東京藝術博覽會將延續至2016年5月14日，5月12日11:00至14:00時、5月13日11:00至12:00時為vip觀展時段，5月12日14:00至21:00時、5月13日12:00至21:00時、5月14日10:30至17:00時為公眾開放時段。

本屆藝博會展場東京國際論壇大廈